高校音乐教育中室内乐的创新研究

于君

【摘要】室内乐的演奏作为一门课程，对学习音乐表演的学生来说是非常重要的，但是我们现有的教学理念已无法满足时代的要求。如何在全球化的大背景下，对高校音乐教育中室内乐的教育理念进行创新研究，是我们要探讨的意义所在。

【关键词】高校音乐教育；室内乐；创新

室内乐诞生于16世纪，它原指在皇宫里或贵族家庭演奏、演唱的“家庭式”世俗音乐，它是欧洲古典音乐传统的一个缩影，作为一个独立的表演形式在人类的音乐发展历程中已经存在了近200年。这门起源于欧洲宫廷的音乐艺术，无论在欧洲的音乐史上还是在今天的西方音乐生活中，都有着极为重要的地位。这门音乐艺术以其特殊的器乐组合形式和与其相适应的特定音乐环境，逐渐发展为一种独立的音乐形式并成为广受人们喜爱的音乐传统。

一、高校音乐教育中室内乐教学的意义

室内乐的演奏作为一门课程，对学习音乐表演的学生来说是非常重要的。首先，这种演奏形式填补了独奏乐器演奏与大型交响乐演奏之间的空白。室内乐的演奏完全区别于独奏音乐和乐队音乐的演奏，它作为一种表现形式，是独奏乐器演奏与乐队演奏的桥梁和纽带，只有把室内乐演奏好才可以从容不迫地演奏大型交响乐，而且它对独奏音乐的演奏和学习也是一个必要的补充。其次，室内乐演奏是学生提高重奏、合奏能力的一个重要途径。多年来，学习音乐表演的学生普遍存在的一个问题就是独奏能力强，合奏、重奏能力意识弱，这直接导致了我们的毕业生在工作与求职过程中，体现出不能很快的适应乐团、乐队工作，合作、团队能力很差的特点，极大地局限了学生的就业与发展，因此室内乐无论是从演奏还是在教学中均体现出了举足轻重的作用。

二、高校音乐教育中室内乐教学的现状

室内乐的演奏和教学在中国属于“薄弱环节”，在高校音乐教育中，与专业技能课、合奏课相比，室内乐一直处于“辅修”的地位、且不受重视。我们大多数的同学都埋头苦练自己的专业技能，对于合奏和重奏训练大都敷衍了事。室内乐的教学内容与授课形式多年来千篇一律、墨守成规。做为室内乐的几种形式：弦乐重奏、铜管重奏、木管重奏和打击乐重奏，在教学内容上“各自为阵”，教学理念早已拖沓陈旧，无法调动教师的积极性与学生的参与热情，也显示出不符合时代发展和教学理念创新、更新的特点。因此如何根据高校音乐教育中室内乐教学的现状与特点，创新室内乐的教学理念，紧跟日新月异的时代发展，培养高素质、复合型的音乐人才是我们丞待解决的问题。

三、高校音乐教育中室内乐的创新

创新，是音乐文化传承与变迁的一个重要维度。室内乐的创新就在于，在充分吸收欧洲古典室内乐的传统和精髓中，进行室内乐的民族化研究，使室内乐这个外来的舶来品更具有中国民族的特色，创作具有弘扬民族音乐和发展多元文化的室内乐作品，用符合本民族音乐特点的演奏方式来演奏更适合中国观众欣赏和品位的室內乐。这种室内乐的创新体现在：

首先，室内乐作品的民族化创作研究。进入21世纪以来，全球化正潜移默化的影响并改变着我们的生活，作为一种全球性事实基础上的价值观与文化延伸，全球化作为一种大背景，承载并传递着不同价值观与多种文化，把世界原有的多样性和差异性更加彻底地呈现在认识主体的面前。在室内乐作品的创作中，我们就要从尊重这一事实出发，处理好各国室内乐教育的同质化与异质化、室内乐教育的冲突与整合、本土室内乐与异域室内乐、传统与现代的关系，在此基础上进行民族化室内乐作品的民族化创作。我国的民族音乐文化灿烂多彩，在室内乐作品的创作中，我们可以选取适合室内乐演奏形式的作品加以改编或创作，在注重弘扬民族音乐和发展多元文化的同时，运用传统的歌剧、舞剧中的经典唱段，把戏剧人物唱段改编成运用各种乐器演奏的“拟人化演奏”，开发有利于展现学生音乐表现力的新作品。必须要强调的是，室内乐作品的民族化首先将主要焦点集中在呈现本民族文化特征上，在此基础上才有可能使受教者具有独特的民族文化内涵。

其次，室内乐演奏形式上的民族化研究。室内乐是欧洲古典音乐传统的一个缩影。在欧洲，室内乐发展有着几百年的历史，在器乐表演艺术领域里是最高层次的表现形式之一。在早期，任何一个作曲家同时也能胜任室内乐的演奏。即便是业余乐手，也不会只呆在家里练习，而是经常跟人合奏、重奏。我国的室内乐演奏形式一直是延续着欧洲传统的室内乐演出形式：如以弦乐四重奏、钢琴重奏、木管重奏等为主。室内乐演奏形式上的民族化研究，即是要在室内乐演奏的形式上，做以大胆的民族化创新，如，在乐器选择上，可以选择本民族的传统乐器或者是用电子乐器来诠释室内乐作品；在演出形式上，开发室内乐演出的多种形式，如用交响乐队来为室内乐伴奏，以增添室内乐的演奏效果等。只有新突破、新方法才可以产生新的创新理念。

最后，室内乐欣赏层面上的研究。音乐作品的欣赏，大致分为三个层面：一是音乐要悦耳动听，即满足官能的需要；二是要能够通过音乐获得对美的感悟，即情感欣赏阶段；三是要进入理性欣赏阶段，即对作品能够从音乐的角度进行分析和诊释。室内乐欣赏层面上的研究是对我们室内乐作品的民族化创作与室内乐演奏形式上的民族化是否可行的一个重要的检验标准。室内乐的民族化研究是要让我们创作的室内乐作品与演奏形式，不但可以陶冶我们的情操，激发我们的斗志，获得生活的启迪和美的心灵感受，更要具备一定的社会影响力，取得一定的社会认同与推广。

为了在新形势下更进一步促进高校音乐教育中室内乐的创新，我们只有创新理念、调整结构与教学方式方法，才能有效的促进室内乐的创新研究，才能使室内乐教育的发展能够培养出社会需求的不同类型、不同层次的人才，这是一项任重而道远的工作。