论五河民歌对《诗经》的借鉴与继承

朱家席

（蚌埠学院，安徽　蚌埠　233030）



论五河民歌对《诗经》的借鉴与继承

朱家席

（蚌埠学院，安徽蚌埠233030）

摘要：通过典型案例对五河民歌进行分析，从思想传统、写实主义的直接借鉴、写作手法的模仿等方面与《诗经》加以比较，分析五河民歌对《诗经》的借鉴与继承，探究五河民歌产生的最初源流。

关键词：五河民歌；《诗经》；写实主义；写作手法；借鉴与继承

我国历史上最早出现的典型的民歌形式（民间歌谣）一般认为是《诗经》中的《国风》，汇集了流传于西周时期开始的多个地区、500多年间的民间歌谣。十五国风采自不同的地域，歌谣曲调多出自民间百姓之手，反映了当时劳动人民对生活的感受、对美好爱情的祈望，歌词生动活泼，充满活力。民歌由劳动者在生活中创造，是歌者用自己的眼光来观察事物反映社会生活，其产生和发展离不开他们的辛勤劳作和日常生活，因此赋予了民歌经久不衰、连绵延续的生命力，具有强烈浓厚的生活气息，风格淳朴、自然，无雕琢之痕，富有一种纯真美的艺术风格。朱熹认为：“凡诗之所谓风者，多出于里巷歌谣之作，所谓男女相与咏歌，各言其情者也。”［1］顾颉刚先生也提出：“《国风》大部分，都是采取平民的歌谣。”［2］这种艺术风格自诞生之日起即树立了一面光辉旗帜，引导着后来者沿着这个方向前行，对后世民歌有深远影响，五河民歌自然也莫能例外，尽管二者相去甚远，通过分析，仍能发现绵延不绝的承递关系。

1　五河民歌对《诗经》写实主义传统的直接借鉴

许多学者认为，民歌的产生源于人们在劳动中的呼声，也就是所谓的劳动号子。《吕氏春秋·淫辞篇》记载：“举大木者，前呼舆謣（邪许），后亦应之。”东汉高诱注曰：“前人倡，后人和，举重劝力之歌声也。”［3］由此可见，这些诗歌“无不是饥者歌其食。劳者歌其事”，质朴天然，直接抒发了人们对现实生活的切身感受。《国风·周南·卷耳》：“采采卷耳，不盈顷筐，嗟我怀人，寔彼周行。”思妇在采摘卷耳的劳作中，仍然念念不忘自己行役外出的丈夫，为其行役艰辛而发愁思之苦。“維以不永怀”“維以不永伤”，是借助想象力从丈夫的角度发出的祝愿，更是思妇发自内心的强烈自我感受，感情真挚，情真意切，令人唏嘘不已。《国风·周南·芣苢》则更是以白描的手法，如同现代摄影艺术般的写实风格，直接表达了妇女在田间劳作的欢快场景以及对未来美好生活的祈愿：

采采芣苢，薄言采之。采采芣苢，薄言有之。采采芣苢，薄言掇之。采采芣苢，薄言捋之。采采芣苢，薄言袺之。采采芣苢，薄言襭之。

一连串的动作描绘了女人们争先恐后、希望多多采集之愿景。按照闻一多《风诗类钞》：“妇人思有子也。芣苢食之宜怀妊，故相呼采而食之。”那么，采集芣苢不仅仅是成群的妇女，在平原旷野之上，风和日丽之中，欢欢喜喜地采着芣苢，更是表达她们对多子多孙、幸福美满生活的一种祈祷。

民歌除了朴实直白之外，还有一个鲜明的特色就是感情强烈真挚，这一特点以《诗经》为源头一脉相承。明代冯梦龙在评论民歌时说：“但有假诗文，无假山歌。”民歌之所以具有这样的写实主义艺术特色，与民歌大量采用“赋”直陈其事密切相关，因为赋之“直”的特点特别适宜表达朴素自然、感情真挚的内容，“直抒胸臆使人见其心，直陈其事使人见其情。”在五河民歌中，直抒胸臆、直陈其事的诗骚传统得到很好的继承，大量歌谣将笔触直指淮河流域的劳动人民田间劳作、生活和对爱情的大胆追求。明代沈德符也在《万历野获编》中描述了当时民歌小调在宣德至隆庆年间流传的盛况：“自两淮以至江南一带，则不分南北，不问男女，不问老幼良贱，人人习之，亦人人喜听之。”［4］到了近代，这种情况更加明显，如五河民歌《打菜苔》：

