简析音乐素养与声乐学习的关系

李霜

摘要：声乐是情感表达的艺术，它包含着多种元素，要想使自身的声乐演唱水平得到不断的提升，不仅要学习歌唱的各种技能，还要从其他多个方面进行完善，其中个人的音乐素养就是较为重要的一个方面，音乐素养关系到演唱者对歌曲作品的理解，影响到歌唱的艺术表现力，是声乐学习不可缺少的重要因素。

关键词：声乐 音乐素养 演唱水平 表达

演唱是对歌曲作品的二度创作，在这种过程中既要有演唱技巧的运用，也有对歌曲作品意境的理解与阐释，只有将歌曲作品中的思想内涵通过演唱的方式表达出来，才是真正完成了对歌曲的二度创作。这就需要歌曲演唱者不仅要具有娴熟的歌唱技巧，还要具有深刻的艺术修养，那种只有技巧含量的歌唱只是形式的炫技，缺乏内在的思想内涵，只有使形式和内容融合在一起的歌唱才是真正的演唱，才能算得上是对歌曲的二度创作。

一、声乐学习与音乐素养

（一）声乐学习

声乐是人类社会最早诞生的艺术之一，它来源于人们的生活实践，始终紧密伴随着人类的社会生活，成为人们喜闻乐见的一种艺术形式。早在两千多年前，我国古代乐论《乐记》就有关于歌唱的论述。

声乐是技术性很强的一种艺术，对声乐的学习是一个长期的过程，它具有一定的抽象性，其基本功除了发声技巧、歌唱语言、呼吸的运用、表现能力等，要想学习好声乐除了要具备这些技能之外，还需要学习民族音乐、音乐史、視唱练耳等必修基础课程。只有将歌唱的各种技能与歌唱的基础理论结合起来，才能真正把作品的内涵演唱出来。这些必须经过勤学苦练，打好扎实的基本功，并在长期的艺术实践中不断完善、提高。

（二）音乐素养

音乐素养是学习音乐的综合素质教育，它包括的内容是多方面的。音乐素养关系到歌唱者对歌曲作品的理解与诠释，深深影响着歌唱者演唱水平的提升，不同音乐素养的歌唱者演唱同一首歌曲给人的感受是不一样的。一个缺乏音乐素养的人，他就无法去全面理解音乐、正确地表现音乐。所以，培养歌唱者的音乐素养是全面音乐素质提高的重要途径。

（三）声乐学习与个人音乐素养提高的关系

良好的音乐具有独特的功能，可以净化心灵、陶冶情操，可以锻炼人的意志，培养人的个性，促使人健康向上，并在此基础上形成正确的人生观、价值观、世界观和审美观。

1.训练声乐技能促进音乐素养的提高

在20世纪初期，很多人认为歌唱是一件很简单的事情，无需进行专门的训练。自从出现了郭兰英、郭颂、李谷一等老一辈歌唱家以后，尤其是随着西洋唱法进入我国，人们就越来越重视声乐技艺的学习了，因为他们的声音只有极少数嗓音条件特别好的人才能模仿。声乐学习是一个长期的过程，它具有很大的抽象性，要依靠歌唱者的感觉和悟性才能完成，所以，在声乐的学习与训练中，歌唱者必须认真地体会，不断地琢磨，真正找到正确声音的状态并反复地训练，使其得到巩固。歌唱者想要获得好的演唱效果，必须经过认真地、精益求精地练唱过程，这样才能获得熟练地声乐演唱技能。

在声乐学习过程中，学习者应多欣赏各种音乐作品，包括各个时期、各个国家的各种优秀的声乐作品，认真体会蕴含于歌曲作品中的思想内涵，并由此产生强烈的情感共鸣；学习者还应经常参加各种演唱实践，把学习到的理论与机能在艺术实践中得到验证，从而使自身的演唱表现力不断得到提高。

2.提高音乐素养促进声乐演唱的水平

我们在平时的音乐学习中也积累了许多基础理论知识，包括乐理、视唱练耳、和声、曲式及作品分析、中外音乐史等等，这些基础理论的学习与掌握，也提高了我们个人的音乐素养。因此，音乐素养的提高是一个循序渐进不断积累的过程。

我们在学习声乐的过程中，若想更好的表现歌曲中包含的情感，就需要对歌曲进行细致的分析，包括歌曲的旋律、歌曲的节奏以及歌曲的创作背景等等。一个人音乐素养的提高，才能更好、更准确地分析歌曲。只有对歌曲进行深入细致的分析，才能更好的表现歌曲，达到最佳的效果。因此，音乐素养的提高能促进声乐的学习。

二、怎样在声乐学习中提高音乐素养

音乐素养是由多方面的因素决定的，它是一个日积月累的过程，涉及到个人认知的多个方面，所以，学习声乐不仅要提高自身的歌唱技能，还要不断充实自身的文化知识和参与艺术实践活动。在声乐学习中，深入细致地分析、总结歌曲的艺术性，对提高音乐素养不失为一条便捷的途径。

