唐明伟 继续推进的几何抽象

看过唐明伟过去作品的人，肯定会有种疑虑：这样的几何抽象本身已到极致，艺术家的创作图式还能有何推进？

这是抽象艺术家的最大困惑，即现代主义各执一端而且极端的形式追求，在今天的文化情景中显然已失去对于人类视觉心理多元开拓的美术史意义。因此，当代艺术中的抽象必须找寻新的可能性：一个方面是从抽象符号及材料运用的文化特征入手；二个方面是以视觉元素即线形色彩的心理变化为据；三个方面则是对于空间关系及其异域界限的观念性处理。而如此这般的种种变化均离不开个别的、具体的人的视觉反应。

唐明伟近作从喷绘到手绘，所要强调的就是这种视觉反应的具体真实性。首先是背景的变化，通过保持几何分割但略加晕染的烘托效果，使主体之形稍加泛化，实际上是对几何理性的感性化处理。这种处理通过层次空间的连接（比如投影）和几何形体本身的色彩变化，成为唐明伟抽象绘画的重要手段。而几何形局部及边缘的模糊和某些画面手绘效果的有意呈现，让观者感觉到了理思与感受之间的微妙关系，这是人对自身精神及其心理的反省，不可言喻但感动于心。

人类理性在今天正在面临挑战，不仅是生态主义针对人类中心，不仅是女性主义针对男权中心，而且是具体的、个别的、边缘的存在，在四处针对集权的、中心的、一元的所谓理性。理性的多元化和过程性，总是会与解构倾向发生关系，在建构与解构的互相作用中揭示当代人知识背景、思维状态和视觉心理所发生的重要变化。在此一领域唐明伟其实是大有可为。

也许还可以在心理乃至生理反应上做得更尖锐、更挑衅一些，也许还可以介入真实空间做得更大胆、更自由一些，也许……（撰文╱王林）