试论中国画构图的发展与展望

摘 要：构图决定着画家是否能采用正确的绘画形式来表达中心思想，决定绘画作品是否符合欣赏者的审美要求，是否符合形式美法则。在中国画构图的未来发展中，应当遵循构图规律大胆创新，不断完善中国画构图技巧，使中国画形成与社会发展相适应的新风格，继续弘扬中国传统文化和艺术特色。

关键词：中国画构图；发展变迁；展望

作者简介： 潘建宏，男，汉，1960年4月，宁夏石嘴山市人，职称：干部、馆员，单位：宁夏石嘴山市文化馆，研究方向：美术、绘画。

[中图分类号]：J206.1 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2014）-09-0-01

1、引言

中国画将中国传统的诗、书、画、印相结合，使画面内容更丰富、更全面，从而让人们从画中得到更好的艺术熏陶。中国画按其题材不同可分为人物画、山水画、花鸟画等。按表现方法分为水墨画、工笔画、重彩画等。中国画在构图上讲求经营位置，注重虚实对比，把处于不同时空的物象运用灵活的手法，按画家的主观感受和创作情感，重新表现出来。中国画构图经历了古代、近代和现代三个阶段的发展，逐渐形成开合呼应、散点透视、穿插错落、虚实相生和疏密相间的构图特点。

2、中国画构图的发展

早在远古时期，人们就可以在器皿上画一些简单的纹饰，虽然作画时有一定的排列规律，但绘画过于简单，没有什么技巧，当时的绘画只能代表人们无拘无束的生活和自由，物象与物象之间并没有相互联系。远古时期的中国画构图无序可循。

战国时期中国画逐渐形成以线造型的风格，帛画兴起，画面较远古时期丰富许多。1949年湖南长沙陈家大山战国楚墓出土的《人物龙凤帛画》，借助线条勾勒出简单的人物，造型简练，但画中的物象多是平面并置的，构图比较平实，人物面部刻画不够细致。

汉代时期中国画形成完善的构图特征，壁画和画像石的构图比较饱满，画中情节、场面和气氛的刻画都很细致，显示了画家高超的绘画技巧和才华。1972年湖南长沙马王堆一号墓出土的T型西汉帛画是我国现存的最早的汉代彩绘帛画。画中分别表现了地下、人间和天上的情景，运用流畅的线条和鲜艳的色彩，充分展现了汉代的绘画艺术。

东晋时期，一些山水画家开始认识到绘画构图的重要性。东晋著名画家顾恺之首先提出“置陈布势”的构图理念，讲究绘画时物象的陈列和位置。南朝时期的谢赫提出了绘画“六法论”，将经营位置列入六法之一。

到了宋代时期，画家们的绘画技法越来越成熟，形成了不同绘画风格，绘画构图有了很大进展。宋代画家郭熙的“三远论”中提出山有三远，自近山而望远山的平远，自山前而窥山后的深远，自山下而仰山巅的高远。“三远论”明确了中国画的透视法则和如何处理空间关系，体现了宋代时期画家的空间意识。宋代著名画家夏圭提出了“边角取景法”，打破“全景山水”的格局，使中国山水画产生新的绘画意境。著名画家马远擅长画山水，绘阁楼时往往运用界尺衬染，多作“半边”、“一角”之景。马远和夏圭因此被称为“马一角”和“夏半边”，马夏两人的绘画风格对后来中国画构图发展有巨大影响。

明末时期的画家通过对以往时期中国画的结构进行分析和整理，为清代中国画构图的发展奠定了基础。清代画家王原祁的《雨窗漫笔》、沈宗骞的《芥舟学画编》、石涛的《苦瓜和尚画语录》等，分别论述了中国画构图中的虚实、疏密、起伏、开合、呼应、宾主等，进一步完善了中国画构图方法。

五四运动之后，随着西画不断涌入，中国画掌握了很多西画的艺术技巧，但是中国画中所蕴含的很多中国传统文化以及民族精神等特色，使得构图仍脱离不了传统的构图法则。吕凤子是我国近代著名的画家和美术教育家。吕凤子将写形、立意、为象、貌色和置陈布势，运用微观与宏观的方法概括为“用笔”和“构图”，确定了中国画构图发展的大方向。

随着中国画艺术的不断发展和完善，现代中国画构图确定了极为稳定的构图规律。我国现代著名的画家、教育家潘天寿提出的绘画构图理论，使现代中国画的构图有了较大发展。潘天寿对传统的中国画构图进行总结和归纳，参考西洋画中绘画构图长处，从而形成有别于西方绘画构图学的中国画构图理论。潘天寿在绘画构图理论中确定了“疏密”和“虚实”的构图概念，明确了“画眼”在绘画构图的重要性。现代中国画构图更加生动，注重构成画面大结构框架，框架动感明确，画面十分醒目，画面感强烈，更能符合传统中国画“近看有质，远看有势”的要求。现代画家在中国画布局构图中更随意，将俯视、平视和仰视的物象并列在一起，组合物体时可按自由透视或散点透视，可将古今中外的、看到的、想象的各种形象并列在一起。我国现代中国画构图还呈现多元化发展趋势，有些画家继承传统的构图方法，在空间和时间上打破常规，使中国画意象空间展现更多的思想内容。有些画家注重人物写生，细致刻画周围的环境，尽量使表达人物真实。还有些画家借鉴西洋画的艺术技巧，作畫时采用重叠、分割、构成等表现手法，表现画家新的意识形态和审美要求。

3、对中国画中构图的展望

中国经济和文化的快速发展和西方文化的不断渗入，对中国画构图提出了要求。中国画构图不但要继承传统，更要结合社会文明的不断发展加以创新。

（1）构图时考虑画面形状。构图就是按照一定的艺术规律，考虑画面的形状，组织画面结构。画面形状应当是画家绘画构图时考虑的因素之一。

（2）画家可以借助不规则形状画面表达创作思想。传统的画家往往都采用形状规则的画面，为了使画面更有视觉冲击力，能较快吸引欣赏者眼球，中国画构图的未来发展中，画家可以借助不规则形状画面来表达中心思想。

（3）构图形式坚决符合构图规律。不管中国画构图会如何发展，但构图规律不会改变，只有遵循规律，即使是不规则图形也能满足呼应、虚实、疏密、宾主等规律。

4、结束语

综上所述，中国画就是国画，是用毛笔、水墨和颜料画在宣纸、绢、帛上，是我国传统的绘画形式。而构图又是中国画绘画时一个非常重要的环节。所谓构图是指作者在一定的空间范围内组织安排自己的表现对象，借以更好的表现作品的主题思想以及提升整体的美感。本文主要介绍中国画中构图的发展变迁，对未来中国画构图的发展提出几点设想。

参考文献：

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