红瑶服饰元素在现代服装设计中的应用——以和平乡大寨村为例

孟庆伟

（韩山师范学院陶瓷学院，广东潮州 521041）

红瑶服饰元素在现代服装设计中的应用
——以和平乡大寨村为例

孟庆伟

（韩山师范学院陶瓷学院，广东潮州 521041）

随着时代的发展，科技的大量应用，服装设计全球化发展趋势越来越近。在设计多元化的今天，民族风潮的涌起，对我国传统民族服饰的发展是一个契机，也是中国未来服装发展的趋势。作为中国服装文化的结晶，我国民族传统服饰中最具代表性的少数民族服饰还在发展探索之中，加大对红瑶服饰研究，可以开阔视野，弘扬红瑶的传统服饰文化，把红瑶服饰元素应用于现代服装设计中，推动民族服饰的创新性设计，有利于更好的传承与保护中国的民族服饰。

红瑶服饰；元素；现代；服装设计；应用

一、红瑶服饰的特色与传承的意义

大寨红瑶服饰以其精美的服饰图案纹样被世人所认知，大寨红瑶服饰也是一个随着时间的推移不断发展、不断延伸的服饰语言，更是代表着一个民族的文化、精神与历史脉络的“活化石”。[1]它由一代代红瑶人民认真推敲，沿袭至今，这些服饰应该在此基础上发扬光大，并且有所创新。

（一）精彩绝伦的红瑶服饰

大寨村红瑶服饰的图案纹样千姿百态，纷繁复杂，反映了一定的社会内容和审美情感。由于大寨村红瑶特定的生态环境，服饰图案纹样造型富于变化，同时注重整体与局部的关系，通过纹饰的主次协调来实现图案的形式美。按其构成形式和内容，可分为几何纹样、动物纹样、植物纹样、自然纹样和人物纹样。[2]在对其进行调查研究的时候，不能仅从形式上肤浅的去研究，我们最需要去挖掘图案背后流露出的文化内涵和审美心态。红瑶文化具有独特性与代表性。如红瑶的织衣，鲜红的上衣就是身份的体现，无论走到哪里，大山深处的一抹红色，总是格外的抢眼，织衣中的“盘王印”图案，讲述的是红瑶先民不畏凶猛，拯救帝王后，留下来的具有特权的一种图案纹样，经过时代的发展，在现代红瑶人民心中“盘王印”图案不仅是对祖先的崇拜与纪念，更象征着一种勇气和力量，这种无形的图案文化内涵就需要我们去慢慢了解与发现。[3]

（二）传承红瑶服饰元素的意义

瑶族分支众多，尤其居住地多为偏远地区，近几年受外界环境的冲击，瑶族服饰的传承变得越来越困难，在年轻红瑶女子中，由于外出打工，以及对外交流的增加，有很大一部分人受外边环境的影响已经不再穿着本民族的服装，只有一小部分常年居住在大寨村的女子会一直穿戴本民族的服饰。

随着时代的发展，人们的审美趣味也在逐渐发生着变化，生活在都市中的人们天天被生活节奏和快速潮流包围着，纯朴的民族风格像一阵春风带给都市人们自然的惬意。民族服饰图案纹样作为一种纯真、古朴的艺术形式更加受人们的青睐。用崭新的设计观念去重新审视这些传统的图案纹样，带着对红瑶传统文化的理解去揣摩图案纹样，然后仅需重新设计与组合，尽可能去拓宽在表现上的多样性。创造性的设计，把红瑶传统服饰文化元素融入到现代服装设计中去，不仅给传统文化注入一股新的活力，更能为当代的服装设计带来意想不到的视觉效果。我们现在面对的是多元化的市场与个性化的消费，把大寨红瑶服饰图案纹样应用到现代服装设计中来，将对本土文化大发展带来新的启迪。

二、红瑶服饰元素的现代发展探讨

红瑶服饰图案色彩丰富、构图巧妙、做工精细、寓意深刻，体现了红瑶人民追求古朴、纯真的自然美的独特审美倾向。同样，图案本身所展现出来的美学特质、美学形式等，展现了纯朴、含蓄、内敛的审美意蕴，也是红瑶文化形态艺术化形式的外在表现。[4]当今国际时尚潮流风起云涌，中国民族服饰图案也不断在世界时装周T秀中展示着来自异域的独特魅力。这符合当今文化潮流的走向，顺应了人的返璞归真、重温民族文化的思乡情怀。借此，我们应从中国传统民族文化中汲取灵感，在艺术领域不断推动民族文化的传播与发展。

