李翔燕(天津艺术职业学院300181)
论长笛的历史起源及学习长笛的重要性
李翔燕(天津艺术职业学院300181)
长笛是现代管弦乐中非常重要的高音旋律乐器,它的音质具有动感,声音婉转而悠扬,吹奏方法繁多,表现力极为丰富。长笛在国际乐坛上与钢琴、小提琴并称为“三大独奏乐器”,越来越受到音乐爱好者的青睐,也是西洋管乐器中学习人数最多的乐器。长笛吹奏的好坏主要取决于正确的吹奏方法、良好的吹奏姿势以及熟练的吹奏技巧等,也就是说,长笛的吹奏非常注重基础,就像建筑房屋的地基一定要打好,同样的道理,吹奏长笛一定要把基础学好,否则很难驾驭长笛这种乐器。
长笛是世界上最早产生的木管乐器之一,外形是一根开有数个音孔的圆柱形长管,最早的长笛是由乌木或椰木制成的,现代多使用金属材质的。对于选择何种材质的长笛,是根据个人喜好而定的。现在的长笛虽然以金属材料的居多,但是木质的长笛仍然有很重要的位置,这两种材质的长笛存在细微的差别,主要是体现着吹奏的技巧上。一般情况下,乐队会统一长笛的材质,以确保达到完美的合音效果和优美的外观展示。通常年轻的长笛爱好者,尤其是90后,会选择金属材质的纯银长笛以彰显青春时尚的个性。
据史料记载,长笛最初起源于欧洲,最初的名字叫横笛,是用植物的茎制成的。到了18世纪末19世纪初,随着工业改革范围的进一步加大,金属材料的长笛问世了。1847年,德国人波姆经过多次试验研制出了符合科学原理的带有机械装置的长笛,随着特奥巴尔德·波姆发明的按键装置(后来亦被用于单簧管、双簧管和大管等),长笛基本完成了定型,无论在音质、音量还是音准方面都有很大的提高,极大地丰富了长笛的演奏技能。
目前世界上长笛的流派基本上是沿着德国和法国的学派发展而来的,这是世界长笛的主流学派。但是德国和法国在长笛方面各有不同,其中德国长笛表现力强,解释作品客观,作品处理严谨;法国长笛则偏重音色优美,声音清晰。由于历史的发展,以及各国之间的文化艺术的交流,使得如今德国和法国长笛艺术基本融为一体。在17世纪巴洛克艺术时期,著名的德国作曲家斯塔密兹、巴赫以及后来的长笛改革家波姆都为长笛发展做出了不朽的贡献,为后人留下了极为丰富的资源财富。
来到艺术学院长笛专业,我最深的感受就是浓郁的学习气息和深厚的音乐氛围,每个人都对音乐非常热爱,大家这种对音乐的执著精神值得我学习,也让我非常感动,我会更加坚定对于音乐的热爱,更加坚定对长笛专业的热爱。来到这里的每个人对于长笛都或多或少有着自己的情感在里面,这份情感是促使大家坚持学习长笛专业的原动力。学习乐器是一个很枯燥的事情,需要不断地钻研探索,一个音节一个音域都要用心去尝试,尤其长笛专业需要学的技巧更多更复杂。
俗话说:熟能生巧,就是这个道理。要想对于长笛这门课程有积极性,要坚定对长笛的喜爱不动摇。长笛是一门很有艺术气息的乐器,把长笛学好会增加自身的艺术素养,培养自身的艺术情趣。
当初因为我喜欢长笛动听又优雅的音乐,所以参加了长笛兴趣班,通过系统的学习以及长笛教师悉心的教导,我发现我对长笛越来越喜爱,并且把它当成每天必备的,虽然我并不能说是十分精通长笛的演奏,但是起码也可以顺手拿来吹几曲喜爱的音乐。渐渐地,我把长笛当成了最要好的朋友,无论是我开心时还是我不高兴的时候,都爱拿起长笛吹上一曲。每当吹起长笛,都给我很大的鼓舞,使我信心十足地去奋斗。现在回想起来,我要十分感谢长笛,感谢它让我成长。
