声乐演唱中的紧张与放松的研究

杨润

摘 要：在声乐教学中“放松”一词使用频繁，声乐中的放松主要是指声乐的松弛，要想达到声音的松弛，需要思想上的放松，还需要通过身体各器官、肌肉协调运作来实现。演唱是一项高级的生理和心理活动，正确的生理状态是前提，但是正确的心理状态也不可少，有一个良好的心理状态也是非常重要的。

关键词：声乐演唱；紧张；放松

歌唱发声是一个复杂而细微的发声。发声器官的生理机能在协调运动中完成，理想的声音是歌唱器官的生理机能在一个符合音响学原理的机制下形成的机械运动。然而，由于歌唱的艺术属性，歌唱又充分体现人的情感，因此，歌唱发声系统的一个综合机制。它是高级神经系统支配下的心理与生理机制的协调运动，生理与心理的调控是相互影响的。一切生理上的发声运动，均受心理机制的控制与影响，心理的失控，必然导致生理的失控。生理的调控失误，必然在心里留下不良记忆，影响着今后歌唱活动。因此，在歌唱时间与声乐训练中，要十分重视歌唱的心理调控因素，要重视歌唱心理机制的功能培养，要把歌唱训练中的生理技能训练与心理调控机制有机结合起来。

1 歌唱中的紧张及其改正方法

1.1 生理上的紧张

声乐教学中由于歌唱姿势不良而形成的“紧张”，表现在对歌曲没有正确的理解，歌唱的要领和基本方法没有掌握好，使歌唱者抬头、抬胸、捂肚子、打拍子，甚至气憋上胸、嘶吼造成下巴、脖子等部位一度紧张，面部肌肉痉挛、表情痛苦状。

另一种表现就是声带疲劳，甚至造成“职业病”。要使歌唱者有一个良好的姿势，首先要采用正确的、良好的教学方法，同时要利用自身条件，发挥嗓子的独特魅力，达到最佳效果。一方面，常常纠正自己错误唱法的同时，克服有害的紧张；另一方面，要求发声器官与身体各部位做到放松与紧张的协调配合。一般上胸是舒展的，不要前挺，更不能紧张，姿势要优雅、漂亮，克服心理障碍，多余运动的“紧张”。在声乐教学中，我们常看到歌唱者打开喉咙张口时，喉头上提，压迫颈肌，这种不正常的压力会影响正常活动，也会影响呼吸和共鸣的调节，使声音发干、发白、音量不大。但如果喉头降低过度，声门闭合的张力又会减弱，从而使音乐的色彩减少，声音变空、变闲、甚至漏气。另一种情况是打开喉咙时下巴下拉，这样会使前颌关节僵硬，下巴和舌的动作不灵活，这样的结果，既影响音质，又影响咬字，使吐字不清。歌唱者正确打开喉咙的方法，一种是自然的，松弛地放下下巴，放松咬肌，松开牙关，打开颌关节；一种是抬起笑肌，颧骨，上牙床，拱起软腭，颌关节自然松开，这样整个面部肌肉，关节，多余的劲相对减少，声音未出立即放松而紧张。要想发出使人听起来舒服、轻松、悦耳的歌唱，主要是放松各部位的肌肉紧张，依靠弹性的气息和打开喉咙把声音送出来，要做到声音有呼吸支持，有穿透力，有集中的效果，能传得很远。

1.2 心理上的紧张

歌唱技巧不成熟造成的心理“紧张”。由于歌唱技巧的不成熟，状态不稳定，过早的登台演出比赛，唱一些不适合自己能力的作品，这样势必会造成声音的紧张，技巧的倒退，感觉会越唱越差，甚至把原来较平稳的一段声音也失去了，久而久之，在歌唱时就会增加心理负担和思想压力，恐惧舞台，甚至不能较完整地表达作品。我们必须克服心理紧张，培养自信心，避免浮躁。因胆怯造成的“紧张”，如考试或演出前，有人用种种方式消除紧张，但仍会出现呼吸频率加快，肌肉痉挛，浑身出汗，甚至脑子一片空白，这些异常的反应导致不能正常地发挥。另外，因为思想紧张，不能集中于所要表达的曲目，结果歌唱失败，这种普通的心理现象，也是由歌唱者的心境所决定的。

