【摘要】搭建平台,多层次展示学生美术课堂作业,为学生创建了更多的交流渠道,丰富视野,拓宽创作思路;也为学生提供了一个良好的校园分享环境,使得他们的成果、经验、技法能在班级、年级甚至学校范围内被肯定、赞赏、分享,潜移默化中引导学生对各种美术表现形式和方法积极思考、探索和尝试。
美术课堂作业是学生观察与认知的综合体现,是美术教学的重要组成部分,间接反映了每个学生的个性和审美情趣。教师对学生美术课堂作业正确、有效的展现,是对学生创作能力和成果的肯定。这样的展现形式若能巧妙地变换、安排、组织,必定能给学生带来身心的愉悦感,帮助他们知悉自我的美术表现能力。多样的展现形式不但为学生创设了轻松、活泼、有效的艺术学习氛围,而且为他们提供了参考、借鉴、学习他人艺术灵感、构思和表现技法的平台;把艺术学习过程演绎于日常的欣赏中,让学生在不知不觉中得到艺术的熏陶,增强学习美术的兴趣,为以后的创作表现积累经验。
一、挑选优秀作业作为范画,轻松解决教学目标
美术课堂教学中教师从不同的侧面挑选优秀的学生作品作为范作,丰富、充实平行的其他班级的美术教学内容,使得教学内容更贴近本校学生的生活实际,更具说服力;从而让整个教学过程更全面、更有针对性,有效地引导学生从他人优秀的作品中找到完善自己作品的方法。如人教版美术第八册14课《艳丽的大公鸡》。教材中编排了一幅农民画作品和4幅学生作品,这些作品仅向学生传递了两种公鸡造型和渐变色的画面效果,呈现的教学信息比较单一,无法全面诠释教学目标。为此教师必须准备大量其他相关资料来充实课堂教学,以完成教学任务。这是一个比较辛苦的准备工作。虽然辛苦,但准备的内容却未必全部适合学生的实际理解需求。而在课堂实践创作中出现的许多独特的公鸡造型和丰富的色彩表现手法,却是一种宝贵的教学资源。虽然这些作品可能只是初见端倪还未完成,但却出自本校学生之手,易被理解和接受。所以,在学生创作的时候教师要善于发现这些正在“进行中”的作品,及时向全班展示,并作相应的引导,轻松完成教学目标。第一次教学后,教师若能做个有心人,挑选造型新颖、表现技法独特的学生作业,丰富下一个平行班的教学内容,则能让其他平行班的教学变得轻松、透彻。因为这些出自于身边的优秀范画更贴近学生的思想和心理,更具感召力。《艳丽的大公鸡》在整个年级段的教学充分证实了:在教学中合理展现学生优秀作业作为教学范画的课堂教学效果会远远高于没有呈现作业的班级。在有优秀学生范画呈现的课堂,学生作业的造型更丰富,涂色的方法更是出现了渐变色和冷暖色结合等更为巧妙的表现手法。两次教学的对比,充分彰显了学生范作展示对教学的促进作用。若能将第二个班的学生作业再做挑选积累,用到后续的教学中,以此类推,久而久之,必然能建立一个充实完善的范画库,且在不断的筛选中质量越来越高,越来越有针对性地为教学目标、教学的重难点服务。
二、评选创新作业装扮教室,烘托教室艺术氛围
教室是学生在校活动最多的场所,用学生自己的作品布置一个充满艺术氛围的教室,不仅可以让学生的创作有一个展示、分享、学习的平台,也能激励和促进更多的学生积极主动创作。同时一个充满艺术气息的教学环境能够在潜移默化中熏陶学生的艺术欣赏和审美能力。