妹在南园打菜苔，呀，打是打菜苔呀，打是打菜苔，抬头（那个）看（那）见（哎）那哥哥来呀，哥哥你就进园来，哎呀，俺的哥哥。要吃菜苔拿把去，呀，拿是拿把去呀，拿是拿把去，要想（那个）谈（那）心（哎）你坐下来呀，哥哥你就坐下来，哎呀，俺的哥哥。你爱小妹妹你就说出来呀，说是说哦出来呀，说是说出来，小妹妹我爱上你（哎）你好人才呀，……［5］

此歌谣与闻名全国的《摘石榴》一样，歌词直抒胸臆，描写了姑娘在日常生活劳动中，偶遇心中人，大胆表露自己的心声，勇于追求属于自己的爱情。曲词节奏舒缓；以短短的拖腔，形成了节奏性很强的曲调风格，歌词中融入了淮河流域方言中的侉腔侉调，再加上活泼俏丽的衬词，从而形成了强烈的写实、抒情效果。歌中的女孩子没有惯常的扭捏、害羞，表达的是淮河流域儿女的泼辣率直。这与《诗经》爱情诗中很多女性主动争取爱情、直率真诚十分相似，独具人性之魅力。如《诗经·召南·野有死麕》中的少女，因对心上人——猎人产生了好感，就趁机挑逗，“野有死麕，白茅包之；有女怀春，吉士诱之。……舒而脱脱兮，无感我帨兮，无使尨也吠！”姑娘为心上人考虑得极为周全：走路千万小心，不要惊动那只大黄狗！体贴之语尽显其性格之率真。这与《打菜苔》中的女主人公何其相似！

唱响大江南北的五河民歌《摘石榴》以一问一答的形式叙述了一对年轻男女的爱情故事，逐渐铺展开来：

女：姐在南园摘石榴，哪一个讨债鬼隔墙砸我一砖头，刚上巧巧，砸在小奴家头呦。要吃石榴你拿了两个去，要想谈心随我上高楼，何必隔墙砸我一砖头呦。男：一不吃你石榴二也不上楼，谈心怎么能跑你家里头？砸砖头为的是约你去遛遛呦。……女：听说下扬州正中我心头，打一个包袱跟你一道走，一下扬州再也不回头呦。……［5］

《摘石榴》在五河县流传已近百年，是一段描写青年男女恋爱的民间小调，上世纪50年代经改编为反抗包办婚姻、追求自由恋爱的主题，在当时人们十分落后、保守的社会语境下实属不易。女主人公并不愿屈从于父母对自己爱情的干涉，宁可挨打受骂只是把它当作家常便饭；一旦得知情人要与自己私奔，便毅然“打一个包袱跟你一道走，一下扬州再也不回头”。歌曲体现了五河民歌率真奔放的特点：既热烈浪漫，又纯情自然，具有率真奔放之美。60多年后的今天再回头重读这首民间小调，字里行间直白的反抗、斗争精神仍旧令人感到惊心动魄！“所谓情歌，就是将自己的爱情进行淋漓尽致的发挥的一种歌唱，而且一般都不太顾及别人是怎么说的。”［6］歌曲在充分展示本土文化底蕴的同时，也再现了民族融合、文化交流的历史发展进程，它是五河人民特定年代真实生活的写照，是五河风俗民情的真实再现。

