琵琶乐曲及演奏要点的分析与探讨

闫正义

摘要：琵琶是我国古代的一种演奏乐器，它以其自身优势一直使用到今天。琵琶不同于古筝和瑶琴，虽然不如后两者常见，但是有许多乐曲只有琵琶才能演奏出特有的意境。琵琶作为古老乐器给古代和现代人们带来了音乐的关感。笔者就琵琶演奏进行分析，并且总结一些要点，希望能使琵琶乐曲的演奏更加多姿多彩。

关键词：琵琶乐曲 演奏要点 探讨

在浮躁的社会环境下，人们更希望得到一些净化心灵的安慰，而古典乐器演奏出来的音乐恰恰能洗涤心灵，琵琶作为最富有历史感的古典乐器，演奏出来的音乐能够帮助疲惫的人们摆脱烦恼的困扰，如何用琵琶演奏出优美的音乐成为困扰现代演奏者的问题，以下研究了琵琶演奏要点，希望有更多优秀的琵琶乐曲来丰富人们的生活。

一、琵琶乐曲的种类

流传至今的琵琶乐曲有很多，根据不同的标准分出许多种类型。例如：根据曲子演奏的速度分为慢板乐曲和快板乐曲：按照乐曲的不同结构分为套曲和小曲，而我们经常听到的文曲和武曲以及文武曲是根据琵琶弹奏的手法不同来区分的，既然分类中都提到小曲，为什么没有大曲？大曲和小曲本来是相对应的关系，但是按照古典音乐的划分方式将大曲放到了文曲和武曲的种类中，而大曲和文曲、武曲听起来不是一类，我们将大曲更名为文武曲，这样一来种类的区分可以一目了然，不会混淆，琵琶乐曲的不同种类有不同的风格，在特定的场合有其适合的乐曲，慢板乐曲多用来抒情，尤其是悲戚哀伤之情，而快板乐曲是给人带来快乐情感的乐曲，小曲多用在小地方演奏，怡情享受之用。如今我们一直沿用传统的分类方法，足以证明琵琶乐曲分类的重要意义和地位。

二、琵琶的演奏方式

琵琶是最具有魅力的传统乐器之一，它的演奏方法和表现形式与众不同，为了使琵琶乐曲很具有感染力，演奏技巧十分重要。根据相关记载我们知道，弹奏琵琶的手法大概有五十多种，可以称为各种古典乐器演奏手法之最了，正因为琵琶演奏手法多和音色变换多端，能够创造出多种意境，吸引着人们。从古至今，人们就一直研究怎样弹奏乐曲才能动听，怎样表达乐曲才能感情充沛。人们在研究中发现，将感情投入到乐曲中，加上高超的演奏技巧，这样的乐曲才能打动人心，才能将琵琶特有的乐器特点展露出来，如果情感投入不够，那么弹奏出来的曲目就像没有灵魂的躯壳，不能深入人心，如果演奏技巧不过关，那么多充沛的感情也难以表达出来。所以要想让琵琶乐曲更加有魅力，必须把握好技巧和情感，这样才能迸发出无限能量，感染听众。琵琶不仅单独弹奏出来的乐曲给人以美感，而且在和其他乐器演奏时也十分和谐，没有独树一帜的突兀，这也正是琵琶乐曲的魅力所在。

三、弹奏琵琶的技巧

弹奏琵琶的手法有很多种，不同人喜欢用不同的弹奏方法，现在使用最多的琵琶演奏技巧主要为两种，分别是左手演奏和右手演奏。为了使演奏效果达到目的，加强练习好每个动作是表现最佳琵琶乐曲的必要条件，当然也要把自身的感情融入到乐曲中去，才能给听众带来美的感受，下面我们就来探索一下右手演奏的技巧，右手演奏有两种最为基本的技法弹和挑。也是琵琶演奏最基本的表现形态，虽然看似操作简单，但是想要熟练掌握也极其复杂，每个不同的触点被触发都会有不同的效果。