对于长笛的初学者来说,经常犯的错误就是尽管付出了努力,但是收效甚微,达不到期待的目标,从而使初学者对长笛失去了兴趣。我当初刚开始学习长笛的时候,把脸憋得通红也吹不响。我的长笛教师就告诉我:吹长笛不仅需要技巧,还需要有丹田气,不是一天两天就能练好的,要有持之以恒的精神。其实,许多人根本不知道自己出现这种问题的症结在哪?归根结底就是没有得到正确的理性引导。在管弦乐器中,长笛作为人们最喜爱的乐器之一,受到了很多音乐爱好者的喜爱。接下来我根据自己学习长笛的经验,简单地分析一下关于长笛在学习和日常生活中的重要现实意义。
针对长笛演奏需要大量气息的要求,在进行长笛的气息学习和训练时要加大力度,通常采用的方法是胸腹式呼吸的方法,因为这种方法能够提高气息的容量,锻炼肺活量。这种方法和瑜伽、太极拳的吸气运气的位置相同,具体的练习方法是全身放松自然站立,先将气息从腹部到腰部呼吸,当觉得满胀后慢慢地收缩腹肌,使气息吹出,这样每天练习可以提高吸气和呼气的速度和深度,不会出现失衡的现象,能够加速学习进度,在日积月累中熟练掌握长笛的技巧。另外,呼吸的方式很重要,合理地处理呼吸会提高长笛演奏的标准度。学习长笛的难点就是吹奏的方法,因为吹奏的好坏直接影响到听的效果,也是判定一个人对于长笛掌握程度的标尺,如果掌握了合理的方法,不仅能够吹奏出动听的音乐,还能够吸引注意力,增加学习长笛的兴趣。
长笛的演奏需要多动手多动脑,因为长笛需要靠精准的气息去控制音乐的音色,气息的长短和平稳程度都会对长笛的演奏有很多的影响。一般长笛演奏者都需要有一个好的体力,这样在吹长笛时才能得心应手,就好像体力好了爬楼梯不费劲一样。演奏长笛需要身体协调性要好,手脚灵活,思维敏捷,而且要慢慢地、细心地吹,这样才能演奏出优美悦耳的音乐。
科学的重复的吹奏是练习长笛的好方法,可以加深印象,提高手指的技能,锻炼爱思考的能力。在吹奏练习时要做到手到、心到,养成良好的习惯,可以培养长笛演奏者的学习兴趣,提高长笛表演技能。长笛演奏很重视手型,错误的手形达不到要求,会导致效率低,长时间还会导致胳膊不适。因此在长笛演奏过程中,正确的手臂姿势非常重要。
能够学好乐器的人都很聪明,学习乐器对于人的脑力、心智还有骨骼发展都是有很大作用的,而且学习乐器对于人的气质的培养具有很大的帮助。学好长笛这种乐器,不仅能够陶冶音乐素养,更能在潜移默化中提升人的气质,加上适当训练,可以使思想集中,思维清晰,分析能力和记忆能力增强。另外,学习长笛能够使人心平气和,能够静下心来倾听音乐传达的话语,有助于修身养性。
通俗地说,乐感就是指对音乐的感受能力和理解能力,是长笛演奏的关键。长笛演奏中,能够很好地识别乐谱是很重要的,这就需要演奏者凭借自身的文化底蕴和对于音乐的感悟力来实行。当长笛演奏者用音乐表达出自己情感的时候,就是真正跟长笛融合在一起的时候。如果一个长笛演奏者能够用音乐表达自己的情感,用音符书写潇洒的人生,将该表现的都表现出来,就证明演奏者具有较好的乐感了。由此可见,掌握正确的演奏手法、熟悉各类乐谱、擅长转换演奏技巧是一个长笛演奏者必须具备的素质,恰恰通过这些,能够完美地诠释一个音乐作品,能够有意识地培养乐感。
总之,学习长笛不仅要反应灵活,还要有很高的音乐分析能力,当然,个人的兴趣也是不能缺少的。长笛的演奏非常讲究技巧,并且长笛的演奏要比其他的乐器更需要气息,必须要加强综合技巧的训练以及科学系统的学习。对于长笛的学习,重中之重就是要调整自己,在每天的训练时发现问题,及时改正,只有熟练掌握技巧,才能使演奏得心应手。长笛可以演奏出各种中外名曲,能够给大家美的享受,而且在学习过程中可以接触到不同地域的音乐,拓展了视野,并且树立良好的自信心。另外,掌握好长笛的演奏技巧,还可以提升演奏者的文化底蕴,以达到精神和心灵的完美结合。
(责编 张亚欣)