不同时期，五河民歌发展带有鲜明的时代特色，但无一不是秉承着《诗经》之写实主义传统，直接讴歌和揭露生活。《不杀苗贼不罢休》：“涡河水，向东流，俺跟苗贼结冤仇，……骑上青鬃咴咴马，不杀苗贼不罢休！”［7］五四运动时期，反映反封反帝的民歌大量涌现，其抗争性十分明显，如：“还我江山还我权，刀山火海爷敢钻，哪怕皇上服了外，不杀洋人誓不完。”反新军阀的民谣：“新军阀，瞎胡闹，贴标语，喊口号，救国救民做不到，伸着巴掌把钱要。”“过去农民真可怜，没吃没穿又没钱。昨天小鸡下了蛋，今日拿去好换钱。买油头盐又买线，还要愁急米和面，整天想来整天盼，……何时才能吃饱饭”，“高楼大厦靠栋梁，万物生长靠太阳。俺今天有了好光景，幸福全靠着共产党”则直接写出了社会变迁对淮河人民生活的影响。歌中充满了生机，读了之后，洋溢在心头的是一种澎湃的激情，而不是死气沉沉的道德说教，民歌中凸显了当时的五河地区在思想解放领域的新潮流。

2　五河民歌对《诗经》写作手法的大量模仿

赋比兴是《诗经》三大主要表现手法，“赋”是直接陈述，“铺采摛文，体物写志”，“比”“兴”则为婉曲譬喻。其中，“比”为明确的譬喻，“兴”则用在一首诗的发端，用可以引起联想的事物，“先言他物，以引起所咏之物”，藉以暗示或隐喻所要表现的隐晦涵义。《诗经》中用“赋”“比”“兴”的地方极多，这样的手法正是人民口头创作的特色。劳动人民从现实生活中所感所悟，遂因物起兴，加以吟哦咏唱。自汉代以降，《诗经》的这些表现手法一直被历代民歌、诗歌、曲赋所沿袭学习，概莫能外，如风靡西部信天游，比兴手法的运用随处可见：“包芯芯白菜千层层，不挑他眉脸单挑他心”“满天的星星比不上月亮明，满村的后生就数三哥哥俊”。五河民歌也是如此，它很好地继承和发扬了这些特点。

2.1直抒胸臆，赋陈其事

首先，“赋”在诗经中应用广泛，如《诗经·邶风·柏舟》：

泛彼柏舟，亦泛其流。……我心匪鉴，不可以茹。亦有兄弟，不可以据。薄言往诉，逢彼之怒。我心匪石，不可转也。我心匪席，不可卷也。威仪棣棣，不可选也。……

此诗之主题历来聚讼最多，《毛诗》与《齐诗》认为是男子之诗，讽仁人不遇；《鲁诗》则以之为“卫宣妇人”所作，抒发了女子被遗弃后的忧愤。然而，诗中郁郁勃发的一点是毋容置疑的：主人公郁郁不得志，奋而发之以诗，借以表明自己矢志不渝，坚贞不屈。因此，以“赋”来直陈心事成为诗篇的主旋律。除第一章外，作者连续用了“我心匪鉴”“我心匪石”“我心匪席”，以反喻强烈抒情，反复申诉，不断强调，反复地倾吐，直抒胸臆，充分发挥了赋的主体功能。如果说《离骚》是一篇浪漫主义作品，则《柏舟》符合了现实主义创作精神，风格质朴，直陈感受，二者既有承继关系，又能各逞其能，独具特色。可再将其与《诗经·召南·摽有梅》做对比：

摽有梅，其实七兮。求我庶士，迨其吉兮。摽有梅，其实三兮。求我庶士，迨其今兮。摽有梅，顷筐塈之。求我庶士，迨其谓之。

歌者同样是一位少女，徜徉在梅花丛中，以渐熟的梅子感悟生命的流逝，进而渴望自己的爱人切勿切莫放纵着良辰，“迨其谓之”，你一开口我就会答应啊！歌曲触景生情，由眼前景发心底事，明明是女子自己叹青春易逝，却最终落于心上人，直白地要男子向自己奏响爱情的冲锋号角，而《地驱乐歌》“老女不嫁，塌地呼天”则将对爱情的吐露发展到极致，是更进一步的直白宣言！

