陈莎莎
【摘 要】本文结合教学经验,分析了专业民舞课的教学目标,教学方法以及实践相结合,来提升中职学校学前教育专业民舞课的教学效果。
【关键词】民舞课;教学;实践
作为中职学校的一名舞蹈教师,我从事舞蹈教学已有10年时间。从教授舞蹈专业课到校艺术团的排练,以及带领学生参加各种比赛和演出,积累了一定的经验,同时也发现了在舞蹈教学特别是民舞课的教学过程中出现的一些实际的问题,让我对中职舞蹈教学特别是民舞课的教学有了一些自己的认识。我在教学实践的基础上,在民舞课教学内容、教学方法及教学实践几个方面,对如何培养出优秀的人才进行了一系列的探索,收到了一定的效果,主要做法如下。
一、根据培养目标,精选好相应教学内容
教材的选择主要能使学生掌握各个民族代表性的基本动率及体态、基本舞步、分单一及组合的教学。我经过多年的教学积累,最终选用北京舞蹈学院编写的《中国民间舞教材与教法》作为我课堂教学的基本教材。
多年来教学的积累 从教学内容上讲,对于学前教育专业的学生,我们教师应该在课程内容的设计上有目的性和方向性。比如,第二学期是藏族民族民间舞,第三学期是汉族民间舞。第四学期是维族舞蹈教学。第五学期学生接触的是蒙族和傣族的代表性。在早些年的教学过程中,我都用的是这套教材,随着教学经验的累积,我也会根据学生自身的能力自编一些教学内容。在教学过程中,把既定的教材和我自编的教材很好的融合在一起进行教学,收到了很好的效果。
二、教学过程及方法
在教学过程中,每一届学生的素质都不一样,在同一个年级中的不同班级的学生能力也有上下之分,所以,我会根据学生的能力调整难易度,根据多年的经验,我总结出了一些方法,在下面展开论述。
1.基础内容的教学方法
第一点是示范的艺术,在民舞课堂上,老师做出来的示范是学生对舞种的第一次接触,也是对某个舞种的第一映像!比如,在胶州秧歌的舞蹈教学中,第一小节是正丁字拧步训练,示范时就要充分把握住三道弯及在正丁字拧步中所体现出来的扭断腰特点,让学生充分了解并抓住这一特点进行学习。一个好的民舞老师一定会对自身的舞蹈素养不断提升,在做示范时把示范也当成一种艺术来完成并完善,以求达到更高的教学目标。
第二点是带练并讲解的艺术,带练并不单只是老师数着节奏在前面跳,带练同样包含了示范及讲解的作用。比如,在藏族舞蹈颤点动率当中有一小节是顿颤训练,在训练过程中,老师除了示范、带练,最终还要做出细致的讲解,告诉学生顿颤动率与单一颤动率的细微区别,在做顿颤时最重要的特点是在颤的过程中有细小的停顿,这种停顿很好的融入到颤动率里,细微得几乎让人察觉不到,但又确实存在,在带练过程中不停強调这些细微区别,学生会对这些舞蹈动率有一个直观的认识,通过老师的带练及讲解快速抓住动率特点。所以说,带练的过程中一定要对动作做详细的讲解,并且,带练并讲解也是一种艺术,我们要在教学的实践过程中不断的提升并完善这种能力,以达到更好地教学目标。
第三点是练习的艺术。通常,练习过程是单一又枯燥的,怎样让练习过程充满乐趣又有效就需要教师花一点心思。多年的经验告诉我,把学生分组进行训练是个不错的选择。好生带后进生的训练模式也值得尝试。不可忽视的一点是,在训练过程中,教师一定要控制教学的节奏,在学生练习时,教师要起到引导的作用,在观察过程中能准确指出学生练习过程中动作的问题所在,详细的讲解并指导学生找到舞蹈动作的特点,准确动作的风格及节奏,教师要不停的观察并给与指正。
通过以上三点的课堂基础教学,学生对各个舞种的风格、音乐特点、动作特点都会有一个很好的把握,不但是提高了她们自身的舞蹈的能力,还为将来在工作岗位上的创编打下了良好的基础,只有通过不断提升和完善教学过程及方法,才能达到更高的教学目标,培养更优秀的人才。
2.因材施教
在民族民间舞的课堂上,因材施教显得尤为重要。在同一个年级的平行班里,我会根据学生的情况调整教学内容。比如,在上12级藏族民间舞的时候,三个班中,二班的状态最好,学生也比较勤奋,三班学生资质平平,四班学生有天赋但很懒惰,根据学生的这些状况,我安排二班的学生上综合性及表演性都较强的组合,三班上弦子、颤动率部分基本的舞步及组合,四班选择颤踏及颤点等稍难一点的内容,这样,让每个班的学生都学到了藏族舞蹈的基本内容,又根据学生的特点上了一点难度,从整个级别来讲,教学质量就上去了,尤其是二班当中的尖子生,通过组合的学习,表演也提升到了一定的高度,尤其在需要一些歌伴舞类节目的时候,她们可以通过课堂内容很快拿下节目,完成排练任务。因此,因材施教要根据学生的自身特点来计划教学内容和调整教学进度,并且要一直贯穿于整个教学过程中。
3.拓展性的教学方式
在以往的教学过程中我做过一些尝试,在上维族舞蹈课程的过程中,我给学生布置了一条作业,希望她们通过自己的创作完成作业并在考试时做展示。作业是这样的:通过所学的维族舞蹈中的基本语汇,分别用摇滚版和轻音乐版的《青春舞曲》来进行舞蹈的创编,好的作品将在期末的舞蹈考试中展示。在学前教育专业的舞蹈课程里是不开设编导课的,这样做的目的是激发学生的创造力,这也是训练学生对舞蹈编导的一种直觉性思维的一种方法。最后的结果让人欢喜,学生交上来的作品有让人耳目一新的感觉,一看就是她们自己创作出来的东西,有强劲的风格特征,让人难忘!
通过以上三点,我总结出在民舞课的教学过程中,老师的教学方法是至关重要的,方法找到了,不管是什么样素质的学生都能学有所成,走出校门后在工作方面都能独当一面。
三、教学中的实践部分
在两年的学习当中,每学一个舞种都有必要排练相应舞种的剧目,排练是学生快速提升能力的又一个途径,通过排练,学生能更进一步把握课堂上的学习内容,更深刻的理解舞蹈的内涵,更直观的了解舞蹈编导的方法,方便她们学以致用,为她们日后走上工作岗位独立编排小舞蹈做好准备。另外,在排练过程中,原本课堂上表现突出作风又扎实的学生很快就成为了我教学工作上的左右手,高年级的学生可以带领低年级的学生进行排练工作,一些好的剧目就得以保留下来,减轻了我的工作负担,也提升了这些学生“教”这方面的能力。时间也证明,这类学生走上工作岗位后都是单位的业务能手,她们是我教学成果中的最让人骄傲的一部分。
总之,在中职学校学前教育民舞课的教学中,我们应结合学生的特点和未来职业的需要,运用灵活的教学方法来培养学生,即让她们能学到扎实的基本内容,又能通过一些拓展性的训练获得提升,让学生懂得如何去欣赏舞蹈,去享受舞蹈所带来的乐趣,并充满创造力的将舞蹈运用于今后的教学过程当中去。