七旬《白毛女》 不了圣地情——歌剧《白毛女》首演70周年全国巡演延安启幕观感

70-year-old The White-haired Girl’s endless love towards the holy land——The impression of the first show of the world tour in Yan’an of opera The White-haired Girl’s 70th anniversary of the premiere

文/樊兆青



七旬《白毛女》 不了圣地情——歌剧《白毛女》首演70周年全国巡演延安启幕观感

70-year-old The White-haired Girl’s endless love towards the holy land——The impression of the first show of the world tour in Yan’an of opera The White-haired Girl’s 70th anniversary of the premiere

文/樊兆青

2015年11月6日，初冬的延安之夜，萧瑟风雨伴随着清凉山下延河岸边传来的歌声——“北风那个吹，雪花那个飘”……。此声、此情、此剧，仿佛穿越山重水复，再现了七十年前“七大”会堂里那荡气回肠的气氛，格外真切、格外牵情，即令岁月老人有移山填海的超能，也无法消弭《白毛女》那深深嵌入延安记忆的强大脉冲。

今年，时值中国人民抗日战争和世界反法西斯战争胜利70周年，也是歌剧《白毛女》在延安诞生70周年，为了纪念这部不朽的经典，践行习总书记重要讲话精神和中央“关于繁荣社会主义文艺的意见”，由文化部主办、中国歌剧舞剧院复排的歌剧《白毛女》即日起在全国十个省市巡演，帷幕先从延安开启。今天的首场演出，让我们欣然地看到了一部久违的、更接近于原著、朴实本真、凝结着历史质感的《白毛女》。

据介绍，此次《白毛女》的复排，剧本修订立足于原始文本，只做了适度缩减而无有新加，凡改动之处，俱由原作者贺敬之先生把关认可。音乐方面进行了重新编配，从演出呈现来看，整体风貌不失“原汁原味”， 干净、清晰、质朴，突出了歌唱性和旋律性，和声、织体等技术层面的处理审慎而得当，音乐的风格与色彩（如板胡、民族打击乐的使用）突出且鲜明，从理念上秉持了民族歌剧早期简单淳朴的格调，规避了时下动辄所谓“交响化”的大轰大嗡，乐队的编制和演奏突出了“伴”的作用，达到了烘云托月的效果。

喜儿的扮演者雷佳，是近年来国内剧坛影响日隆的青年翘楚，她以纯净清亮的嗓音、富有感染力的演唱、深情投入的表演，准确地塑造出喜儿清纯善良无辜“恨似高山仇似海”的悲剧形象，拎起了整部大剧的宏旨，堪称无愧于“第四代喜儿”的殊荣。饰演杨白劳的青年演员高鹏，亦非常优秀，歌唱表演俱佳，成功刻画了一个被罪恶社会吞噬的苦大仇深的中国农民形象。此外，整个剧组严谨认真的工作状态给人以深刻印象，尽管当日的剧场条件非常简陋（没有乐池），但指挥与乐队、合唱队因地制宜，置身在观众席中演奏演唱，表现出高度的专注与整肃，展现了国家艺术院团良好的职业作风和精神风貌。

亦如冼星海《黄河大合唱》与延安的渊源，《白毛女》和延安同样有着血浓于水的关联。1944年隆冬的延安鲁艺，当作家贺敬之动笔写下“北风吹，雪花飘”的那一刻，世界正在发生巨大的变化，——第二次世界大战临近尾声。1945年4月底，苏军攻克柏林；4月23日中国共产党“七大”在延安召开；6月10日，鲁艺为“七大”代表演出歌剧《白毛女》；翌日，党的“七大”闭幕。8月15日，日本宣布无条件投降。交织在这一连串密切相关的大事件中，置之于人类命运转折和中华民族存亡的历史大背景下，歌剧《白毛女》的诞生反映了中国人民遭受的苦难，争取解放的斗争，代表了《在延安文艺座谈会上的讲话》以后新秧歌运动的成果。关于它的典故，史籍中有这样确切的记载：“（1945年）六月十日，鲁艺为“七大”代表演出大型歌剧《白毛女》。该剧由西北战地服务团邵子南从前方带回的河北民间传说故事作为题材并首先写出诗剧初稿。后由鲁艺集体创作，贺敬之、丁毅执笔；马可、张鲁、瞿维、焕之、向隅、陈紫、刘炽作曲；王滨、王大化、舒强、张水华导演。许珂舞台设计。演员有王昆、林白、张守维、邸力、赵起扬、李百万、陈强、李波、王家乙、韩冰、吴坚、杜德夫、张成中等。毛泽东同志和全体中央委员及“七大”代表观看了演出，演出获得很大成功。当戏演到高潮，喜儿被救出山洞，后台唱出“旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变成人”的歌声时，毛主席和其他中央领导同志一同起立鼓掌。第二天，中央办公厅派人传达中央书记处的三条意见：第一，这个戏是非常适合时宜的；第二，黄世仁应该枪毙；第三，艺术上是成功的。……”（《延安文艺史料卷》第233页）

时隔七十年之后，《白毛女》再度进入中国文艺的视野，深深触动了远离它的现代人的心扉，这并非历史的巧合，复排与巡演的意义不只是对一部红色经典的重温，也不仅仅因为它肇启了“中国第一部歌剧”（茅盾语），以及七十年间对中国民族歌剧发展道路的开辟，更应当看作是对毛泽东文艺思想和习总书记重要讲话精神的历史性呼应，是对当下和未来艺术创作方向的引领。

感谢文化部把《白毛女》带回了延安、带回了鲁艺，说明党和人民对延安心存一份特殊的情感，没有忘却这块曾经孕育了革命文艺的热土。七十年光阴，用有限的生命来度量，足够漫长，即使是记载典籍的纸墨也会褪色发黄，但《白毛女》的历史意义和现实意义至今仍然没有过时，它见证了中国人民曾经的苦难和翻身解放。如果有一天，这个历史的记忆被不幸删除，我们的后代则有可能会“重吃二遍苦，再受二茬罪”。这并不是危言耸听，君不见，时至今日，“黄世仁”的变种已然没有绝迹，那些隐身于我们队伍中的“老虎”“苍蝇”，贪污腐化，权钱交易，欺男霸女，强取豪夺，其恶行与昔日黄世仁如出一辙，甚或有过之而无不及。因之，《白毛女》所彰显的不仅仅是中国歌剧的丰碑、红色艺术的经典，也是我们民族的一部血泪史、斗争史，更是我们坚定不移走中国特色社会主义道路的警示钟，倘若它的经典属性被剥蚀蜕化，被“戏说”、被亵渎，被颠覆，则意味着背叛。而我们的良知绝不容许发生那样的背叛，不容许往昔的悲剧重演。

（樊兆青：陕西省歌舞剧院)