艺术院校声乐课教学模式的改革与创新*

2016-02-04 07:17
黄河之声 2016年2期
关键词:艺术院校改革创新课程教学

于 欢

(吉林艺术学院音乐学院,吉林 长春130021)



艺术院校声乐课教学模式的改革与创新*

于 欢

(吉林艺术学院音乐学院,吉林 长春130021)

摘 要:据了解,在国内外声乐课程教学当中,针对声乐表演专业人才的标准化发展仍存在一定的缺陷,许多院校的声乐教师至今还没有总结出一套比较全面、系统的培养声乐人才模式,更没有建立一套科学的声乐创新型人才培养模式。针对这种情况,本校(吉林艺术学院)声乐课程教学在基于传统声乐教学模式情况之下,从传统的单一性入手,进行改革和创新教学,通过教师的科学创新指导与学生的配合从而实现声乐表演专业创新型人才培养模式的重要教学作用,开辟一条崭新的声乐教学模式,在表演类学科教学方面分析并提出一系列创新观点,最终达到用最新最科学的方式使其更加符合国际标准。

关键词:艺术院校;课程教学;改革创新

一、艺术院校声乐教学中存在的主要问题

传统的教学模式是艺术院校的声乐教学内容存在一定的缺陷,教学模式及体制的陈旧,使之仍然沿用着理论教学的传统模式,从而对学生学习造成很大的负面影响,一对一的教学模式使得教师在教学当中很难做到以学生为主体的教学新观念,从而在很大程度上影响了学生的自我创新和表达观念。不仅如此,多媒体的教学运用、分层侧的教学理念等有效的教学方法和策略没有得到更好的实施,从而导致教学方法的单一和陈旧。

在声乐教学上缺乏准确的定位及课程之间的关联性。目前,针对艺术院校的教学仍只是注重对学生的演唱及其表演的能力进行培养,而忽略了学生在表演时应融入的情感及其对作品的审美价值;而对于有些院校来说,声乐表演的价值被艺术院校教学所重视,使艺术表演带有很浓的功利性特点,最终导致教师在设计教学内容以及所表现的教学模式上缺乏一定的科学性及其合理性,导致教学目标和内容产生偏差。另外,简单的围绕声乐专业的学科为核心的培养模式而忽略专业学科与其他各类学科之间所具有的关联性,则会导致艺术学院教学内容的但已发,从而使得学生只重视对本专业的学习而忽略了其他专业的学习,最终引起其专业发展的偏差,造成学生仅对个人专业的重视而忽视对有关专业的知识扩展能力。

艺术院校声乐教师的整体综合能力相对较弱,为了能够达到更好的目的,高质量的完成声乐课程教学的目标,声乐教师应当具备非常高的教学素质以及扎实的声乐教学专业理论知识、敏锐的音乐辨识能力和良好的音乐演唱公路等等。从现今的发展情况来看,艺术院校对于全能型的声乐教师的需求量仍比较大,因此在培养学生的专业水平方面同样不能忽略其他学科的结合,依此,我们可以看出,要想培养出更为全面的接班人,教师还应具备专业的素质、舞台的表演能力和综合文化知识。教师在教学当中不仅仅只是教学的组织者,同时也应当是一名优秀的声乐演元,所以对教师的综合能力培养也是非常有必要性的。

二、声乐教学的改革策略

为了解决传统单一的教学模式,本校(吉林艺术学院)则在声乐教学当中采用教学与实践相结合的新型教学模式。首先,在课程教学当中要充分做到“精讲多练”。教师在更好的传授专业理论知识的同时也要充分的组织实践活动,结合理论体系与实践活动相融合的教学模式。通过教师讲解和亲身示范对学生进行更为专业的引导,在传统教学的基础上更好的调动学生对声乐学习的积极性核对实践观念的行程,从而使学生在大量练习的过程当中更好的掌握声乐表现的感觉和灵感;其次是培养学生的实践能力,鼓励学生积极的进行自主创作,同时教师应当运用其敏锐的感觉去发现学生多隐藏的音乐特点,从而做出正确的引导,提高其个性音乐特点的表现,并鼓励其参加社会实践活动,一次提高其综合声乐素质,并在实践中培养学生的创作能力、思维能力和表现能力等。

构建更为科学的声乐教学体系,创新具有多元化、开放型的教学模式。想要建立更为完整的、科学的、系统的声乐只是体系,艺术学院教授(吉林艺术学院教授——于欢先生)特别强调指出:首先要更为严谨、科学的对学生专业理论知识进行指导,更好的拓展教学所采用的方式、方法,从而引导学生更为准确的踏入声乐学习的门槛,避免走上不必要的弯路。除此之外,还应当在学校进行小课程、大合成、联合课程相结合的教学课堂模式,使之充分的融合,更好的创建教学实践平台。

树立正确的教学目标,营造更为先进的教学理念。对于艺术院校的教学,我们不能仅仅停留在提高学生的声乐表演能力,还应该对学生的综合能力进行培养。在学校树立对综合人才的培养目标,使得在声乐教学中不仅能够帮助学生更好的掌握专业的表演技能,还能够更好的培养自身的审美能力,从而使得人生的经历更加的丰富。除此之外,教师也应当加强自身建设,在围绕声乐文化的传承和发展的基础之上,更充分的加强对教学内容的理解、分析、研究和创新运用,能够更好的从深厚的声乐传承文化中去吸取精华,从而补充和完善现有的教材知识,能够更加有效、合理的将这些精华部分注入新鲜的血液之中,为声乐教学和创新提供更为有效的推动力。

三、结语

通过本文的讲解,充分的解决长期以来传统的一对一单一的教学方式,使之更加多元化,并结合教师对自身素质、教学模式、理念进行改进以及如何更好的培养创新型人才进行讲解,从而拓展多元化教学教学领域的空间,使原有的单一传统教学模式更加进一步的科学、新颖、丰富、完善,这一文章的总结充分说明本课题更加符合本校的未来发展需要,同时也为全国艺术高校创新型人才培养提供了值得借鉴的培养模式,因而此课题有着很大的研究价值。

[参考文献]

[1] 胡俊贤.关于声乐教学改革的途径探析[J].音乐大观,2014,01.

[2] 庄晶.浅谈音乐声乐教学改革[J].延安职业技术学院学报,2013,05.

[3] 陈莹媛.师范大专声乐教学改革的几点思考[J].黄河之声,2012,04.

*基金项目:《声乐表演专业创新型人才培养模式研究》课题研究成果(GH14504)

作者简介:于欢(1964-),男,吉林长春人,吉林艺术学院音乐学院教授,本科,主要研究方向:声乐演唱及教学研究。

猜你喜欢
艺术院校改革创新课程教学
艺术院校参与社会服务反哺人才培养的机制与效果——以北京舞蹈学院为例
艺术院校音乐专业钢琴即兴伴奏课程的常见问题与学习对策
资产管理工作在艺术院校的应用
新时期高校体育管理创新的理性思考
会计专业课程教学国际化的探索性研究
高职物流专业“物流费用结算实务”课程开发研究
高职院校医学检验技术专业提高课程教学质量的探讨
浅论对环境监察执法问题的思考和建议
《供应链管理》课程教学改革
中国艺术院校巡礼(1)