中国钢琴音乐作品在教学中的必要性探讨

刘奕君

【摘 要】自钢琴音乐传入中国，已经有一百多年的历史，经过时间的洗礼，和不断的探索实践，我们国家的许多钢琴家创作出许多优秀的作品，成为传世名作，虽然较之国外仍有不足之处，但中国的钢琴音乐也已经颇有一些造诣。随着社会的进步，中国的艺术氛围和环境也越来越浓厚开阔，这为我国的钢琴教育事业提供了良好的发展空间。尽管在我国的钢琴教学中国常常忽视本国的钢琴音乐作品，但是我们仍要把将中国钢琴音乐作品系统地引入到钢琴教学中作为历史赋予我们的责任，这不仅仅是学习，更是民族意识和爱国主义热情在教学中的具体体现，本文将阐述分析现下钢琴教学中选择教学作品的现状和原因，强调在钢琴教学中选用中国钢琴作品的必要性，以及对中国传统观音乐文化的传承和意义。

【关键词】中国传统音乐；中国钢琴作品；外国钢琴音乐

优秀的钢琴作品在钢琴教学中有着重要的作用，在我国目前的钢琴教学中西方钢琴教学模式和体系占主导地位，这给传统音乐文化的发展战造成很大的影响，我国虽然有许多优秀的钢琴作品，但却并不受重视，尽管大家一直提倡和呼吁要加强中国钢琴音乐作品的教学，但是总是未能全力实现。把中国钢琴音乐作品系统地引入到实际教学中，是历史赋予我们的责任，我国的无数钢琴家励精图治，将外国作曲理论技术和演奏技术融入中国传统音乐文化元素，取得了相当大的成果，这种中国人创作的独具中国特色和风格的钢琴音乐作品，不仅具有独特的魅力还赢得了世界的掌声。有许多人认为中国的优秀钢琴作品够多了，不必继续创作，这种态度是完全错误的，世界在变，我们只有不断地创新，不断的探索民族风骨，才能在这条路上走得更远。

1 中国钢琴音乐在中国钢琴教学中的现状

中国钢琴虽然历史较之西方不够深远，但是我国的钢琴表演艺术家们将中西方不同的音乐文化相结合，创造出具有独特魅力的中国钢琴音乐作品，塔恩借鉴世界各地音乐流派的风格和演奏技术，挖掘我国丰富的民族音乐文化，将两者融会贯通，推陈出新，使之具有新的生命力，使这种带有中国特色的钢琴音乐让世界着迷。尽管我们得到许多肯定和掌声，但是也有不用的声音。由于钢琴源于西方，所以许多人认为只有西方的钢琴曲是正宗的，具有代表性的。这种现象在钢琴教学中尤为明显。一方面大多数老师对民族性认识有误区，不能将中国钢琴音乐作品引入教学中。另一方面，我国的钢琴音乐虽然在进步，但是能作为教学的优秀作品数量还是不够，数量和质量跟不上时代的变化，创新意识不够强烈，作品沉寂在同一个阶段的时间太长。

2 中国钢琴音乐教学工作问题的解决办法

首先我们必须承认存在差距，但是我们更应该做的是促进民族钢琴音乐的发展，将中国钢琴音乐纳入到课程体系当中。在专业的钢琴课在教学中，钢琴音乐作品选择一直延续选择和使用钢琴音乐作品“四大件”。虽然此中有不少优势，但是由于我们对中国已钢琴音乐作品不够重视，选择和使用的作品较少，因此只有从思想上真正的引起重视，真正热爱民族风格的钢琴音乐作品，才能从根本上解决问题，将中国钢琴音乐纳入钢琴教学中。

首先要确定研究方向，基础要夯实，因此首先要集中精力在基础音乐教育和社会基础音乐教育，将这两个方向的研究紧密联系，使其相辅相成，坚持实践研究，绝不只总结经验不参与实证。

