摘要:合唱水平的高低很大程度是由合唱的统一性决定的,而要想提高队员演唱过程中的统一性,关键要突出“合”与“和”,教师在合唱教学中应该根据这两个要求来设计教学的环节,加强合唱队员声部、音色、配合等方面的练习,只有这样才能达到预期的合唱效果。
关键词:合唱教学;和谐;合作
一、合唱训练概述
合唱从本质上讲是一项群体性的音响活动,在演唱的过程中个人的音响要符合音乐整体的表达要求,如果不能做到与其他人之问的协调与配合,就达不到合唱的艺术效果。因此,合唱训练中要求所有队员在技术因素上要高度统一,使合唱多变而灵巧,利用不同的声音
特色来增强乐曲的表现力,只有这样才能焕发出合唱的生命力和感染力。因此合唱水平很大程度是由合唱的统一性来决定的,而要想提高合唱队员演唱过程中的统一性,关键的两点就是“合”与“和”,即在合作中追求和谐。随着人们对合唱认识的加深,现在它己经成为了音乐教学中最重要的一种形式,通过合唱能够充分体现出学生的合作意识与合作精神,可以说合唱教学己经成为高校素质的教育载体。合唱的训练及排演过程中,体现了以人为本,加强了学生的思想道德素质的培养。合唱具有气息长、音域广、音色多、音量大等突出的特点,要想解决这些因素对合唱教学的影响,在教学规程中必须观察“和”与“合”的规律。因此,在合唱教学当中教师应该多安排一些轻声视唱曲谱、范唱、统筹集训、分声部练唱等练习的方式,在这些训练当中逐步提高队员“和”与“合”的意识。
二、合唱教学中“和”的练习
(一)树立学生正确的合唱观念
要想在学生之问创造一种“和”的氛围,首先要让学生认识到合唱是合作的和声艺术,个人的声音只不过是合唱中的一小部分,演唱的时候应该与整体的声音协调统一起来。从合唱的本质来讲它是一种美的和声,是通过声音的和谐统一来增强乐曲的表现效果,因此合唱的好坏、水平的高低与合唱成员是否能够团结协作有着密切的关系。在教学过程中教师应该使队员之问、团员与指挥之问、各声部之问协调起来,创造一种“和”的关系。教师应该让学生深刻地认识到合唱是由集体共同创造音响来表达歌曲内容和塑造艺术形象的活动。
(二)强化团员的“和”的发声训练
在合唱教学中,“和”的创造也需要通过发声训练来实现,因此教师要选择切合学生实际能力的发声练习曲,练声应该以中声曲为主,切忌演唱中出现拔苗助长的现象。在发声训练当中教师要选择与学生歌唱水平相适应的曲目,在练习的过程中要采用先易后难、循序渐进、相互穿插配合的方法。学生在练习过程中要把自己的精神、气息都调整到最佳的状态,同时要尽量放松自己的身心,不要出现紧张情绪而影响到演唱效果。在训练中教师还需要帮助学生确定自己歌唱的位置,气息和共鸣相互之问要保持协调。为了让学生体会这种协调应该让他们将自己的声音与有气息控制的高位置的声音在演唱中进行反复的体会和练习,分析其在合唱中的优势与不足,增强学生在合唱中对声音和气息的把握能力,使他们逐渐掌握正确的声音概念。
(三)音准是求得合唱和谐的关键
合唱队员在演唱时只体现一个声部,音准一般不存在问题,但是在合唱中同时有几个、几十个声部,要想解决这些问题,教师在合唱教学中应要求学生彼此倾听、相互靠拢,培养他们的内在听觉能力。这就要求合唱教师在音准训练的时候应该循序渐进,从最简单的音程练习开始,逐渐向音程及简单的和弦过渡,训练的内容由简单到复杂,使学生的音准把握有一个逐渐提高的过程。这样能够让学生在合唱训练过程中,通过调整自己的音高,逐渐与其他团员相互配合,达到和谐的状态。
三、合唱教学中“合”的练习
在合唱中只有“和”是不行的,还需要“合”的存在,这就要求教师在合唱教学中有意识地加强合唱技巧训练,这包括声音、音准、节奏、咬字与叶字等。
(一)注重音准节奏的合作训练
合唱对于团员的音准、节奏有着比较高的协调统一的要求,但是学生在练习合唱的时候常常会出现相互干扰、跑调、赶节奏等不协调的现象,因此合作教学中应该有意识地加强团员之问的音准、节奏上的合唱训练。第一,采取多种“合奏”训练的方法。在具体的训练过程中教师可以将学生分成两个声部,拍掌并念出自编节奏谱,先练习两个声部,随着学习的深入不断增加合唱难度,让学生在“合奏”当中形成良好的节奏感和协调感。第二,音准训练。多声部合唱的音准训练较为复杂,这就给合唱的音准训练提出了更高的要求,教师可以适当增加一些合唱与合奏中的和声音程的训练,让团员掌握“唱一听二”能力,这样他们才能及时调整自己声部的不“合”音准,使自己的音准符合合唱的基本要求。
(二)强化音色统一的合作训练
在合唱教学当中应该力求各个团员的声音达到一种“合”谐统一的完美效果,这就要求教师要强化学生音色的合作训练,进而实现男、女、高、低各声部的统一音。要想达到这一效果,必须解决声部与声部之问,或合唱队员之问常出现的争先恐后、喧宾夺主等造成的音色不统一的问题。要想解决这一问题,教师可以通过两个措施来解决。第一,在合唱练习中让学生采用轻声唱的方法,边唱边倾听、感觉其他团员的声音,要注意倾听钢琴伴奏的声音,在倾听当中逐渐让自己的声音与其他队员的声音一致。第二,让学生明白自己的音色特点,这样就能够让学生有目的地加强低音部的练习,让浑厚的中音部与华丽的高音部完美结合,增强合唱过程中音色的层次感,同时又保持音色与节奏的统一。
(三)要注意“合”的精神培养
合唱作品的完成离不开合唱队员的相互协作,“合”是合唱的精神支柱,没有“合”就没有合唱艺术,如何解決和“合”的问题是合唱的关键。在合唱教学中教师应该为学生创造一种“合”的环境氛围,让他们在此氛围中学习和训练,使他们在演唱过程中真正能够将“小我”融入到合唱集体当中。正如匈牙利家音乐教育家柯达伊所说:“合唱是非常重要的,由集体的努力所完成的音乐作品和带来的愉快,培养了高尚品格的人,这种价值是无法估量的”。
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作者简介:陈春丽,女,出生年月:1968年出生,民族:白族,籍贯:云南省大理市人,学历:本科学历,副教授职称。主要研究方向:声乐和合唱指挥教学。