再如《诗经·卫风·硕人》：

硕人其颀，衣锦褧衣……手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮……

第二章描写庄姜之美，素有“美人图”之誉，是中国文学史上女性容貌白描手法最为成功也是最早的典范。诗中联用六个比喻，以博喻手法集中赞美了庄姜之美不可方物，给读者以清晰深刻之体悟，“千载之下，犹如亲见其笑貌”（清人孙联奎语），也开启了后代大赋纵横铺排、词藻华美、铺张扬厉之风气［8］。

这种强烈抒情、直陈其事的手法在五河民歌中也有集中的表现。五河地区过年始于阴历十二月初八的腊八节，终于正月十五日，“吃罢了汤圆，才算过罢了大年”。人们点起彩灯，出门赏月，燃灯放焰、扭秧歌、跳花鼓灯，是庆贺新春的延续，同时也饱含着对过年依依不舍的情结，《十二月调情》：“（男）正月调情调情闹花灯，我又看那二小妹子俊俏又年轻。（她）脸皮白又嫩呀，我的妹子，玩耍也没过门，爱坏了多少人”［5］，正是新春佳节五河地区闹花灯民俗中男女青年的一见钟情，“（女）二小妹子有话这边开言道，尊一声我的哥哥你听我说根苗。世上人不少呀，我的哥嘎，都没有我郎标，爱坏小奴了！”年轻人毫不避讳对心中情人的爱慕，大胆地用歌声传情达意，泼辣而直率。除了情歌，《四季颂淮北》则是五河人民以饱满的热情歌颂了自己的生活:

春到淮北暖洋洋，桃红柳绿百花香，风吹麦苗翻波浪，一片绿海洋；夏季荷花满池塘，风送荷花满园香；秋季里来菊花黄千里，淮北稻花香，黄黄谷穗闪金光；冬季里来雪花扬，家家户户修渠忙，千里沟河连成网。［5］

选取春夏秋冬四个季节的桃柳、麦苗、荷、菊花、谷穗作为代表，综合运用了触觉（暖洋洋）、嗅觉（百花香、满园香、稻花香）、视觉（桃红柳绿、绿海洋、黄千里、闪金光）上的复合感官，形成完整的艺术审美群，描绘出五河的自然风光，讴歌了对家乡的热爱和由衷赞美！歌曲没有拐弯抹角，只是撷取身边事、眼前景，从而达到了强烈抒情的目的。同样的，《花赞·手扶栏杆调》中连续借着对荷花、栀子花、桂花、牡丹花、腊梅花的赞美，“荷花出水朵（呀）朵鲜哪，荷花发藕藕发莲”“栀子开花朵（呀）朵香哪，一花开放香满庄”……，抒发了作者对春夏秋冬四季花开的赞美，美不胜收，生活在其中的人们自然是幸福美满，“百花齐放春满园，万紫千红艳阳天哪”，这就是“走千走万，不离淮河两岸”。

钱杆舞是主要分布在江苏省泗洪县、安徽省五河县城关镇旧县社区及周边村镇的汉族民俗舞蹈，主要表现方法为手握钱杆子中段，绕体打击身体的肩、臂、手、腰、腿和脚等部位，且歌且舞。新中国之前，钱杆舞曾是民间艺人沿街乞讨的一种表演形式，俗称“耍钱杆”。在如今的新时代，五河人民创造性地将其改造成为集歌唱、舞蹈、抒情为一体的健身活动，在歌词中直接表达了对幸福生活的由衷歌颂：

淮河两岸好风光，欢乐的歌声传四方，歌唱党的好政策，丰衣足食喜洋洋。千里淮河流远方，淮河的儿女心向党，勤劳勇敢显身手，四化建设献力量……［5］

这是五河人民对党的礼赞，唱出了对国家繁荣昌盛、身逢盛世的豪迈情怀！这种直抒胸臆、即事抒情的手法与《诗经》之传统是一脉相承的。

2.2借势抒情，比兴其事

《诗经》中比兴手法的运用对后世民歌的影响更深，如《关雎》：“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”诗人看到河洲之上成双成对的雎鸠交颈而鸣，自然而然地联想到了男女之间的爱情。《诗经·周南·桃夭》：

桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。桃之夭夭，有蕡其实。之子于归，宜其家室。桃之夭夭，其叶蓁蓁。之子于归，宜其家人。