（一）在声乐学习中得到了理论性学习

在声乐学习的过程中，我们需要对声乐作品进行细致的分析，准确的掌握歌曲的旋律、感情等，才能在演唱的时候更好地表现歌曲，同时在此过程中也得到理论性学习。

1.旋律的掌握

音乐是感情的艺术，歌曲是最能直接表达人类感情的音乐形式。歌曲中的音调则集中体现出特定内容的情感特征。

如：在演唱河北民歌《小白菜》的时候，笔者了解到，它是诉说一个从小失去亲娘，受人虐待而孤苦伶仃的女孩的痛苦经历。整首歌曲的旋律都比较缓慢，以第一小节缓慢的下行级进音调为核心，层层推进至每句以至全曲，形象地表达出受苦女孩子的真挚情感。

2.不同音型表现相应的意境

如：学习歌曲《中国人民解放军军歌》。歌曲的前两小节采用了同音的重复，而且还运用了附点，具有向前的冲击力，好像部队发出的军号声，渲染了一种排山倒海的宏伟气势，因此，在唱这首歌的时候要坚定有力，要唱出中国人民反抗外敌的坚定意志和必胜的信念。

3.以不同旋律走向表现不同的情绪

如：在学习冼星海的《黄水谣》时，歌曲的中段末尾运用了连续的四度下行，旋律从高音区急剧地下跌到中音区。这里采用了连续的大跳，是为了表现受苦的老百姓对敌人的怨恨之情。

在深入了解了歌曲的结构以及作者想要表达的思想感情之后，演唱歌曲时，就能更加准确清楚的表达作者的创作意图，从而达到最理想的、令人满意的效果，同时也增强了笔者的音乐素养。

（二）了解歌曲作品的民族性

每个民族都有自己的文化传统和民族风格，这都是由于他们的生活方式、思想情感、风俗习惯、地理环境的差异而产生的。不同地域的歌曲作品都有其自身的风格特色，为了表现这种歌曲艺术的民族个性特征，必须通过不同的演唱技巧来表现这些特色之处。

如：在学习维吾尔族民歌《青春舞曲》时，了解到这首歌曲是王洛宾根据维吾尔族民歌创编而成的。歌曲的旋律采用重复、变化重复及衍化动机的手法写成，歌曲在委婉深情的旋律中具有强烈的节奏性。体现了维吾尔族人民亲切、活泼、充满青春活力、能歌善舞等特点。在演唱歌曲的同时，要唱出歌曲中的节奏性，唱出维吾尔族人民活泼好动、能歌善舞的特点。

通过学习各地的民歌，了解了各地民歌的不同特色，以及各个民族的风土人情。有了这一基础，在以后的民歌学习中，就会更准确的体现该民族的音乐特色及其歌曲的风格，这也使笔者的音乐素养有了进一步的提高。

（三）在声乐学习中掌握歌曲作品的时代性

歌曲，尤其是民歌，是人民心声与时代的写照，它反映着一个地域的民族风情与思想情感，是特定时代人们心声的艺术写照。正如普列汉诺夫所说的：“在一定时期的艺术作品和文学趣味都表现着社会的心理。”“楚辞”、“建安”、“盛唐”以及“宋词”、“元曲”的诗、词、曲所放映的内容来看，无一不体现了不同时代的社会风貌。

由于不同声乐作品时代风格的差异性，要求演唱者在演唱中具有多方面的表现手法与特色，不论是轻柔的还是刚毅的歌曲都有着它们不同的表现手法，演唱者首先要分析其创作的时代性，了解在这个大的社会背景中创作者所要表达的思想内容，依据这些选择要运用的歌唱技巧和表现手法，只有这样才能表现出歌曲作品的真实内涵。

如：学习歌曲《我爱你，塞北的雪》，筆者知道了该歌曲与战争年代的那种革命战歌相比，风格截然不同。其风格清新、旋律优美，具有浓郁的抒情性。演唱歌曲的时候，需要把对塞北的雪景的这种喜爱之情表达出来。

同一时期有不同的音乐家，不同时期也有不同的音乐家，而且不同的音乐家有其不同的音乐风格和特征。通过对不同时期音乐的学习，笔者更深地了解了音乐的发展史，以及其音乐家的不同音乐风格。那么，在以后的声乐学习中，遇到同一时期，同一音乐家的声乐作品时，就能更好地领会作者的创作意图，把握歌曲的风格，音乐素养也得到了进一步的提高。

三、结语

综上所述，声乐学习与音乐素养是相互联系、相互影响的，是不可分割的。在声乐学习的过程中也能提高我们个人的音乐素养，如何使声乐学习者具备以上的素质呢？这就需要声乐学习者在学习的过程中认真钻研、不断积累，才能达到令人满意的效果。

参考文献：

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