云南民族音乐与流行音乐元素相结合的可行性初探

董 捷

（曲靖师范学院音乐舞蹈学院，云南 曲靖 655000）



云南民族音乐与流行音乐元素相结合的可行性初探

董 捷

（曲靖师范学院音乐舞蹈学院，云南 曲靖 655000）

摘 要：云南被称为祖国西南边疆地区的一座“民族音乐艺术宝库”，拥有丰富的民族资源，多样的民族音乐。而云南民族音乐可谓是云南少数民族的一种“声音”语言，通过这条声音纽带将不同的文化连结在一起。本文透过“新民乐”这个新兴的文化景观，并结合近些年来民族音乐与流行音乐相结合的具体事例，对云南民族音乐与流行音乐元素的可融合性进行探析。

关键词：云南民族音乐；流行音乐；可行性；初探

在“新民乐”的概念中，为了使传统民族音乐更具时代性与世界性，传统的民族乐器与各种西洋乐器的结合使其音乐产生了多样化的音乐。而中西方和声、配器法的运用，再加上现代流行音乐中各种时尚元素，让音乐显得更加和谐。这种方式让中西方流行音乐元素和民族音乐素材完美的结合，成效也是清晰可见的。

一、中国流行音乐中的民族情结

流行音乐是指一些篇幅结构相对短小、内容通俗化、情感真挚，并被广大群众所喜爱而广泛传唱的音乐，包括器乐曲和歌曲。它作为现代人的一种以消遣娱乐为主的大众音乐文化现象，早已成为人们日常生活的一部分，其自身的发展和社会发展脉络也是息息相关的。

从音乐本质上来说，流行音乐是其本质的回归，也是当下音乐的发展趋势。它更渴望传递与表达人们内在的情感与激情，并不是一味的将表演方式固定模式化，或者按照传统的表现方式，又或是按照人们已经约定俗成的表演形式而表演。因此，像流行音乐这样一种已经被大众广泛认可的音乐行为同样也具有较高的社会认可度。

但随着现下人们对流行音乐喜爱的膨胀情绪，其种类也层出不穷，同时也给中国民族音乐带来了巨大的冲击，但其音乐创作的根本，以及音乐作品的核心美学价值依然是围绕中华民族的文化精髓而体现。近年来，在流行歌坛中以王力宏、周杰伦等人的部分作品形成的“中国风”风格的流行音乐颇受大众喜爱，并广泛传唱。再如像龚琳娜的《忐忑》、《金箍棒》等作品，这些作品在大众眼里可谓是“神曲”，但在音乐创作和表演的环节中，却又融入了民族音乐元素，从而丰富了大众的视觉与听觉。歌曲中，她采用了民族与戏曲的演唱技巧及其相互结合；在伴奏乐器中既有巴扬这一西洋乐器，同时也有二胡、古筝等中国传统的民族乐器等。归根结底，无论作品如何变化，它的精髓与内涵依旧是保持着中国传统文化的正确导向，只是在音乐创作的过程中融入了一些当下流行音乐中的时尚元素，从而使整首歌曲的音乐风貌焕然一新，再加之在音乐作品的“再创造”环节，从而使整体效果美轮美奂，也激起了欣赏者们内心的激情。

中国流行音乐中的民族情结，不仅体现了当下流行音乐的文化，同时也体现了流行音乐文化与民族音乐文化在新时代背景下的交融与渗透。二者通过在创作过程中的相互碰撞、摩擦与借鉴，不断开拓着各自的发展空间。

二、云南民族音乐与流行音乐相结合的发展实例

民族音乐是立足于其民族文化之上的，具有深厚的民族文化底蕴，其音乐文化也是需要细细品味和仔细揣摩的。在民族音乐发展的历史长河中，有传统的民族音乐；也有经过欧美音乐交融后的民族流行音乐，而传统音乐文化的继承和创新，首先就强调音乐的民族性。正如冼星海所强调的：在生活中音乐是一种体验，将人们的生活和情感予以表达，而其必须具有民族性的特点。因此中国音乐必须以民族民间音乐和传统音乐为基础。[1]

云南少数民族众多，其民族音乐资源丰厚。而云南流行音乐作为中国流行音乐的一个支系，这种民族情结，更应存在于云南流行音乐之中。近些年来，通过全国各类比赛的平台，具有云南民族音乐元素的各类音乐作品纷纷呈现在观众面前。如《水母鸡》、《一窝雀》、《歪萨罗》、《高原女人歌》、《月夜》等。这些作品的问世，在一定程度上也体现了云南当下流行音乐与民族音乐创新发展模式的可行性。

近年来，一位从云南省花灯剧院走出去的彝族歌手高洪章，利用自己特有的民族形象：光头、黝黑皮肤、硕大耳环、羊皮长褂以及无量山赋予他的粗犷豪放、激情四射和极具穿透力的歌喉，凭借《打歌》闻名歌坛。在《打歌》这首音乐作品中，它将彝族音乐元素与能量进行了更完美的提纯和呈现，其音乐也被称为是音乐达到穿透灵魂、清洗都市心灵的力量，是源于原始自然的顿悟与棒喝。也正是因为这种创新的成功，才证实了云南原生态草根艺术和西洋摇滚音乐可以完美的结合。再如《彩云之南》，这是一首家喻户晓、脍炙人口的歌曲。歌词向人们描绘了一幅美丽的云南景象。在曲调上运用了云南傣族音乐元素以及民族乐器，而在歌曲的中部却出现了当下流行音乐中的说唱形式。因此，在这首音乐作品中，不论是从伴奏的乐器上还是曲调的选材等，都体现出了一种云南特有的音乐元素与现代音乐元素相结合的音乐风格。同时，随着一系列“云南风”音乐作品的问世与传唱，表明了云南已经渐渐出现将民族元素与流行音乐相结合的可能，也表明了云南开辟了真正属于自己民族化的流行音乐。

三、结语

由上可见，云南流行音乐的生存与发展依然是民族音乐文化的扩张与延伸。因此，我们需要的云南的流行音乐应当是注重原创性与本土个性化的，在保持娱乐功能的同时，又能更好的表达与诠释了民族精神、民族气质与民族文化。在当今多元的音乐文化领域中，形成自己独特的审美品质与文化内涵，并致力成为世界民族音乐文化中的一个重要组成部分。我想，云南流行音乐的发展必须将其音乐创作扎根于本土民族文化之中，才能打造出更复合时代和地域特色的民族音乐。这样的音乐创作，才是云南真正需要的，才能更好的满足大众的欣赏水平及需求。■

[参考文献]

[1] 韩晓晨.浅议传统民乐与新民乐的可融合性[J].大舞台,2011,10:56.