这是一首对即将出嫁的女子的新婚祝词，全诗以桃树的花、实、叶为比兴之由，而辅之以恰当的修饰语，形象地表现了新娘子特有的俏丽。个章的前两句为兴，使得感情的抒发含蓄委婉，表现的形象却鲜明生动，构成了全诗的绚烂词采，气韵浑成，传递出古代劳动人民特有的淳朴和对生活的美好向往。而选取桃花作为兴词，极为恰当，姚际恒《诗经通论》中评曰：“桃花色最艳，故以喻女子，开千古辞赋咏美人之祖”，此为确论。可以说，比兴之手法在《诗经》中俯拾可得，运用得十分纯熟，成为后世学习的楷模。

以比兴喻事传情，在五河民歌里面有着许多的表现，《大米好吃要把秧栽》中，起手一句“大米（那个）好吃要把秧栽呀”，引出“山歌好唱哪，要把口开呀，我（井儿一齐梭）郎啊来！”，隐含着姑娘对情郎的鼓励——要想获得爱情，不能畏缩，要大胆地表述出来！在第2节里，又以“蜜糖（那个）好吃要把蜜采呀”，“花衣好看哪，要把布裁呀”起兴，自然而言地转至歌曲的主题：不能坐等幸福的到来，爱情还需要付出实际行动！比兴只是开个头，它是歌者的一种自觉或不自觉行为，与下文所要表达的情感是密切相关的，体现出形象思维的连贯性［9-11］。因此可以说，它有别于一般的比喻。《九连环》则是以九连环起兴，借“九（呀么）连环呀哎哟，双手来解（呀）解不开，拿一把钢刀剁呀哎哟，剁（呀是）剁不断”，喻相思之苦，“剪不断，理还乱”，情真真，意切切，表达得十分到位［5］。

比兴之要义在于对二者之间的关联度的精准把握，“桃之夭夭”既写出了自然界中桃花盛开之绚烂，用以隐指情窦初开、待嫁之姑娘又是何等的贴切。五河民歌中选取石榴等作喻，契合了淮河流域生产石榴的生活实际（安徽怀远石榴名闻天下），而石榴的意象在中国民间文化中象征着多子多孙，寓含着对新婚夫妻的祈福和美好祝愿，二者之间同样是高度关联着的，具有明显的一脉相承的特征。

2.3重章叠句，反复咏叹

重章叠句又称复沓，指上下句、上下段采用相似、相同的结构形式反复咏唱，藉以增强诗歌的节奏感和音乐感，带给人一种委婉而深长的韵味，它是《诗经》中独有的、极具艺术特色的创作手法，如《诗经·周南·芣苢》：“采采芣苢，薄言采之。采采芣苢，……”其形式不但便于记忆和传诵，而且还在艺术上起着充分抒情达意的作用，并有一种回旋跌宕的艺术效果能使主题突出。《诗经·秦风·蒹葭》：“蒹葭苍苍，白露为霜。……蒹葭萋萋，白露未晞。……”，以苍苍蒹葭反复介入，反复咏叹，诉说了对恋人的思慕之情，感情充沛，给人留下深刻的印象，进而深刻影响了后世民歌的创作。

在五河民歌中，《诗经》的这种重章叠句，反复咏叹的手法也多有体现，如《送郎》：“送（么）郎（我）送到脚踏板子面，……”“送（么）郎（我）送到堂屋门口，……”“送（么）郎（我）送到天庭院，……”“送（么）郎（我）送到大门口，……”“送（么）郎（我）送到大河湾，……”［5］，在诗歌的5个章节里，反复渲染姑娘亲自送情郎外出谋生的场景，在不同的地点不断生出不同的心事，十足刻画出姑娘的依依不舍和对心上人的体贴关怀，一波未平一波又起，逐步把主人公的情感推向高峰。五河民歌中著名的《八段锦》分8章，反复以“小船”“书箱”“竹竿”等作喻，回环往复，写尽了青年男女相亲相慕之情［5］；《五只小船》则以男女对答的形式，在5个章节里反复问答，互诉对心上人的赞美，表达了“哥哥妹妹到百年，情深意又长”的祈愿［5］。而《五更疼郎》《五更情》《五更盼情郎》《五更盼郎归》之“五更”系列更是五河民歌中这方面的杰出代表。

