当代书风浅析

【摘要】当代书法风格存在着多种特征，有展览效应，有时风效应等诸多因素。其书风内涵，书风特征更是当代书法创作上亟待解决的问题。面对书风特征，我们更应该加强对其内涵的丰富，不断的提高自身的综合素养，加强理论的研究，加强文史哲的全面发展。因此我们需要不断的提高作品的内涵，更好的继承古人，对经典碑帖的传承。

【关键词】书法；内涵；当代；风格特征

书法因为规则而存在，规则是评判优略的标准，“书”者“法”也，所以中国人才叫“书法”。

1985年10月15日至29日，《中国现代书法首展》在北京中国美术馆举行，同时成立中国现代书画学会，标志着中国现代书法的正式诞生。这次展览的意义不限于展出作品本身的价值大小，更重要的在于其主题方向带给书法界的冲击和人们艺术观念的解放。随着改革开放的开始、发展、深化，给书法的发展提供了一个无比宽松的环境。这种环境有利于书法无束缚的发展，对形成当今的书法时代风格提供了一个自由的天地，也给摆脱大师影阴、经典权威提供了勇气和力量，从而在理论、创作上进行深层次思辩。书法热恒温不下，从浮燥逐渐趋于冷静。然而，不足之处是在追求个性的同时，只注重书法的形式而忽视其内涵，从而对时代风格这一书法内涵的主要构成认识模糊，许多抱有良好愿望的“创新”只是除形式之外的空洞无味。书法家的风格形成有赖于各种客观和主观的因素，是诸多因素相互作用的结果。这些因素主要有：民族文化因素；地域因素；时代风格因素；书法家自身修养等。

艺术的风格问题体现着一种文化现象、一种思维方式。任何一个民族，都有他特有民族文化及思维方式。中国的古典书法视“中庸”、“内敛”、“优雅”为最高境界，在笔法上强调中锋用笔，在结字造型上强调均衡和工稳，并以帖学为主的圆润、流畅、婉转，以王羲之为宗的士大夫书学艺术，而碑学则是反叛帖学书风，以生辣、直抒胸臆、张扬大气为主，并能与帖学相抗衡的完整的新书学体。如今的时代书风多少受到清代碑学的影响，但这主要是新一代青年学者或受时风影响大的人群为代表的。但因为他们对时风书法内涵的主要构成认识模糊，浮躁心情和急功近利的心理，使当代书法走了许多的弯路及产生了一些不必要的后果。

比如有以下几点：①立场的丧失。立场的丧失是当代中国知识界，文化艺术界严重的问题。所谓“中西结合”，其实是被西方结合了，总觉得新的就是好的，如从日本书道引进的什么“线质”“线形”这种从表面形容书法是不充分的。②丢失古人。丢失古人就失去了文化的本源，丢了未来就掉了艺术的生命，就像牛顿说的“要站在巨人的肩膀上”。③字型结构的随意改变，做的痕迹之重。而如果艺术脱离了建筑的载体，就如同衣服离开了人体一样会失去相应的意义。书法美应该是自然的流露，而现代书法中则是通过自觉的“形式美”的建构来体现的。并且笔画要有书写性，这是书法艺术的底线，也是现代书法的底线。这的书写性不仅是一个技术指标，还包含一种当下的书写精神。

最主要有受到西方抽象艺术的影响，把书法的本质篡改了，把书写变成了绘画行为和观念艺术，对日本“前卫书法”的简单移植，失去了中国传统书法的人文内涵。

回顾将近20年书法发展历程，可以看出国人对这门艺术的热爱和探索，在创作上主要体现在对个性的追求、风格的创立上，并向风格的多样化、取法范围的多元化发展。现代派书法用西方现代艺术来改造书法艺术，狂热之后处于一种较为冷静的思考，相当一部分追随者纷纷退出，中坚成员还在继续努力探索着。广西现象出现后，书坛对书法表现形式和书法本质问题作了深层次的思考。大赛展览使书法在章法、幅面上有所创新，形成了所谓的“展室效应”。由于展览的繁多，书法发展成为一种以展览为主的艺术。虽然展评还有不尽人意的方面。但是大量的展评，对这二十年的书法发展作出了不可抹杀的积极作用，只要认识到展览是书法展示形式的一种，而不是全部，只是目前比较流行而已。学院派的是一种具有魄力、带有革命性的创新。在理论先行的做法下，经过几年的准备、宣传，在人们期盼中展示出来。但与其理论要求相比，还有差距。所有这些，都在力图拓展书法形式和表现方式。形式美加强并没有深化书法的内涵，似乎形式美成了书法的全部。书法内涵不象形式一样具体，中国书法内涵的最大特点就是抽象，企图要对书法的内涵一个明确的，有能加以全部详尽描述的做法是错误的，一触及到书法内函这些抽象问题时，就避而不谈。这就是当今书法作品只能给人带来欣赏时的快感，而无长久美感的原因。面对书法展览上的诸多问题，我们应该冷静的思考，不单一的只是重视书法形式，而是应该更多的发掘作品的内涵，作品的文化气息，面对经典，应该不断的吸取古人的传统，更好的继承。单一的书写只是从技法上、从章法上对作品进行创作，这样的作品往往缺少人文内涵，作品也只是技巧上的玩弄。每个书家都应该清醒的认知书法创作不是单纯的笔墨技巧，而应该是对文化的书写，对文化的传承，体现的更多是人文素养，人文气息。只有加强作品内在的营养成分，才能使我们的作品更加出彩。我们更加需要不断的提高自己的综合素养，加强文史哲的理论知识，建构多方面的知识体系，这样我们的作品更具人文气息，更具艺术美感。在传统上，不断的深入和继承古人，学习古人，从古代的经典碑帖入手，深入笔法、墨法、章法的研究。

所以现代书法重要的是“书法”而不是“现代”。现代书法探索的目的，不是要创造有别于传统书法的样式，而是研究书法艺术内在的形式规律，探索书法作为一种视觉艺术应有的形式美。神彩，笔墨内涵要在现代书法中保留下来。正如一个人困顿不整，两眼没神，是不会感染人的。

只有我们认真的分析书法时代风格，才能加深对书法本体发展规律和书法时代风格形成各因素的认识，进而明白当今书法向风格的多样化、取法范围的多元化发展是书法本体发展的必然，也是当今时代的要求。也明白书法创作中存在的问题，就是对书法内涵的忽视，必须加强对书法内涵的的重视。时代风格是内涵的主要构成，内涵是因，形式是果。对书法内涵的研究要比对形式的研究更重要，只有这样才能将书法本体发展与这个时代结合起来，才形成无愧于书法历史的当今时代风格。

【参考文献】

[1] 王岳川. 当代流行书风的文化问题[J]. 书法导报， 2003.

[2] 沃兴华. 中国书法史[M]. 上海古籍出版社， 2004.

[3] 刘宗超. 中国现代书法史[M]. 中国美术学院出版社， 2001.

【作者简介】

常征（1990—），男，汉族，江苏徐州人，陕西师范大学美术学院硕士研究生。主要研究方向：书法创作与理论研究。