《舞蹈》课程教学设计的探索与实践

赵园园

摘要：高职舞蹈教学的知识目标是通过岗位分析明确就业方向，树立目标，规划五个学期的学习计划。使学生正确认识舞蹈课是高职高专学院音乐表演专业学生的一门必修课，它对提高学生的审美、气质、表演能力、对其它艺术的理解等方面能力起着重要的作用。以学生职业能力训练为目的，通过科学的课程目标设计、内容设计与能力训练设计来激发学生学习舞蹈的积极性，同时，注重课堂小结与课后拓展，科学的考核方案与教学材料的实用性和综合性。

关键词：舞蹈;课程;教学设计;探索;实践

一、课程目标设计

（一）总体目标

舞蹈课是高职高专音乐表演专业学生的一门必修课和主干课程，通过本门课程的学习，培养能适应社会发展需要，德、智、体、美诸方面全面发展的，具备扎实的舞蹈专业基础理论、基本知识和基本技能，具有较高的舞蹈表演能力和创编能力，能在社会艺术团体、企事业单位等从事艺术工作的应用型演员和文艺骨干。

（二）能力目标

1. 能够在舞台上表演不同形式，不同风格的舞蹈作品;

2. 能够运用所学的舞蹈专业知识创编少儿、成人舞蹈作品;

3.能够在歌唱表演、器乐表演中展现优美的肢体语言。

（三）知识目标

1.准确的掌握形体训练、技术技巧基础训练知识和教学方法;

2.掌握中国古典舞身韵、中国民族民间舞、现代舞丰富的舞蹈语汇;

3.掌握舞蹈创编技法、舞台调度设计知识;

（四）素质目标

1.培养学生良好的艺术素养;

2.培养学生团结协作、相互帮助的团队合作意识;

3.培养学生终身学习、主动发展，追求创新的职业情操;

二、能力训练设计

能力训练要让学生了解身体的各部位的运动构造。掌握正确的训练方法。在舞蹈学习训练中，基本功训练占据了重要地位。中国古典舞是中国舞蹈特有的形式，极具代表性，中国古典舞基本功课是培养舞蹈演员的基础课程，根据古典舞的内在特性、运动规律提炼的训练教材，不仅能解决身体的柔韧性、能力和技术技巧，还能增加学生对古典舞的形式美、内涵美的认知，更好的了解舞蹈的风格与学习意义。

教师要采用音像教材、示范教学、对比纠错、以组合形式将训练内容分段展现的方法对学生進行正确的训练方法。通过中国古典舞作品赏析，使学生掌握舞蹈的元素“身法、神韵、呼吸、形、态、点、线”，通过训练达到“以神领形，以形传神”，通过作品赏析感受古典舞的魅力，提高舞蹈审美能力 充分锻炼学生肢体的韵律美，提高学生的舞蹈表演能力。激发学习舞蹈的热情。

三、激发学生学习兴趣

教师要让学生通过扣人心弦的介绍与观看电视教材，了解在校学习的教学时间安排和教学内容设计，激发学生学习兴趣，增强学生职业信心，构建学生主体性发展的自觉意识，坚定其成长为一位优秀艺术表演人才的信念和职业理想。

（一）问题导入

教师最好采用设问的方法以调动学生的积极性。如：1.同学们谈谈自己的职业梦想，是否了解目前音乐表演专业的就业情况？2.我们班有几位同学入学前受过舞蹈训练？舞蹈这门课程在音乐表演专业处于什么位置？通过五个学期学习使你具体获得什么能力？它能对你未来的职业发展带来什么帮助？3.你对自己五学期专业学习规划？