红瑶服饰图案作为一种文化艺术符号，是瑶族审美情趣和思维方式在服装中的再现，是展现红瑶祖先崇拜、自然崇拜、文化习俗、审美心理等民族文化现象的形式。在服饰文化中，纹样是典型的艺术符号，通过对红瑶服饰图案纹样的深入了解，就能对其服饰从情感直觉进入理念的思辨，揭示出民族服饰这个文化符号的涵义。因此，大寨红瑶服饰图案纹样在现代服装设计中的应用，实际上是以服装为媒介，继承和传承民族文化精神和民族文化传统。

当我们对图案背后的文化所熟悉之后，这种图案形式在我们看来就具有了非凡的意义，不再是简单的抽象几何纹样或者很难辨认的动物纹样。正如麦肯齐在《象征符号之迁徙》一书中所讲的那样：“纹样绝不是毫无意义的纯美术作品，而是含有相当复杂的深层含义的象征符号。并且，通常来说，这种象征意义不是在后世加上去的，而是在纹饰诞生时就一起出现了。即使最简单的符号——诸如十字——也具有十分深奥的宗教性含义。”在世界文化潮流日趋一体化方向发展的今天，深入挖掘民族服饰文化，使风格迥异的民族服饰文化与当今的主流设计艺术文化结合，是我国民族文化发展的一条便捷之路。

（一）加强调研与发掘

服装作为人类社会进步的产物，揭示了文化、艺术等多方面的社会特征和人的本质特征，并能对社会发展做出非常快速敏感的反映。纵观世界服装史，凡是具有时代性质的作品绝不是昙花一现、哗众取宠的应景之作，而是对之后的服装设计产生深远影响的作品。它被人们作为设计的指向标与领航塔，被数次模仿和演绎，从而由当时的时尚变为之后的传统。如CHANEL的“黑色小礼服”、Dior的“New Look”、玛莉·奎恩特的“迷你裙”等等。到了现在，这些服装变成了传统的经典款式，还一直被沿用。中国早年流行的旗袍、中山装，也被当今世界认为是中国经典的传统服饰。

在人类悠久的服装历史发展长河中，那些引领时代风潮的服饰风格，给我们后来的服装设计者带来了丰富的想象力和经久不衰的活力。随着时代的发展，艺术更加注重独特性与新奇性，服装领域出现了许多新型面料与新型款式，其表现形式的发展也伴随着新的形式的产生。因此，服装作为人类生活的重要部分，融合了古典和现代、传统与时尚、质朴与华丽等多种因素，展现出了无穷的魅力与风采，成为了设计精美绝伦、风格不同衣装款式最有力的依托。

由于社会发展过快，已经造成很多民族文化的消失，红瑶服饰作为我国民族文化的一部分，其文化价值是不可估量的。尤其是当地的高校以及一些民族研究机构更应具有使命感，加大对民族文化抢救性研究，传承下来的民族服饰像一口拥有无限活力的源泉，滋养着我国当代艺术的发展。民族传统文化中的那种纯真、自由、自乐的情感，令现代人向往。用新型的面料和独具匠心的服装造型与瑶族服饰图案纹样相结合，演绎着红瑶服饰文化的内涵。对大寨村红瑶服饰图案纹样进行研究，对民族传统图案在当代设计中具有重要的实际应用价值，通过不同的手法、艺术格调、专业技巧的融合，给现代设计带来相关的启发，使传统文化融入到现代文化中，使民族文化融入到世界潮流中。

（二）建立新型少数民族社区

当今经济、社会、文化的迅猛发展，对传统服饰文化造成很大的冲击。蕴含丰富民族文化的大寨村红瑶服饰图案纹样在现代文明的冲击下，面临着发展与消亡的抉择时期。将红瑶服饰图案纹样以不同的形式与方法进行改变，融入到我们的现代生活中来。这从某种角度来说是当代服装设计者的使命。

少数民族一般都聚居在较为偏远的深山地区，空气清新、环境优美。可以通过建立少数民族文化社区，通过政府对当地的基础设施进行建设，保留当地的文化习惯与日常穿戴，开展特色旅游项目，带动周边服务业的发展。[5]新型发展方式的转变不仅可以使得在外打工的年轻劳动力回家发展，还保护了当地的少数民族服饰文化，同时还可以带动民族工艺的传承。

