试析声乐表演艺术中的二度创作

吕红梅

【摘  要】介绍了声乐表演艺术中二度创作的意义、原则，并提出相应的方法。包括了解作品内涵、寻找作品难点、重视声音和动作表演等方面，希望能够为二度创作提供启示与参考。

【关键词】声乐表演;二度创作;情感与风格;动作表演

一、声乐表演艺术中二度创作的意义

二度创作要在充分把握作品内涵的基础上进行，采用正确的方法、科学的歌唱技巧、真挚的情感来表达作品内涵。同时，二度创作还能体现作品内涵和本质，将无声的作品变成有内涵的歌唱，增强观众艺术感受，能够给观众带来情感上的共鸣。因此，在创作过程中，要加深对原作品了解，把握其内涵和中心主题，并应用创造性思维，提高演奏技能，更好展示声乐魅力，提高作品艺术感染力。

二、声乐表演艺术中二度创作的原则

1.尊重原作品的情感与风格。二度创作不是任意的、无限制的，必须在尊重原作品前提下进行。创作时要全面把握原作品情感，不能歪曲作品内涵和基调，不能与原作品思想感情相违背。歌曲创作是作者真实情感和思想的展示，在自己生活基础上表达情感，二度创作也要坚持这一指导思想，尊重原作品的情感和风格。

2.注重突出作品个性。创作时要对作品有自己独特见解，形成自己鲜明的风格，找到适合自己的方式。根据自身想法和见解，深入理解作品。应该注意的是，必须在尊重作品风格基础上，发挥演唱者技能，展示演唱者个性。

3.追求作品的真实性与创造性。二度创作不是简单复制或模仿，是对一度创作的继续，演唱者应丰富自己阅历，对原作品有深入了解，追求作品真实性和创造性。并在此基础上展示演唱者的风格、个性特征，提高演唱作品艺术感染力。

三、声乐表演艺术中二度创作的方法

1.认真分析作品，了解作品内涵。要想更好进行二度创作，首先就得对作品风格、体裁、内容进行详细分析，这是二度创作的前提和基础。地域和时代不同，声乐作品风格也不完全相同，作品的力度、速度、和声、节奏、节拍等不同，对情感表达、演唱节奏等具有重要影响，二度创作时合理把握这些内容，能更好展示作品的形象、情绪、色彩、气氛，表现作品独特的艺术魅力。另外，曲式结构对声乐作品整体布局、乐段间的变化产生决定性影响，这也是二度创作必须重视的问题。歌曲内容表现作者的思想情感，二度创作时要对这些内容有全面了解，掌握其中心主题，深刻领悟其内涵，提高二度创作效果，更好展示作品内涵和魅力。

2.寻找作品难点，解决歌唱的基础问题。合理把握声乐作品的力度、行腔、情感基调、伴奏等内容，这是提高二度创作水平的关键。声乐之美要借助声音力度来表现，通过强弱、刚柔变化展示情感变化和情绪意境。行腔时要注意顿、挫、连、断、字正腔圆，更好展示声乐作品的魅力和情感。民族歌曲表演时进行必要的装饰和润腔，朝鲜民歌多颤音、陕西民歌多滑腔。另外，伴奏也是非常重要的内容，要为演唱者提供音准、节奏的暗示，烘托主旋律，更好表达歌曲的情感。密切与演唱者的配合，确保演唱和伴奏的完整性，促进伴奏工作水平提高。二度创作时，要增进伴奏和演唱者的联系，相互配合和默契，从而提高演奏技巧，取得更好的表演效果。

3.重视声音和动作表演。声音和动作相互联系，演唱时要密切二者配合，提高二度创作效果。一方面，要通过不同音色变化展示作品风格，根据体裁和情感表达采用不同音色，情绪悲伤歌曲应用委婉清澈音色来表达，小夜曲用朦胧飘逸音色表达。演唱者还要灵活掌握发声技巧，灵活应用不同发声器官来表达情感，更好展现作品风格。另一方面，合理利用肢体语言展现不同作品形象，包括手势和姿势，二度创作时要合理利用。手势要和呼吸有效配合，使音乐更加连贯，更好展示作品整体形象，同时还能起到画龙点睛作用，加深观众对作品印象。但手势应用要适当，不能过多，以生动展示作品思想情感和作品魅力。

四、结束语

声乐作品要想更好发挥作用，必须由演唱者进行演唱，才能更好展示其魅力和艺术感染力。二度创作赋予作品强大的生命力，演唱者用自己的声音表达歌曲情感，使作品与听众形成共鸣，取得更好的表演效果。

参考文献：

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[2]姜丽.试论声乐表演艺术中的二度创作[J]，2013（7），57-58.

[3]陈香莹.声乐表演二度创作需要遵循的原则及实现路径研究[J]，大众文艺，2014（4），7-8.