右手演奏中最典型的手法就是轮指法，由于这种手法比较简单，弹奏出来的乐曲十分动听悦耳，所以轮指法是传统手法中一直沿用下来的手法。轮指法虽然手法简单，但是学习起来需要足够的耐心，在演奏过程中需要将技巧融合在曲目中，才能体现出该手法的特点，右手轮指法的基本动作是将五指轻轻接触弦，不能过于用力，弹奏使用的是巧妙的手法，手指都要尽量放松，不能紧绷琵琶弦。同时，五指都要有弹性和张力，随时可以改变手法，发挥最大的弹奏技巧。除此之外，在发力弹奏时要求除了大拇指之外的手指用掌指关节用力。这样一来，弹奏出来的乐曲才能流畅音质干净。

右手是大多数人惯用的手，在轮指演奏手法中也要加强对右手的训练，使右手在弹奏中各个手指相互配合，保持平衡。弹奏者弹奏时要控制好手指的力度和转换方向，注意琵琶发出的音色，及时调整乐曲的音量和音调以保持乐曲的质量，同时，在用右手轮指演奏训练时不能急功近利，要循序渐进，一步一步打好基础，否则会影响乐曲的美感。

右手的训练固然重要，但不能忽略左手的训练。在轮指手法中，右手的弹奏主要起主导作用，而左手起辅助作用。除了要掌握手法以外，在开始训练之前，学生要明白琵琶弹奏中的各种手法，例如说揉和吟，学生们在琵琶的启蒙阶段就应该熟记二者的含义和手法，而很多学生经常弄不清他们的姿势和用法，经常认为揉就是用手臂和手腕小幅度的抖动，这导致学生的演奏手法很难提高。通常情况下，吟适合表达一些哀伤的乐曲，通过吟的方式更能弹奏出打动人心的悲伤，而一些激昂向上的乐曲则适合用吟弦的方式来表达，揉弦与吟弦正好相反，揉弦适合弹奏那些安静美好的乡间小调，揉弦能够创造出那种唯美浪漫的气氛，使人身临其境。学生们掌握了这各种手法，知道手法的用处在弹奏时就可以自然而然的将各种感情表达出来。所以，学生在学习之前，必须要对手法的技巧和用法有一定了解，从而提高演奏的技能。

四、琵琶乐曲中情感的表达

音乐是用来表达内心情感的一种方式，只有在演奏中投入情感，才能通过音乐表达出来，传递给听众，打动听众。从某种程度来说，音乐表达的情感有时候超过了语言，要想使弹奏出来的音乐感情充沛首先演奏者要理解音乐的意境。弹奏者要知道该乐曲表达的是哪种感情，根据不同的感情选择不同的弹奏方法，例如《霸王别姬》，这首曲子饱含了主人公的不舍和悔恨之情，弹奏者要营造出这种悲凉的气氛，将听众带回到那个年代，一起去看霸王别姬的故事。然后，弹奏者要借助技巧，将情感和技巧有利的结合，不是每个曲子只有一种技巧能够表达，例如《塞上曲》有多个演奏版本，每个版本都有自己的特点，要根据弹奏者的体会选择弹奏技巧。

五、琵琶弹奏的创新

以上的方法对琵琶弹奏都有至关重要的作用，在这里还要建议的一点就是创新。琵琶是传统的乐器，现在大多弹奏的也都是老的曲目，这难免会使音乐听起来乏味，这就需要人们加入新鲜元素，使乐曲突破旧的限制，迸发出更多的能量。新鲜元素可以是弹奏技巧，可以是另一种对曲目感情的表达，不能盲目创新，要有根据有依据地进行二度创作，这样才能吸引更多的听众，

六、结语

琵琶是我国传统乐器，它所弹奏的曲目经过千年的沉淀独有一种历史情感，琵琶是这些曲目成长的摇篮，伴随着每个时代的变迁和文化，而这些文化和情感是现代乐器不能演奏出来的，为了传承我国古老的文化艺术，我们必须将琵琶的演奏发扬光大，通过情感和技巧以及创新的结合，穿越时光，将人们带回到乐曲所处的那个年代，共同重温逝去的旧梦。