手风琴教学中如何培养学生伴奏能力

苏娅塔娜

摘要：我国的手风琴事业近年来发展迅猛。手风琴不断普及。演奏技巧日臻完美，演奏者、爱好者遍及我国的广阔领域。手风琴是一种音质优美、音域宽广、表现力极强的键盘乐器，而且携带方便，可演奏可伴奏，价格适中，被很多人接受。近年，学习手风琴的人数倍增。手风琴的情感教学应该被提到和技术教学同等重视程度，甚至应该更加重视情感教学。音乐教育系的学生不同于其他表演专业的学生。本文主要根据音乐教育系手风琴专业教学特点，论述了音教系的手风琴毕业生应从实际出发，全面发展。以及如何循序渐进地培养他们的综合艺术表现能力。

关键词：培养兴趣 由浅入深 综合能力

手风琴作为一种键盘乐器，比之钢琴，有其独特的优势。在高校学校的音乐艺术实践中，手风琴也常常起着其他乐器所无法替代的作用，它的方便携带和较强的音乐表现力的特点，使其常常成为伴奏乐器中的首选，而音乐教育专业的学生将来所要面临的工作，除了要完成课堂教学任务以外，在艺术实践活动中担任伴奏和组织的工作也是重要的、不可回避的。因此，对学生手风琴伴奏（包括手风琴的即兴伴奏）能力的培养是一个应当予以重视的问题。

由于音乐教育专业没有专门开设手风琴伴奏课，所以想使学生在短期的学习中掌握一定的伴奏技能，是一件非常困难的事情。教学中，在讲述正常的演奏技巧的同时，适当的结合一些简单的伴奏计较，如：伴奏的和声基础、根据音乐形象如何选择伴奏音型等。培养学生实际运用手风琴的能力，现就手风琴伴奏教学的一些构思作以简要论述，手风琴伴奏能力的培养，是一个科学的，循序渐进的过程。笔者将这个训练过程分为三个阶段，

一、入门阶段——培养兴趣为主，充分利用所学专业知识

音乐教育系的培养方向是“一专多用”的复合型人才，音乐教育专业的学生在校期间，除了学习钢琴、手风琴之外，还要学习声乐、歌曲写作、指挥等综合的能力。因此，要为学生多创造不同形式的伴奏机会，并让他们在轻松愉快的气氛中练习。

教师可找些短小的歌曲（乐曲），让学生运用已经学习过的和声知识，为其配上简单的和声、并在琴上试奏。然后每组学生互相倾听和讨论，以此来激发学生创作的兴趣和欲望，调动学生学习的主动性。

二、系统训练阶段——由浅入深，逐渐提高

手风琴伴奏课的问题关键在于：客观上存在学程短、学生程度低的不利因素：主观上存在伴奏理论与伴奏技能不能同步发展、缺乏与理论相配套的技能训练和实践过程的弊端，要使伴奏教学有的放矢，必须抓住成人教学的特点，弥补演奏技术程度低、学习时间短的劣势，发挥有一定理论基础、接受能力快和分析能力强的优势，进而迅速增强学生的伴奏能力。在教学中应注意：1.曲目要短小。对于学生来说伴奏是一门比较难的新课题，如果我们所选择的曲目是过于太大，就会让学生在学习的时候感觉到吃力。例如，我们可以在选择曲目的过程中选一些节奏类型单一、乐句规整，所采用的传统和伴奏短小的歌曲，2.在选曲的过程中应该选取结构不宜复杂的乐曲，例如，规范的二部曲式还有三部曲式，前奏、间奏、尾奏既简单而且又好记的乐曲，3.和声要简单以及准确，在选择伴奏的时候应该选择和弦比较简单的，不宜选择那些复杂，我们是可以先从传统的功能以及和声连接中入手，不必急于接触调式和声、变化和弦，这样既能使调性明确，演奏起来也方便快捷。

三、提高阶段——培养和锻炼综合能力

（一）要树立合作意识。作为伴奏，与演奏不同的是：它与主奏或主唱是一个不可分割的整体，这个音乐形象的表现需要二者的完美结合来体现。因此，要学好伴奏，首先要树立合作意识，树立集体主义精神。

（二）要经常合作，不断积累。伴奏是一种实践性活动，伴奏能力不是单纯从书本上学来的，真正的伴奏能力是结合理论知识、并在实践中不断积累才能获得的。因此要鼓励学生敢于实践，多为学生创造伴奏实践、相互配合的机会。在手风琴歌曲伴奏教学中，应特别重视帮助学生理解前奏、间奏和结束乐句的特点及功能，较好地把握伴奏歌曲段落特征及与总体风格的有机联系。

四、结语

在手风琴教学中应当重视的两个问题，是在多年的教学工作中总结和思考的，随着音乐教育专业教学改革的不断深入，笔者迫切地感觉到：音乐教育专业的手风琴教学需要根据时代发展的需要而不断改革和更新，而教学本身也是一个不断学习和探索的过程，相信在今后的教学中，在教学改革活动的带动下、通过教师和学生们的共同努力，手风琴教学工作一定会不断的提高和完善。