（三）加大对红瑶服饰元素的再设计

在当今流行服饰中，以苗族图案纹样为题材的服饰已经出现，但是却很少遇到以瑶族为题材的艺术设计，以现代服饰看来，可以从红瑶服饰图案中借鉴一些图案元素来运用，使民族元素融入到现代的新的形式中，又不失民族的清新、强烈风格。通过在造型、色彩、图案运用当中提炼民族服饰的特色元素，创造一种全新的、微妙的变化，这种融会贯通体现了设计师高超的手法。红瑶艳丽的色彩，丰富的图案纹样，简洁的款式造型配合现代的裁剪技术，把传统工艺与现代工艺融合，定能出现出众的效果。

作为一名设计师，要用敏锐的时尚眼光，再造服饰的形式美。像国际著名的服装设计师Vivi⁃enne Tam，坚定不移的走自己的设计之路，她的“毛系列”“五行系列”等，始终将中国的传统文化带进西方的时尚舞台中，成为具有鲜明风格特色的服装设计师。[6]只要充满自信的去探索，并在探索中大胆创新，不断丰富和创造全新的设计语言，不拘泥于一味的模仿与迎合，大胆借鉴、细心观察，身体力行地去借鉴和运用全新的设计元素，就一定能找到属于自己的设计天地。

中国五千年的文化发展，在世界服装史上留下了深深的足迹，并以特有的古老与丰富去影响世界服饰。红瑶服饰图案是红瑶精神文化的重要组成部分，也是红瑶人民智慧与勤劳的象征。红瑶服饰图案文化内涵丰富，造型多变，如其服饰中“盘王印”图案，是红瑶人民心中最神圣的图案纹样，作为一种图案文化与现代设计相结合，不仅能为当地带来新的服装特色，更能引领新的流行文化。

通过政府的政策扶持，加大对民族服饰元素的研究，结合现代的审美，在服装设计、包装设计、家居产品设计、旅游产品设计方面，进行创新设计，加上政府的政策引导与推广，促进本地区民族服饰元素的传承与发展。当今在大街上随处可见穿着各种服饰的人们，世界流行文化的多元化发展，给我国传统服饰的发展带来了机遇，只要合理地开发红瑶传统服装，很好利用红瑶服饰元素，把它应用到现代服装设计之中，前景一定是非常可观的。

三、结 语

大寨红瑶没有自己的文字，红瑶人民把对祖先的崇拜、对自然的热爱之情全部倾注在服饰图案纹样当中。服饰图案纹样起到记录历史、缅怀先民的重要作用。此外，瑶族人民信奉“万物有灵”，认为万物背后都具有灵性，因此，对周围的花鸟虫鱼、飞禽走兽充满了感情，并通过服饰图案纹样将这种感情表达出来。红瑶服饰图案纹样已不仅仅是简单的装饰图案，是凝聚着人们思想感情的独特艺术文化。因此，红瑶服饰图案纹样具有极其重要的艺术价值。要想把这种精美的民族文化继续延续下去，需要精心的研究、传承，把其应用到现代的服装设计中去，就一定可以为民族文化的发扬光大找到合适的途径。

[1]栗卫宏．红瑶历史与文化[M]．南宁：广西民族出版社，2008：179.

[2]玉时阶．瑶族文化变迁[M]．北京：民族出版社，2005：65-70.

[3]吴建陵．瑶族服饰的图腾崇拜与审美图式[J]．零陵学院学报，2004（11）：235.

[4]陈川．广西瑶族服饰中的红色浅探[J]．艺术探索，2005（2）：103-104.

[5]秦红增，胡宝华．旅游与民俗文化的再构建——以龙胜大寨红瑶村为例[J]．长江师范学院学报，2008（5）：56-57.

[6]吴建陵．瑶族服饰文化的多元融合与变异[J]．装饰，

2005（4）：103.

An Inquiry Into the Application of the Element of Red Yao Ethnic Monority in Clothing Design——A Case Study of Dazhai Village in Heping County

MENG Qing-wei
（Ceramic College，Hanshan Normal University，Chaozhou，Guangdong，521041）

In modern time,with the application of science and technology,globalization in modern de⁃sign trends is getting nearer.Today diversified designs,national wave surges are in fashion,it is a turning point for the development of China’s traditional national costumes as well as the development trend of future Chi⁃nese clothing.As the mainstream of Chinese clothing in the future development trend of China’s traditional ethnic costumes,the most representative costume designs are to be explored.The clothing of the Red Yao Mi⁃nority can broaden our horizons.With Red Yao element applied to the modern art design in the national cloth⁃ing,it is beneficial to promote innovative design,to protect and inherit China’s national costume.

Red Yao clothing；element；modern；clothing design；application

J 522.8

：A

：1007-6883（2015）02-0072-03

责任编辑 吴二特

2014-11-20

孟庆伟（1988-），男，山东泰安人，韩山师范学院陶瓷学院教师。