2 歌唱中如何做到放松及其重要性

歌唱就其本质而言就是一种运动，是呼吸、发声、共鸣等器官以相对应生理机能与心理机能的协调运动。人们在自得其乐时会情不自禁地唱起来，这种欢乐可以理解为精神上的幸福感和振奋感，它来自摆脱各种烦恼和约束后的体验。意识和身体的彻底放松可以使人感到乐趣。所以，快乐的情绪可以使身体各部分放松，歌唱无论在生理上还是心理上都应该是感到非常愉快的。嗓音的活动必然受压抑，感情会紧张，歌唱活动相对于受约束。

艺术性的歌唱要求更高，要表现生活中的喜、怒、哀、乐和艺术家的审美理想，同样要求肌体的功能与器官之间达到完整的协调。如果发声前没有放松，呼吸就不能通畅，各部分肌肉就不能协调运动，你就不可能将声音形象表现得那么准确并充分地表达出来。

我们要求歌唱放松，目的就是要使身体各器官之间达到“整体协调”，放松嗓音时如果感觉仿佛是应肌肉在操作，方法就是错误的。当你不想到肌肉时，它不放松，因此，优美的歌唱不仅来自正确的方法，同样来自正确的理性思考。“松紧”这个词好像很好理解，但涉及专门的学科就有特定的含义。声乐中的“松紧”也是如此，无论是文字交流还是实地教学，都需要运用概念语言。

歌唱中的松弛关系也是很微妙的，主要体现在两方面：一个是歌唱的情绪状态，这要求训练和演唱时都要兴高采烈，不能懈怠；另一个是气息的支撑能力。气息训练欠缺，即表演手舞足蹈，声音效果也难美妙。

在放松这一环节，对于歌唱者下巴放松尤其重要。有些人喜欢压喉头唱歌，当然，我们说教师在教初学者时，要求学生打开喉咙，因为不能很好地在放松的情况下打开喉咙，必然会导致压喉头，造成下巴紧张，即使喉头放下了，也是使劲压下去的。这样唱出来的声音既干涩又不会轻巧，高音也上不去，用的全是冲劲。打开喉咙（像打哈欠）下巴放松，只是起到一个喉头放下的作用，使声门能在歌唱时很好地挡气，这些都是建立在松弛的基础上，且保持软腭抬起的情况下，结合上气息，要像吸气一样，让气息去撞击声门，使声音像弹出来一样，直冲头腔，这样唱出来的声音必定会美妙动听。

假如用“松紧”这个词很容易使人误解，有点自相矛盾。我愿把这个“紧”理解为供气的推进过程，它绝不是紧紧张张的那种呼吸过程，而是歌唱状态下进行均匀“沉稳”源源不断地供气过程。气是歌唱之本，是动力，是支持力，对它一点也不能松懈。有位名师曾讲过：“这个放松也是为了接下来的冲刺做积蓄能量的准备。”这种积蓄后的爆发不应该是靠肢体的肌肉和硬撑喉咙使声带使劲而产生的，它还是靠气息，靠训练有素的、富有弹性的横助跑膜通过开放的喉门，上下推动自如；声音上了头腔，人们便有鼻窦受到冲击的感觉而不由自主地想去控制它保持头声，这仍是气息的作用，而不是靠肌肉用力的结果。因此，中外声乐界在“以气托声”这个见解上都是一致的。

参考文献：

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[2] 肖华.浅论歌唱中的紧张与放松[J].荆楚学刊，2006（2）：82-84.

[3] 彭捷.论歌唱中的放松与紧张[J].黄河之声，2015（12）.

[4] 姚立华.浅谈声乐演唱中紧张与放松的意义[J].成功：教育，2008（01）.