卵石画艺术简谈

姚孝英 竺学汀

众所周知，我国有源远流长的古代美术，有显现中华民族自立于世界民族之林的近现代美术，也有反映改革开放以来繁荣昌盛，生机勃勃的当代美术。这在我国的文化美术史上，也同样拥有举足轻重的地位，而工艺美术涉及这一领域的内容丰富多彩。

近十年来，源于雕刻及根雕的我也致力于卵石画的创作。现就石的品赏，物的描述，人的情思三大要素作一简谈：

一、石的品赏。卵石画是利用卵石的自然形态创造审美实体的一种艺术形式。题材多取飞禽走兽，然也不乏神道、佛像……，作者的创造性主要体现在对于卵石原生态之美的发现上，再给它点缀后使其拥有雅俗共赏的形式美。所以，卵石画的创作第一要素在于石的品赏。即面对卵石的千般姿态，以各个角度去品味，通过对其形、质、纹、色的观察和想象，发现和确定主题。也就是说，通过由表及里的思考使人与石之间有了理解，有了对话，有了感受，有了“形象”的显现。这就牵涉到品赏者的文化修养及情趣个性和领悟能力。对同一个卵石，不同的人就有不同的思想领悟，领悟不同又呈现了境界的高低。

有史以来，人与石就是天生的伙伴，从原始社会的石刀石斧到今天的石画石雕石饰，表明人石之间的相依相连，石以质地服务人类，人用思维为石注入新的生命。

上下五千年，人们用石，赏石，画石，刻石，写石，造就了独树一帜的石文化，以石为核心抒发出来的动人故事比比皆是，如：《西游记》、《红楼梦》等，以石为素材创作出来的诸多作品，不但实现了石的灵性境界，而且丰富了人们的精神生活。故画石必先品石，对石的形态立马有个构思的情节。这就要求我们舍得花功夫予以历练和研究，努力不懈提高自己的修养，多一份悟性就多一份长进，多一份长进就更上一层境界。“年年岁岁花相似，岁岁月月人不同”，持需不懈，方有成效。

二、物的描述。把纯碎的石变成“艺术的石”是画者匠心之所在，也是“石艺美术”的本质。惟有如此，方能依托石的天然之美，实现“景”有心造，达到心手合一，趣中见妙的效果。所以，寄情自然，巧籍天然，以人力美化天工，把纯碎的石变成“艺术的石”是每个从事“石艺术”工作者毕生要做的努力与追求。具体地说，描绘是对卵石进行“美容”的一种过程，按先整体后局部的顺序递进，不仅要注重造型简明，主体突出，而且要强调活力与野趣，要使作品有种赏心悦目的视觉形象。基与此，我的作品大多取材于现实生活，来增添浓郁的生活气息，情趣怡然的心境。作品《静观》选择了形态丰膄的卵石来画“猫”，主要将焦点聚集在“猫”炯炯有神的双眼上，来表现“猫”似乎发现对面有什么突发情况，它在静观。让大家一看就一目了然，取得了寓静予动，化平淡为奇特的实效。

我的另外一件作品《谐趣》，则以工笔技法描绘了一对憨态可掬的熊猫母子，情节构思，显现了熊猫母子安详、宁静、和谐的意境。

三、人的情思。在文学创作上，“文贵于情”，用在卵石上也十分恰当。因为卵石画也很注重笔墨感觉。一件成功的作品，在其创作的过程中，应该贯穿人对情感的寄托和笔墨描绘的传神。而作为作者理应将美学与情感，做出较为完美的结合，在描绘对象上寻求常规的突破，创造一种很有个人情感的表现方式。

我的作品《水与生命》，描绘的是一群鱼遨游在深蓝色的海洋里，自然环境的优良需要我们人类共同去保护，欢快游动的鱼体现了鱼对水对大自然的亲近，把画跟整个环保结合在一起的思维，也是画者对社会美好的一种憧憬吧。

卵石画讲究艺术的自然，讲究质朴、天真、有活力、有思想的艺术美感，故最忌僵硬、呆板，只重画技不重情感，那么出来的作品肯定也没有多少吸引力，仅是一种肤浅的美感。作者在创作上要“夺造化而移精神遐想”，在作品中融入自己的主旨和意蕴，寄语人与自然和谐相处的愿望和遐想，抒发内在的美好情趣。这就需要我们深入生活，用当代人的情感来体味生活，证明艺术的本象，提高自己的素养，最重要的根本是把自己美好的情感用卵石来体现，让自己对这种艺术爱好一直延伸，一直保持下去，做自己喜欢做的事情才是艺术源于生活的一种动力和激情，便有了追求艺术的梦想与执著。