高 旭 (杭州师范大学钱江学院 310009)
现实感在动画片中的设计实践——以《木偶西北奇遇记》为例
高旭(杭州师范大学钱江学院310009)
摘要:近年来,随着计算机硬件技术与软件技术的发展,以往一些只能大公司制作的效果个人也渐渐能够尝试。硬件的升级更新与软件技术的发展,使得动画片的视觉形式加入了更多的创意。其中一个方向既是动画片的视觉形式与现实结合更加紧密,真实度不断提高,特效使用地更多,现实感不断加强。
关键词:现实感;虚拟角色;实拍影像
本文通过《木偶西北奇遇记》一片中现实感的制作经验,将其归纳总结,并与传统动画制作中的不同进行比较,以“现实感”为切入点,探讨“现实感”在动画片视觉效果中的作用。并借助《木偶西北奇遇记》的设计流程来探讨现实感在《木偶西北奇遇记》中的加强应用。
传统的二维动画是指通过手绘1秒24帧画面或1秒12帧画面,将人物的表情动作变化等连贯起来形成的一系列画面,给视觉带来连续变化但流畅的体验。
实拍影像是指通过摄影机记录的一段真实影像,不同景别的多个镜头的转换组合是它的最基本的电影表现。
这里的现实感指的是还原片子中的虚拟空间,使得观者可以身临其境的临场感。
传统剧本讲述大西北的美丽风光,可能就会从一路游玩的景点中挑选几个有代表性的场景进行描绘展开。但是这样的过程工作量比较巨大,且形式很难免于单一,并有可能会让人觉得寡淡无味。因此如何将主题的表达形式推陈出新,让观众不仅知道影片所讲述的内容,并感受到其中的乐趣,也就成了我们的关注。
《木偶西北奇遇记》中我们尝试将实拍影像加入一定的数字绘景,并将电脑中绘制的二维角色与实拍影像进行合成。传统的二维动画制作虽然可以发挥作者天马行空的想象力,但是动画终究是动画,观者始终将动画当作是一个视频。但是将富有想象的角色与场景投射在实拍影像中,可以增强观者的临场感。我们努力提高动画片中的现实感,使得观者忘却这是一个动画片,而误以为这是真实场景中发生的剧情,使得观者能更好地从片子中获得快感。
我们将日常熟悉的生活场景-书桌作为故事发生的场景,希望将人从熟悉的日常生活场景引入到西北美丽的风景之中。《木偶西北奇遇记》讲述的是主人公大西北采风回来,绘制了自己动画片的动画人物角色-小木偶。结果,小木偶从人设稿上活过来,来到了现实世界,并独自去体验主人所说的大西北的美丽景色。小木偶的旅途首先乘坐火车经过了安徽,陕西,来到西北。走过了鸣沙山,塔尔寺,青海湖,兵马俑坑,华清池,在旅途中有一些奇遇。最后被主人公回来的声音惊醒,醒来发现原来所有的一切是自己做的梦,赶忙回到人设稿上,摆好姿势,不让主人发现的故事。
片子利用实拍影像,经过数字绘景,既添加了夸张的想象,又保留了场景的真实感,增强了现实感。将狭小的书桌空间通过想象和夸张,通过特效及数字绘景进行了拓宽。我们将桌上的积木做为嘉峪关,将桌上的桌布做为青海湖,将桌上的小收纳盒变为莫高窟的窟。通过数字绘景与特效将现实与虚拟融合在一起,让人感受到小木偶像是真的到现实世界体验了一番西北的美景。
(一)拍摄适合合成的实拍影像
以合成二维动画为目的的实拍影像,影片中的角色是通过计算机生成的一种假象,换句话说,片子中的场景书桌上并不会出现角色。这种特点对摄影师提出了更高的要求。摄像师不仅要考虑摄像机的运动对画面景别及构图的影响,还需顾及到“空间预留”的问题。空间预留是科幻电影常用的原始素材纪录方式,指的是摄影师在拍摄期间需要提前为数字虚拟物体留出足够的存放空间,以便数字艺术创作人员在后期合成的阶段中能成功将虚拟角色置入写实素材之中,以达到虚实交互的效果。