其次在内用上要集中改革教学形式、建设课程体系、创新教学模式，促进现代钢琴教学的发展，深入研究中国钢琴作品，丰富教材内容。

最后要在实践中发现不足，从乐曲的美学、哲学和文化角度加以研究，提高音乐人才的总体素质，培养中国民族音乐的兴趣，和审美，促进民族音乐的传播，发扬中国钢琴音乐的文化传统。

3 中国钢琴音乐作品对钢琴音乐教学的重要性

中国钢琴音乐作品属于中国，也是世界的一部分，它与中国音乐传统密不可分，如此我们更加有必要在接受人类优秀音乐文化的同时学习掌握自己民族的优秀音乐文化的成果。中国钢琴音乐作品具有鲜明的民族特征，具有独特的魅力，这有利于启发学生的音乐想象力和理解能力，有利于培养和提升学生学习的兴趣，提高积极性。我们沿用希望成熟的钢琴教学经验，但却不能全部照搬，优秀的、经典的中国钢琴音乐作品同样能对学生的学习起到积极的作用，选用中国钢琴音乐作品为教材，更容易让学生把握作品中的内涵，深刻理解乐曲中的主题思想，以培养其创造能力，通过对中国钢琴作品的学习，学生可以感受到我们传统音乐文化的魅力，它带有强烈的民族情感，在这种情感的支撑下，学生将会努力提升自我，将中国钢琴音乐发扬广大，这才是真正的将“教”与“学”相融合。

钢琴作为乐器之王，自有其独特之处，从单纯的钢琴弹奏方式和技巧看来，中国钢琴音乐作品更能表现出其多半的音色和音质，例如《十面埋伏》这首曲子改编成钢琴曲仍然不失气场，弹奏出的曲调叫人仿佛置身沙场，恢弘气势，千军万马尽在眼前。中国钢琴音乐作品中对各种民族乐器的模仿，有利于学生掌握钢琴音质和音色的弹奏方法。在中国钢琴音乐作品中，大多是由民族乐器演奏的乐曲改编而来，这也形成了中国钢琴音乐作品演奏的独特技巧，模仿不同民族乐器的音质和音色极大丰富了钢琴的演奏技巧和手法，这也要求我们在教学中需要不断探索和研究。

4 中国钢琴音乐的未来之路

随着经济的发展，世界文化更加多元化，受到外来经济文化的影响，我国的钢琴音乐通过汲取西方钢琴音乐的方法和经验，女里探索前行，中国的音乐家结合中国听众的审美，在创作是融入了大量中国元素，使之具有中国音乐文化特征，同时模仿传统民族乐器演奏出的音质和音色，也使得中国钢琴音乐独具魅力，但是中国钢琴音乐作品仍然缺少足够分量，难以满足中国钢琴的发展。

中国一直坚持原来的“民歌加和声”的创作基调，这仿佛成了一个框架，舒服了中国钢琴音乐的脚步，随着音乐家们对传统民族文化精髓的理解和把握，音乐作品中的艺术个性也日益表现出来，构成了作品多元化的现象，随着中国钢琴音乐的多元化发展，“民歌加和声”这种思想将被慢慢打破，中国的钢琴音乐将会走上独立创作的道路，在浓厚民族韵味的基础山上更显钢琴文化的多元性。

中国钢琴音乐作品已经实现了民族性和时代性的统一，它将在这条道路上越走越远。

5 小结

中国钢琴音乐作品在中国钢琴教学中具有十分重要的作用，我们对其重视不仅仅是为了培养人才，更是为了中国的艺术被世界看到，我们的钢琴音乐将在世界的舞台上经久不衰。中国钢琴音乐是世界钢琴音乐的重要组成部分，只有建立有中国民族特色的钢琴教学体系，我国的钢琴音乐才能繁荣进步。社会进步，艺术氛围和环境皆有利于中国钢琴音乐的发展，因此，我们更应该在这样的大环境中抓住机会，开拓创新。由于个人的认识具有局限性，知识不够全面，其中多有论述不足之处，希望有更多的学者能对此加以研究，为中国的钢琴音乐发展提供帮助。

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