（二）实例引入

以实例引入可以让学生深刻领会学习舞蹈的深远性与重要性。如：目前我国很多著名歌唱家、影视明星都具有很深厚的舞蹈基础。阎维文：（山西人）中国人民解放军总政歌舞团男高音歌唱家。1970年考入山西省歌舞团舞蹈演员。扎实的舞蹈功底为他后期的歌唱和表演起着重要作用。宋祖英：（湖南人）中国著名女高音歌唱家、中国人民解放军海政文工团副团长。1984年湘西自治区土家族、苗族歌舞团歌舞演员，1985年考入中国民族学院音舞系学习音乐舞蹈。吕薇：（杭州人）中国著名青年歌唱家。从小学习舞蹈，1993年在全国民族民间舞蹈大赛中荣获群舞一等奖，三人舞二等奖。章子怡：（北京人）中国著名影视演员。从小在少年宫学习舞蹈，11岁考入北京舞蹈学院附中经过6年专业的民间舞学习。她后期所拍电影作品《卧虎藏龙》《英雄》《艺伎回忆录》《十面埋伏》等作品都展现了她身后的舞蹈功底，得到了国内外专家的认可和观众的喜爱。周迅：（浙江人）中国著名影视演员。毕业于浙江艺术学校，民族舞专业。刘德华、郭富城、蔡依林、孙红雷、孙俪、姚晨、韩庚等众多明星艺人都有过专业舞蹈学习的经历。因此，舞蹈是各种艺术学科中不可缺少的课程。

（三）作品赏析：

选择各类舞种最具代表性作品和部分教材让学生欣赏，启迪学生对舞蹈的认知和热爱，激发学习舞蹈的兴趣。如：芭蕾舞《天鹅湖》片段，中国古典舞《凄凄长亭》双人舞，中国汉族民间舞《沂蒙情》独舞，中国少数民族民间舞《奔腾》群舞，毕业班表演的经典作品《春花秋月》《溜溜的康定溜溜的情》。

（四）分析讨论

1. 请同学们谈谈对舞蹈的认识以及对舞蹈教学内容的想法要求。

2. 让同学们明白“台上三分钟，台下十年功”的道理，要给自己定目标，努力学习、刻苦训练，坚持不懈地朝着梦想努力。

四、课堂小结与课后拓展

本节课带领学生认识了什么是舞蹈，在五学期中需要掌握那些舞蹈知识技能以及本课程能使我们达到怎样的能力要求，又该如何进行自我发展，相信大家都能通过有限的课堂学习，充分的课外练习和社会实践活动，通过教学练一体化的教学模式，做到学有所得，习有所获。勤学苦练，短期内帮助学生把所学舞蹈知识编排为项目作品进行舞台实践;长远讲，能夯实我们的舞蹈表演基础知识素养，为将来的自主发展提供足够的原动力。

网络搜集经典舞蹈作品进行交流学习，提高学生的鉴赏能力个舞蹈素养，也可以将一些训练教材作为课后辅助性训练教材。

五、科学的考核方案

舞蹈课程考核采用平时和期末考试两种形式，平时成绩反映学生学期学习态度和课堂学习效果，期末考试成绩反映学期教学效果。该课程考核方法的改革重心在于注重对学生实践操作能力的考查，对学生舞蹈表演能力、社会实践能力进行进行全面的评价。

1.学习态度（10%）：认真按时完成课程作业，积极参与课堂活动。

2.考勤记录（20%）：遵守学校纪律。不无故迟到、早退、旷课。

3.校内外实训（20%）：能依据课程任务要求，参加专业汇报演出活动。拥有团队合作精神，分工协作。依据所学知识，为学校、社会做好艺术宣传推广工作。

4.期末考试（50%）：、熟练完成舞蹈组合，风格准确动作标准;舞蹈韵律与音乐融会贯通，情绪表达准确;能够按照要求完成舞蹈组合所要表现的主题;动作舒展、优美，表情丰富，表现力强。

六、教学材料注重实用性和综合性

目前高职音乐表演专业还没有专门的舞蹈教材，根据高职学生的实际情况和社会对人才的实际需求情况，我们要选用专业教材和师范类院校的舞蹈教材，按照两年半教学安排，制定课程标准，精选了教学内容。注重实用性和综合性，着重培养学生的综合能力，训练内容精典，达到培养具有关键能力的创新型技能人才目的。

总之，高职《舞蹈》教学必须根据舞蹈的特性与内涵，有的放矢地对学生身体的全面素质能力、技术技巧能力和风格掌握进行训练发展，由简至繁、循序渐进地推进课程，切勿在基础能力达不到的程度上进行花样编排，学生易在完不成动作的过程中受到不适当的肌肉拉伸而受损。认真钻研每一个动作在运动过程中的动作路线，同时注意动作完成的规范程度和动作呈现风格特征。