其次特别需要注意的是在运动的镜头中,摄影师需要不断调整演员和虚拟角色的空间关系,以及画面焦点转移产生的虚实关系。因为在拍摄中,摄像机的焦点是集中在角色所在焦段上,在摄像机运动的同时,角色的位置也在发生改变,所以摄像机的焦距也需要不断调整,以保持角色合焦。
(二)虚拟角色的现实感
与以往单独实拍影像或是单独二维手绘动画不一样的是,由于要将二维角色与实拍的场景两种完全不同的材质混合在一起,难免在视觉效果上会有诸多不同的地方,例如光线,材质,透视等。如果处理不当将大大降低片子的可信度。首先角色与场景的比例透视需要统一。如果角色过小,或场景过小,都会给人不恰当的视觉感受。同样如果角色的透视与场景不相符,人们会感觉这个角色和实拍影像不是在一个空间中。其次角色与场景的材质需要统一。现实中的物体表面不可能像计算机计算出来的物体表面那样光滑。所以我们需要给这个角色一个现实中的材质,例如布料,或是纸张。最后角色与场景的光源需要统一。我们需要给角色和场景一样的光照,有统一的投影方向。
(三)虚拟空间的现实感
在《木偶西北奇遇记》中,解决了静止的画面视觉真实性后。还需要解决动态画面中二维角色与实拍影像的空间统一性。角色需要随着摄像机的移动而移动。在《木偶西北奇遇记》中,虚拟空间的生成也是现实感是否强烈的关键因素。其工作流程分为信息采集和捕捉,虚拟摄像机的创建与运动路径跟踪,将二维角色与虚拟摄像机进行合成三个部分。
信息采集和捕捉是将实拍影像导入到软件中,在实拍影像中需要布置一些跟踪点,以便后期跟踪。虚拟摄像机的创建则是将视频导入到软件中,利用跟踪插件创建一个与视频相同的虚拟摄像机与空间。软件利用前期布置的跟踪点以及其他参照物,模拟出与原始视频中真实的摄像机的位移,旋转等运动信息。最后将虚拟摄像机的运动路径跟踪到虚拟物体的身上,使得虚拟角色和原始视频拥有同一个摄像机。这样虚拟角色所在的虚拟空间便生成了一个崭新的,与实拍现场位置一样的虚拟现场。
(四)后期合成
后期合成是非常重要的增强现实感的步骤。我们可以通过分层调整,并将调节后的各层合成到一个空间中去。在现实场景中,各类材质,各类小细节玲琅满目,虽然可以通过场景设计,减去一些干扰,但是还是留下了很多干扰画面的因素。在调色过程中,我们首先根据片子的情感基调,给整个片子定一个色调。将角色与实拍影像进行色调的统一。然后在分层调整中,使视觉中心更加突出。成为画面的视觉中心。
在配音的过程中,真实的声效可以使虚拟角色更可信,例如角色走路时,与不同材质的物体碰撞发出的不同声音。
《木偶西北奇遇记》是一部虚拟与现实世界相互介入的影片,可以看到数字化时代下新媒体语言运用在动画作品中的潜力,这种视觉形式不仅使得两种制作方式优势互补,提高了制作效率,而且带给观众更深入的临场体验,引发内心深处的共鸣。
参考文献:
[1]田苗青.浅谈二维动画与实拍影像的结合[J].金田,2014.6.
[2]邓伍英.基于CG技术的校园DV剧创作-DV剧《光体》的设计过程[J].装饰,2012.2.
高旭,杭州师范大学钱江学院讲师,主要研究领域:动画、新媒体。
作者简介: