轻吟浅唱 写意读诗

刘晓燕

【内容摘要】初中诗歌教学，通过反复诵读、画面描绘等途径，让学生产生自己的情感体验、领悟诗歌的内涵、品味作品语言，最终将体验与领悟通过写作训练内化，促进学生语文素养的提升。

【关键词】诵读  情感  描绘  写意

《义务教育语文课程标准》指出，“欣赏文学作品，能有自己的情感体验，初步领悟作品的内涵，从中获得对自然、社会、人生的有益启示。对作品的思想感情倾向，能联系文化背景作出自己的评价;对作品中感人的情境和形象，能说出自己的体验;品味作品中富于表现力的语言。”作为中国传统文化的精粹——诗歌，其内在的文学性、艺术性经历了岁月的洗礼更现光芒。如何向初中学生展现诗歌的文学魅力和艺术魅力，教研室蔡明老师在2014张家港市教研员展示活动上的一节示范课《天净沙·秋思》，为初中语文诗歌教学打开了一扇美轮美奂的赏读之门。

蔡老师的这节课主要通过学生的反复诵读，体会诗人内心的情感;通过对诗歌画面的细笔描绘，教会学生写意读诗的方法，提高学生的写作（特别是寓情于景）能力，促进语文素养的提升。

一、轻吟浅唱、悟情会意

“诗者，感其况而述其心，发乎情而施乎艺也”（赵缺），作为世界上最古老的一种文学形式，它往往是诗人们借助生活中的人、景、物来抒发内心的情感，意象为表，情感为内。学生欲究其纹理，则需通过反复咏唱，沉入到诗歌中出现的人、景、物的背后，在轻吟浅唱中感悟诗人的内心情感、体会诗歌内在的意旨。

旧书不厌百回读，熟读精思子自知（苏轼）。蔡明老师带领学生赏读《天净沙·秋思》的过程中，采用了反复诵读这种最常见也是最有效的方法，通过多种诵读活动的开展，及时点拨、沟通，学生在生生互动、师生互动的过程中，逐渐体会诗人隐藏在文字背后的情意。

【教学片断1】

师：请同学将这首小令朗诵一遍。

（生1诵读诗歌，此为一读）

师：同学们听了这位同学的朗诵，你认为读得怎么样？请简要进行点评。

生2：我认为他的朗诵缺乏感情。

师：那你认为这首小令的感情基调是什么？

生2：我认为这首小令的感情基调很凄凉。

师：凄凉的感情，我们朗诵时的语速语调应该如何把握？

生2：应停顿有度。

师：在这首小令中，同学们认为感情是凄凉的，为了把这种凄凉表现出来，我们在诵读过程中应做到停顿有度。现在我们再请一位同学为大家朗诵这首《天净沙·秋思》，请你们对该同学的朗诵点评。

（生3诵读诗歌，此为二读）

生4：语速还是太快。

师：看来，对于诗歌的诵读，除了做到停顿有度外，对于诗歌中用来彰显诗人内心情感的重点句子和词语，语速要适当放慢。这首词体现的是凄凉悲哀之情，要将这种情感在朗诵时体现。请刚才的同学再将这首小令朗读一下，注意语速要放慢。

（生3诵读诗歌，此为三读）

师：这位同学在读的过程中，特别注意到了将“断肠人/在/天涯”进行停顿，同时语速放缓，将“断肠人”内心的悲凉表现了出来。但是，整首诗都是笼罩在这一片凄凉之中吗？这首诗的感情有没有变化的过程？

生5：这首小令中的“小桥流水人家”句，我认为应该是一种轻快的语调来读，与“枯藤”句不一样，“枯藤”句是缓慢的。

生6：“古道西风瘦马”和“夕阳西下”都表现出人物内心的沉重，但是“夕阳西下”比前面一句更加沉重。

师：这两位同学真不错。“小桥流水人家”这句可能是诗人对过往生活的回忆，也可能是纯朴恬静生活的一种想象和向往，所以这一句的诵读和其他几句是不一样的，我们可以用轻快的语调来表现诗人内心的变化。我们一起来尝试着朗读一下。

（老师和学生一起诵读诗歌，此为四读）

师：我们发现，诗歌的诵读，要做到“轻重缓急”的区别，请你（指生3）将这首小令完整地展现给大家。

（生3诵读诗歌，此为五读）

（全班同学情不自禁的为该同学精彩的诵读鼓掌）

“书读百遍，其义自见”，这是古人推崇诵读的佳话。蔡明老师通过五次诵读，从学生最初的裸读、停顿有度、语速放慢引导到诵读过程的有快有慢，注意轻重缓急，有层次、有侧重的对学生加以指导、点拨，让学生在诵读中随着诗人内心的波动，转变诵读时的语音、语调、语速，情随意动，剥开文字的外衣，诗人复杂的情感波澜在诵读中一一外现，蜻蜓掠翅之时，水到渠成。

二、细笔描绘、写意读诗

《天净沙·秋思》这首小令，短短29个字，却出现了藤、树、鸦、桥、水、人家、道、风、马、夕阳、断肠人等意象，与绘画中的细笔写意手法相通，人、景、物一一细细勾画，笔中有墨、墨中有情，既细致地描摹出一幅秋风萧瑟断肠人的画面，又泼墨写意地点染出苍凉凄苦的意境。情寓于景、景融于情、情景交融，浑然一体。

在教学过程中，教师的教学内容，都是教师可以结合自身的实践和研究、发展提升学生能力的一项资源。蔡老师在授课过程中，巧妙地借助了《天净沙·秋思》高超的情景交融的艺术特色，嫁接课堂，由浅入深，雕词琢句，引导学生展开合理的联想和想象，以画绘诗，写意读诗。

【教学片断2】

投影：

以“枯藤老树昏鸦”为例，进行景物描摹。

1.衰败的藤蔓、几根枯萎的藤蔓;凋谢了叶子或年轮很高或将要枯死的大树;黄昏时的几只归鸦。

2.黄昏时分。几根枯萎的藤蔓，缠绕着一棵凋谢了叶子的老树;一群晚归的乌鸦，盘旋在老树的上空，将要回巢栖息……

3.几根枯藤缠绕着几棵凋零了黄叶的秃树，在秋风萧萧中瑟瑟地发抖，黄昏里，归鸦在巢边声声鸣叫……

蔡老师出示的三段景物描写，第一段是对“枯藤老树昏鸦”画面的直接再现，这是景物描写的第一层次。第二段在描绘景物时，将有特定情境的画面前移，营造日薄西山的氛围，通过“缠绕”、“盘旋”等动词的运用，使静止的画面灵动起来，这是景物描写的第二层次。第三段描写，在画面的描绘中，展开联想和想象，移情入景，加入读者主观的情感和感受，“在秋风萧萧中瑟瑟地发抖”，人随景动、意随情抒，寥寥数语，灵动而有情韵，这是景物描写的第三层次。这三个段描写，由浅入深、由表及里，不断丰富画面的内涵，拓展画面的层次，增添画面的意蕴。

（学生当堂训练：模仿“枯藤老树昏鸦”句的第2、第3句写法，选择“古道西风瘦马”或“夕阳西下，断肠人在天涯”，对景物进行细致描绘，学生当堂展示并互相点评。）

生1：能够将诗歌中的画面呈现出来，语言生动形象。

生2：发挥了联想和想象，并结合作者当时的情感思绪进行描写。

生3：在描写的过程中，我认为可以适当添加些自己的想法。

师：自己的想法如何添加？

生3：可以联系当时诗人的写作背景，诗人的生活经历，想象一下诗人当时内心的想法。

师：也就是说，想象的内容要合情合理，不能天马行空，对吗？

（学生齐答：对）

师：由此可见，对于诗歌的画面描写，我们要遵循三个原则：一是忠实于诗歌原作，提倡独到的视角，但是在思路上、感情基调上和风格上要尽可能忠实于诗歌原作;二是要合理联想和想象，凝练处适度稀释、含蓄处巧妙提示、留白处适当推想;三是语言鲜活灵动有韵味，要做到动静有致、物人倒置、画面有意境。

（学生有所顿悟，再次修改）

蔡明老师充分挖掘了教学内容的文本价值，通过这首小令的学习，学会运用生动形象的语言体现诗歌画面悠远的意境;知人论世，展开合理联想和想象，移情入景，使“一切景语”转变为“情语”，通过景物描写来抒发情感，写意读诗。

在教学过程中，蔡老师巧妙地将阅读和写作融为一体，学生阅读的过程就是写作的过程，写作的过程也是对文本的再次阅读内化。文本不仅仅是授课内容，而且是学生写作的范本，这得益于老师自身渊博的知识框架、高超的课堂驾驭能力和对诗歌赏析的深厚造诣。蔡老师对《天净沙·秋思》景物的细笔描绘、情韵的写意赏读，不仅提高了学生阅读文本、赏析文本的能力，而且有效训练了学生写作中借景抒情手法的软肋，开辟了学生自我创作的新途径，提高了学生的写作能力。

短短一节课，蔡老师活用文本，让学生在诗歌美妙的画面中轻吟浅唱、反复诵读，体悟诗人内心情感的波澜;让学生在工笔细细描绘中，联想想象，写意读诗。蔡老师用一节诗意的语文课诠释了一首诗歌，展示了一个语文人真挚的诗样情怀。

【参考文献】

[1] 教育部. 义务教育语文课程标准[M]. 北京：北京师范大学出版社，2011版.

[2] 义务教育课程标准实验教科书. 语文（8年级下册）[M]. 南京：江苏教育出版社，2004年第3版.

（作者单位：江苏省张家港市大新中学）