音乐剧《蝶》中《心脏》的演唱分析

邹福君（广西艺术学院，广西 南宁 530001）

音乐剧《蝶》中《心脏》的演唱分析

邹福君
（广西艺术学院，广西 南宁 530001）

【摘要】20世纪初音乐剧开启于娱乐商业化的欧美地区，音乐剧是将音乐、戏剧、舞蹈和美术等各种元素融合在一起的一门综合性的舞台艺术。音乐剧历经百余年的发展，如今以飞快的速度风靡全世界。在我国，音乐剧也逐渐发展起来，三宝是现在国内最具影响力的音乐剧作曲家之一，他的几部音乐剧作品在全国范围内都得到了人们的认可和喜爱，而《蝶》又是他音乐剧作品中的代表作，音乐剧《蝶》的成功得到了广泛的认可与好评。这部音乐剧在全球巡演150多场，被誉为“中国音乐剧发展的里程碑”和“中国音乐剧开始飞翔的起点”。论文简单介绍《蝶》的主要内容，通过分析其中男高音的经典唱段《心脏》的演唱背景和演唱要求，分析三宝音乐剧作品中的艺术性以及音乐表现，并由此来对音乐剧的演唱在平时的练习中的注意事项提供一定的参考。

【关键词】《蝶》；《心脏》；乐段分析

一、音乐剧《蝶》的概述

（一）音乐剧《蝶》的主要内容

《蝶》取材中国传统神话故事“梁山伯与祝英台”，以它为基石，沿用人物的名字，但故事情节却发生了翻天覆地的变化，该剧讲述在一个黑暗、危险、迷宫般的“世界尽头”，居住着一群受到诅咒的非蝶非人的虚幻物种“蝶人”。

剧中男主角梁山伯是这群人里面的一位流浪诗人，而女主角祝英台则是他们之中最美的姑娘。剧中的首领老爹为了解除诅咒，将自己的女儿祝英台嫁给人类来使全族蝶人化蝶成人。婚礼如期而至，但梁山伯的到来打乱了一切。梁山伯深深吸引住了祝英台，两人相知相爱，因为梁山伯的到来破坏了计划，所以将梁山伯判火刑，最后令人惋惜的一幕，祝英台决定与梁山伯一同共赴火海并化身蝴蝶双宿双飞。

二、《心脏》唱段与演唱分析：

（一）歌曲演唱背景

梁山伯与祝英台相恋的事情被老爹知道了，因为他的到来破坏了整个计划，所以老爹准备将梁山伯处以死刑—火刑，就在奔赴刑场的时候，梁山伯怀着对祝英台的爱恋和自己内心的矛盾情绪，唱起了这一首《心脏》。

（二）歌曲曲式分析

《心脏》是一个三段曲式结构，整个歌曲的对比十分强烈，吟唱性与咏叹性相交融，抒情与戏剧并驾齐驱。第一部分由轻弱吟唱两个乐段构成，演唱中注意这段三连音的节奏型，十分紧凑。第二部分是一个承前启后的连接唱段，速度从这段开始产生变化，从每分钟60拍到每分钟76拍，从而得知，速度的变化引起歌曲的催动，逐渐推向高潮，由吟唱逐渐开始转变为咏叹的一个过程。同时使旋律的流畅与歌唱加强，抒情性的气质也贯穿其中。第三部分是歌曲的咏叹调了，也是整个歌曲的高潮与最兴奋人心的地方，调式有原来的d小调转变成为降B大调。调性的转换，旋律与力度都发生了变化，音乐的咏唱出来，旋律线条延长，情绪的层次出来，人物得到了完全的释放与宣泄，让听众得以为之动容。配器与乐器的配合上，织体非常明显，钢琴与吉他的配合很完美，使用分解的和弦演奏流动的织体，当乐句重复的时候，为了不单调，加上了木吉他与大提琴拉奏旋律的根音，使音乐更加饱满与厚重.

三、歌曲演唱分析

（一）男主人公梁山伯的角色分析

梁山伯是个放荡不羁的流浪诗人，在没有遇到祝英台之前，十分纯真、无拘无束，对待事物十分好奇，思想较为单一，所以在他的声音方面音色朴质，没有什么独特的发声技巧和特殊的演唱处理，许多演唱部分都十分自然，音调简单，语言诉说性很强，这样的声音刚好体现他放荡不羁、自由随性的人物性格。随着剧情的慢慢发展，与祝英台坠入爱河，知道老爹的计谋与现实的残酷，他的声音越来越饱含力量与深厚的情感，唱段旋律线条拉长，气息流动自如，尤其是在演唱与祝英台依依惜别走上刑场前所唱的唱段《心脏》，句句感人肺腑，哭腔的运用表达着他对祝英台的深爱与难舍难分，撕心裂肺的呐喊与控诉，将音乐剧推向了故事发展的最高潮。

（二）演唱中的声音运用

乐曲开头部分一直处在男声的中低声区，演唱时需带有较多的气声，同时运用口语化的演唱方式，节拍的把握上比较紧凑，以表现出梁山伯在心爱的人面前的那种激动和控诉，第一部分从第2小节开始一直到37小节，小节里面大部分都是由弱起十六分音符加四分音符，使声音扬起来然后紧接着两个十六分音符下行演唱，后接三连音，十分紧促。演唱一小节就能体现旋律的起伏动荡，线条感强烈，以饱满的气息让声音以吟唱的方式，“叹息式的歌唱”使歌曲流动起来。这也为后面的演唱做足了准备与铺垫。

从第38小节开始进入第二部分的演唱。首先，速度由每分钟60拍变化到每分钟76拍，力度由P到mP。声音由弱声吟唱慢慢变化到诉说式的演唱，声音的音色要比第一分部强烈一些，形成一个小对比。同时要注意的是，第二部分的整体演唱要起到一个起承转合的作用，所以这一段的强度也要由弱变强，部分小节也要有一个由弱变强的力度变化，例如第45小节和53小节都有一个渐强的符号，力度也变成了mf。从第46小节开始，歌词是十分真挚与动人的，演唱时一定要注意情感的把握，气息一定要深，可以稍稍带一点哭腔演唱，烘托这几小节的气氛。

第三部分已经通过调性的转换，旋律的走势及力度逐渐达到最高峰，音乐的咏唱性加强，保持气息的稳定充足与声线的延长起伏，随着情绪的逐层推进，气势向高潮推进，人物内心情感的宣泄和演唱状态在结尾处得到了完全的释放，第三部分是最精彩的部分，也是最考验演唱者功底的部分，有五个小字一组的G音延长，特别考验演唱者对气息的控制，与声音的张力。也是因为这些使音乐得到了升华。整首歌曲的演唱是有层次的，并且情感的处理以及共鸣腔体的运用上一段高过一段，在演唱时要特别注意情绪的把握以及技巧的运用。

四、结语

随着人们物质生活水平的逐渐提高，人们对精神生活方面的追求也提高了，因此，音乐剧慢慢地也受到人们的欢迎，人们对于音乐剧的赏析能力也越来越高。《蝶》是中国现代音乐剧优秀作品中的代表作，在全国也拥有巨大的影响力，而其中的唱段《心脏》更是其中最为优美的旋律，是经典中的经典。因此，对于这首歌曲的深入研究是非常有意义的。通过对这个作品的音乐性、艺术性以及演唱方面的分析，让我们对音乐剧的表现形式、音乐形态、演唱要求都有一定程度上的了解，也为我们平时的训练提供一定的参考。

作者简介：邹福君（1992—），男，汉族，湖南人，现就读于广西艺术学院音乐学院声乐表演专业，硕士研究生，研究方向：声乐表演。