浅谈钢琴表演时的紧张心理及对策研究

森彦莹

[摘 要]钢琴表演艺术是一个复杂的音乐思维活动过程，是表演者通过视觉、听觉、触觉、心理等各方面有机科学协调后产生的对音乐美的诠释和解读。表演者若能将自身所具备的精湛的演奏技巧、深厚的文化底蕴、良好的心理状态这三种能力恰当地融合，完美地协调在一起，便一定能使听众对表演者的音乐产生美的共鸣。钢琴学习中不应只注重技术训练而忽视了对演奏心理的关注。

[关键词]钢琴表演；紧张心理；对策研究

钢琴表演艺术是一门理论与实践相结合的艺术学科，是流动着的音乐艺术。具有临场性、即兴性的特点。也就是说钢琴的舞台演奏只给演奏者提供一次完成的机会，不容许演奏者在舞台表演时出现大的失误，对演奏者的生理、心理及技能等方面的素质及能力提出了很高的要求。一场完美的视听盛宴不仅仅是单一能力的体现，它要求表演者具备良好的临场演奏心理既不过于紧张也不过于懈怠、并有长时间练就的扎实的基本功底做后盾、还要有对于作品历史背景事实的掌握了解甚至有演奏者自身的观点感受融入于对作品的诠释中等等。然而人类的一切行为活动都由大脑中枢神经来指挥，由心理来调控。钢琴学习中不应只注重技术训练而忽视了对演奏心理的关注。

一、钢琴表演与紧张心理

（一）钢琴表演的特殊性。钢琴表演这种艺术形式是十分特殊的。钢琴弹奏的音乐以音符的形式存在于谱面之上，而若想将音符中的音乐表现出来，就要通过钢琴舞台表演作为媒介，使音乐成为一种在时间中流动的艺术。钢琴表演的舞台展示特殊性注定了它有别于其他学科的特性，而当众的舞台表演肯定会引起紧张心理。 由于钢琴表演的形式多样，表演者的年龄层次不同等情况，产生的紧张心理特点及症状也不尽相同。在研究这方面时也应根据不同年龄层次有针对性地加以论述。这些都是源于钢琴表演的特殊性。

（二）紧张心理的表现。一，紧张心理在生理上的表现。人在紧张时生理反应较平时会不同，表现的症状也多种多样。了解这些生理变化是避免舞台演奏中高度紧张导致身体过度不适的有效途径和方法。紧张时体温会升高从而激发汗腺分泌增多用以排汗散热等等人体的这些变化都说明在紧张状态下人的生理是会表现出一些症状的。轻的表现为头晕、食欲下降、心跳加速、焦虑、小便次数多，重的还会出现手颤抖、麻木甚至恶心、失眠的症状。二，紧张心理在心理上的表现同生理上的变化相同，紧张状态下人的心理更易发生微妙的变化，这些心理上的表现会反作用于演奏者的紧张心理，从而影响对事物的认知及知觉度。当人处于紧张状态下发放大量能量时，没有确定的活动方向去使用这些能量，那么这些能量就会使人产生一种没有方向的激动状态，从而出现头脑空白的现象。

二、钢琴表演紧张心理的对策研究

（一）加强演奏技能。表演者演奏技能的高低是直观呈现在听众面前的，在演奏前的准备阶段应该尽最大努力将作品演奏得娴熟，将作品中出现的所有演奏技术难点单独反复大量地练习，也可以挑选出一些符合这些技术难点的其他练习手段，有针对性地加以解决，慢慢地使手指、手腕、手臂甚至全身的肌肉都能以最科学协调的方式进行合作，不会每次弹到此处时都提心吊胆。在练琴方法方面，应多查阅一些书籍，借鉴别人有效率的练习方法，在音乐会临近的一段时间里，要特别强调慢练的重要性。慢练可以使演奏者在练琴时发现快弹时发现不了的隐藏在技术内部的隐性问题，加之解决会避免在舞台演奏中出现意想不到的失误。还应强调的是钢琴学习是一个漫长的过程，对于技术的提高是所有练琴者一直不懈努力追求的结果，要有持之以恒的毅力和正确的导向才能在钢琴技能方面得到很大的提高。从而消除舞台演奏在技能方面带给演奏者的紧张心理。

（二） 识谱细致全面。大脑对乐谱的记忆过程就如同电脑程序对相关信息的输入、存储和提取过程。重视每个记忆过程的科学性至关重要。在拿到一个新谱子的时候不能急于去实践弹奏，而是应该先将谱面提供的所有弹奏信息如表情记号查清楚标记准确，然后进行无声地读谱，这是最初级浅显地将乐谱输入大脑的过程，也是为以后高效率背谱做准备的阶段。读谱谱阶段的记忆只停留在大脑的表象，但也是大脑对乐谱的第一印象，因此应珍惜这个第一印象，认真读谱做到输入准确且尽量照顾到谱面提供的所有信息。然后进入下一阶段即内心听觉阶段。这一阶段还是不要着急去弹奏乐谱，应查找权威人士的音响作品边读谱边聆听。对作品有全面整体的认识，对作品音响效果有正确的声音概念之后，再进行内心听觉的训练。这一阶段使记忆从视觉记忆上升为听觉记忆，使大脑对作品的记忆更形象更深刻。最后才进入有声弹奏阶段，这一阶段要尽量让自己的弹奏识谱准确，包括指法和奏法。如此坚持以上三个步骤便基本达到了全面且细致的识谱，扎实的识谱阶段看似枯燥无用，其实对今后舞台演奏影响巨大。

（三）树立演奏自信心。学习音乐一方面会促进人性格的完善；另一方面演奏者的性格对演奏也会产生积极或消极的影响。因此在平时让自己拥有良好的心态和自信的性格也会对演奏产生积极影响，避免过度紧张。历史上的成功人物对于自信心的描述数不胜数。马尔顿说：“坚决的信心，能使平凡的人们，做出惊人的事业。”威尔逊说：“要有自信，然后全力以赴。”可见自信心对于一个人的重要性，不单单体现在钢琴演奏方面，而是应伴随人的一生而存在的一种良好的心理素质。树立自信心是自我的心理建树过程，需要长期的积累与积极自我暗示来配合，尤其是由于自我性格或生长环境导致的不自信更是如此。在全力以赴准备的前提下，要充分肯定自己的能力，可以在每次登台演奏前对自己说“你是最自信最棒的”之类自我暗示鼓励的话语。只有具备了自信，心才会沉静安稳，不焦虑不紧张，弹奏出的音乐才会自然地打动听众。

三、结语

钢琴艺术是一种舞台表演艺术，它的魅力在于将美妙的音乐公开呈现在听众面前而不仅仅是表演者私下自娱自乐的工具，它终将是要回归舞台的。当演奏相对成功之时不要自满，应调整好心理，总结成功演奏过程的心理体验，因为这一次的成功决不代表今后每一次演奏的成功；当演奏不尽如人意时，更应从头思考准备的每个环节，找出是心理紧张导致的还是其他原因导致的失误，然后学习调整，避免下一次同样失误的发生

参考文献：

[1]付琦琦.谈影响钢琴演奏的几个心理因素及解决方法[J].学术论坛.

[2] 周为民.钢琴演奏中紧张心理的分析与控制[J].钢琴艺术，2007 年 6 月.