此外，《诗经》具有的叙事传统、表演特征等，如《诗经·卫风·氓》《诗经·郑风·女曰鸡鸣》，有了明确的叙事因素，几乎具备了舞台表演的一些基本特征。这在五河民歌中也有很多的体现，如《摘石榴》一曲，可以稍加演绎，进行舞台表演；《哥妹情》则从一月唱到十二月，完整叙述了一对情侣从相识到相知、结婚、共同参加生产劳动、置办年货等一系列事件，表现出五河民歌成熟的叙事功能。

3　结论

不同时期民歌中蕴含着不同历史环境下的审美观和价值观取向，以及人们对生活的情感体验，以《诗经》为滥觞的早期民歌，为后续几千年的民歌发展提供了充足的精神营养补给，从骨子里深深地影响着历代民歌的创作，其中也包括五河民歌。二者看似相去甚远，但经仔细梳理，其草蛇灰线、一脉相传的特征还是能够明白地显示在外界眼前。

总之，《诗经》以丰富的思想内容和杰出的艺术成就，展示了劳动人民的艺术创造才能和民间文学的开拓价值，它影响并推动后代诗人不断向民歌学习，从民间文学汲取营养。《诗经》朴素清新的风格，生动活泼的语言，和谐自然的韵律，永远是激活文学创作的力量源泉。它穿越了历史沧桑，百代之后，犹能让人们深深体会到它的存在和影响。

参考文献：

［1］（宋）朱熹.诗集传［M］.北京:中华书局，1958:2.

［2］顾颉刚.《诗经》在春秋战国间的地位［M］//古史辨：第三册.上海:上海古籍出版社，1982:320.

［3］吕氏春秋［M］//高诱，注.诸子集成6.上海:上海书店，1986:134.

［4］郑泽云.淮安非物质文化遗产通览:卷一［M］.南京:南京大学出版社，2009:77.

［5］安徽省五河县文化体育局，编.五河民歌选［M］.合肥:安徽文艺出版社，2007:35、26、31、80、99、62、33、40、45.

［6］王士均，主编.江南民间情歌八百首［M］.合肥:安徽文艺出版社，2007:3.

［7］任锋，主编.捻军歌谣考释［M］上海:学林出版社，2011:2.

［8］陈志明.她在呼唤爱情——《召南·摽有梅》赏析［M］//诗经鉴赏集.北京:人民出版社，1986:33-36.

［9］彭丹雄.论民歌的当代人文精神［J］.中国音乐学，2008，（4）:28-30.

［10］陈继银.五河民歌的民俗文化阐释［J］.安庆师范学院学报，2011，（7）:85-88.

［11］罗云斌.试论民歌的当代转型［J］.江西社会科学，2007，（12）:194-197.

责任编辑：李晓

EXPERIENCES AND INHERITANCE OF WUHE FOLK-SONG FROM SHIJING

ZHU Jia-xi
（Bengbu University，Bengbu Anhui 233030）

Abstract:Based on the classical examples of Wuhe Folk-song，the article compares the characteristics between Wuhe Folk-song and Shijing from the idea traditions，the successful experiences of factualism and the learning of writing techniques. In this paper，the experiences and inheritance of Wuhe Folk-song from Shijing are analyzed and the initial source of Wuhe Folk-song is also explored.

Key words:Wuhe Folk-song；Shijing；factualism；writing technique；experiences and inheritance

作者简介：朱家席（1972-），男，安徽灵璧人。蚌埠学院文学与教育系，讲师；学报编辑部，副编审。研究方向：中国古代文学、地方文化。

基金项目：安徽省教育厅人文社科重点项目（项目编号：SK2015A400）；安徽省社科规划办研究项目（项目编号：AHSK11-12D198）

收稿日期：2015-11-16

中图分类号：I207.22

文献标识码：A

文章编号：1672-2868（2016）02-0070-06