还以《艳丽的大公鸡》一课为例。把美术教室后面的黑板画成了老式胶卷底片的版式,让学生对照作业要求先自选,再在组里挑选有创意的公鸡造型,和用色有特点的、表现技法有创新的学生作业张贴上去——在我的这一大胆想法付诸实践后,很快,1.2m×3.8m的展示区域就被布置得满满的,一面“艳丽的公鸡”主题墙跃然于每位学生眼前。同学们反向而坐开始欣赏比较,小声讨论着每幅作品,思维在比较中开始撞击、升华。这面小小的主题墙不光使得自己班级的学生津津乐道,更让其他来美术室上课的学生眼前一亮,让他们在还没学习课程内容之前就有了一次视觉的冲击,这无疑给他们的创作提供了一个参考、借鉴、升华的平台。这样的主题墙,教师可以根据实际专业教室的大小有计划地组织规划,让每一面墙壁都能传递艺术语言。教师除了能在正面墙壁上展示外,还可以利用柱子进行立体的装饰。如人教版三年级美术上册第18课《各种各样的鞋》,教师就可以在柱子上张贴色纸,适当勾画设计描绘成鞋柜造型,把学生优秀的剪贴作品黏贴在不同的“鞋柜”格子里,让整个柱子以商厦的鞋子专柜的形象呈现于教室,丰富学生的视觉感受,渲染教学气氛,提升美术教室的艺术气息。这样的主题墙多多益善,形式也应千变万化,如沿教室的窗下拉一根线,或天花板对角拉一根线,在线上也能张贴学生的作业;教室前后门的背后等都是艺术展示的天地。
所以,教师不要吝惜这一点点的精力,它将使得整个美术教学工作变得轻松愉快。教师可以根据上课内容的变化不定期地更换主题,让整个教室充满浓浓的艺术气息;让学生能够拥有一个变幻的、多姿多彩的美术教室,让他们每次踏进美术教室都有一种期盼与获取新知的欲望。
三、举办小型美术作品展览,分享学生艺术成果
将学生一学期或者一段时期的作品择优,举办一个小小的美术作品展,这不仅能丰富学生校园美术学习生活,也为他们提供了一次“凌驾”于班级展示之上的分享、学习的机会。在这样的展示活动中,他们的创作成果得到全校师生的肯定,对今后的创作必然带来积极的影响,对于作品没被展出的学生也将起到激励、推动和促进作用。如在每学期结束时我会联合其他美术老师一起将优秀的学生作业有组织地展示出来。展出分成若干板块:进步作品展,优秀作业展,优秀美术作品个人展。“进步作品展”让那些一直默默努力、但还不是很优秀的学生有了展示的平台,也让那些一直画得不是很好的学生看到自己作品也有被展出的希望。“优秀作业展”为美术作业各方面都表现优异的学生提供一个展示、学习的舞台,让他们在比较中激发更大的学习动力。“优秀美术作品个人展”是为那些美术特长生开辟的,这些学生的美术作业在同龄人中基本上无可挑剔;如果每个年级选择几幅这样的学生作品择优展示,这样的肯定方式,必将给他们心灵带来很大的震撼——“强中更有强中手”的压力必将使他们对美术产生更浓的兴趣,激励他们更好地创作。在已举办的几次展览中,每次都能吸引很多学生驻足欣赏。在欣赏与讨论中学生了解了更多的创作题材和表现方法,促进他们的美术能力更迅速地发展。
英国戏剧作家萧伯纳曾说过:“倘若你有一个苹果,我也有一个苹果,而我们彼此交换苹果,那么,你和我仍然是各有一个苹果。但是,倘若你有一种思想,我也有一种思想,而我们彼此交流这些思想,那么,我们每人将各有两种思想。”搭建平台,多层次展示学生美术课堂作业,为学生创建了更多的交流渠道,丰富视野,拓宽创作思路;也为学生提供了一个良好的校园分享环境,使得他们的成果、经验、技法能在班级、年级甚至学校范围内被肯定、赞赏、分享,潜移默化中引导学生对各种美术表现形式和方法积极思考、探索和尝试。这样的作业评价模式,值得同仁们研究!