浅谈二胡在江南丝竹中的角色扮演

沈华

中华民族拥有着悠久的历史与古老的文化，随着时间不断地发展，与音乐艺术相结合，形成了独具风格的音乐传统。在我国民间音乐中，江南丝竹属于重要的一种民间音乐形式。今天我们称之为“丝”指的是弦乐器，如胡琴、琵琶、扬琴。“竹”指的是乐器，如笛、箫、笙等。流行于以上海为中心，包括江苏南部、浙江西部等地区的民间音乐被称为“江南丝竹”。在中国南部富裕的地区的江南文化发展中，其脱颖而出，成为最具代表性的民间音乐。

江南丝竹音乐通俗易懂，优雅流畅，各个年龄层次的都很是喜欢。江南丝竹音乐也很多，包括一些流行最广泛的音乐，通常被称为“江南丝竹八大名曲”。这八大名曲正是江南丝竹的精髓。一般分为：中花六板、慢六板、老三六、慢三六、四合如意、行街四合、云庆、欢乐歌。江南丝竹的八大名曲的出现，标志着江南丝竹从初期到成熟期的发展。

即兴演奏是江南丝竹音乐的主要特点。在演奏江南丝竹时，演奏者的即兴演奏，使得处理作品的艺术技巧变得丰富多彩。艺术处理手段主要是加装饰音、加花、减字等。总之，每个乐器都应突出它的特点，演奏时相互配合，加深乐曲本身的艺术魅力。

二胡在江南丝竹中属于最主要最具有特色的乐器。它在运弓时能很方便地控制音的强弱，在音色方面，它发音纯朴、优美、丰润、浑厚、甜润，持琴者可根据乐曲的要求拉出各种情感，给人以悦耳动听、刚劲而又秀美之感，善于表达各种不同的曲调、音型、长音等。

二胡在江南丝竹中是不可缺少的，可以说二胡支撑着整个丝竹乐队，特别在地方戏曲中，独奏和伴奏二胡的所有技法对民乐队伴奏都适用。如左手的技法：揉弦。乐曲中使用揉弦的目的是为了使音色更加饱满柔美，赋予歌唱性。轻重快慢对揉弦也很重要，不同的意境要用不同的揉弦去表达。在丝竹乐演奏中，揉弦的技法还是得根据乐曲格调与色彩变化，揉弦技法用途很广。还有就是二胡的各种滑音技法，如上滑音下滑音等，也可以将乐曲达到某种戏剧性的效果，使得乐曲不呆板，更加柔美，更加形象生动，因此它也是个重要技法。要想把滑音运用好，我们也要掌握好规律和技巧，不能随意乱用，演奏者可以根据不同的音乐风格及情感需要选择恰当的滑音技法，这样才能画龙点睛，使音乐形象鲜明，更具有表现力。右手弓法在二胡演奏中也极为重要，在各种演奏技法中，运弓影响着发音的动力，演奏者可根据音乐情绪的需要，奏出千变万化的音乐，演奏者一定要重视右手灵活持弓，规范掌握好拉推弓，控制好右手力度，把音量拉饱满，减少杂音，因为这些都影响着整首乐曲，也关系到整个丝竹乐的演奏效果。

二胡作为一种有着悠久历史的乐器，直至现如今，已经获得了巨大的发展，在江南丝竹中，通过当时演奏者们长期的演奏与探究实践，二胡在技巧音色方面也不断得到完善，它拥有丰富的表现力和独特的音色，在江南丝竹中始终保持着不可替代的位置。江南丝竹的曲调往往给人以流畅优美、旋律婉转的感觉，二胡恰恰善于演奏出抒情柔美的风格，这正是江南丝竹音乐的灵魂。二胡通过本身多样的表现力从而脱颖而出，担任起了江南丝竹中的主奏乐器。江南丝竹中的二胡技法采用了戏曲说唱中胡琴“托腔”“润腔”的演奏特点。右手运弓柔顺绵长，左手按弦运用了许多不同技法，从而来展现江南丝竹乐的灵秀优美的风格。

二胡在江南丝竹中主要运用两种弓法：分弓、连弓。根据乐曲的情绪起伏、节奏快慢而采用不同的弓法。演奏者在运弓上要注意柔顺绵长，这样才能突出江南丝竹优美婉约的格调。无论曲调节奏速度的快慢，弓法一般还是以连弓为主，才得以体现出江南水乡的地方特色。右手通过运弓的强弱、快慢、长短变化控制着演奏力度。运弓速度越快，马尾压弦力度就越大，音乐的力度感就越强。如果要表现出江南音乐的婉转柔美、细腻流畅，则不需要用太大的力度。所以说，二胡在演奏江南丝竹音乐时以柔顺绵长的中速长连弓为最基本的弓法。在江南丝竹中，左手的揉弦一般使用滚揉和压揉。在江南丝竹中，一般用中指或者无名指来进行压揉。演奏时适当的运用压揉能显示出江南丝竹的特殊色彩。

二胡的印象特色可用“轻”来形容。其发音轻柔，如同人在有感情地轻唱。再从演奏技法上来说，可以说是“细”，因为左手的技法相当的精雕细琢，例如打音、滑音、垫指、滚揉、压揉等等，来使乐曲更加饱满。

在我们演奏二胡现代曲目的的同时，我们不能忽略传统音乐的特点，失去民族特色。我们更应该好好利用江南丝竹中所传承下来的二胡演奏技法技巧和地域文化，恰恰只有这些能使二胡独具魅力，更好地展现民族风格。不仅二胡方面要得到提高，同时江南丝竹的演奏水平也要不断进步，再加入深入的探究与实践，弘扬民族精神，我相信，通过我们的努力，二胡在江南丝竹传统文化的推动下能发展得更好，使得二胡与江南丝竹音乐文化共同进步。

（作者单位：江苏省泰州市文化馆）

（责任编辑 刘冬杨）