浅谈音乐节奏对舞蹈的作用

【摘要】音乐节奏与舞蹈艺术存在内在联系，影响着舞蹈艺术的效果。为此本文对音乐节奏和舞蹈艺术分别作了深入的研究分析，探讨了音乐节奏和舞蹈艺术的起源和属性，同时也对音乐节奏对舞蹈艺术的影响机理进行了深入的分析。

【关键词】音乐节奏 舞蹈 作用

【中图分类号】 J7 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2014）11-0210-02

从音乐的起源看，它与原始舞蹈有着十分紧密的联系，音乐的节奏、速度、旋律无不配合着各种原始舞蹈动作而变化。其中音乐的节奏对舞蹈的影响最为明显，远古时期人们在庆祝、祭礼、欢愉等活动时根据情感的起伏变化有节奏的敲打各种器物，发出的声音则成为调整人们动作的声音符号。舞蹈表现的过程都与音乐存在内在联系，是人们发泄情感的一种必要手段。因此我们研究创新舞蹈理论离不开对音乐及其节奏的关联研究。

一、音乐节奏的含义

1.音乐节奏。人们对时间的知觉是节奏产生的内在基础，以此节奏又可以称为节奏知觉，就微观层面来看，节奏也可称为一种规律，它是随着时间的演进而产生的一种有规律的变化过程。可见节奏的产生与时间现象存在客观的必然联系，而且在这些事物的发展过程中我们会更加深入的把握这种规律变化，从而产生更加符合人们欣赏心理的节奏[1]。节奏分内在节奏和外在节奏，人们无法用视觉和听觉感知的节奏变化是内在节奏，例如人的呼吸。外在节奏则是人们能够直接感知到的有规律的声音变化和形态变化的节奏。例如我们听到的音乐节奏，钟摆有规律的来回摆动都是外在节奏。舞蹈艺术就是一种内在节奏与外在节奏相结合的事物变化过程。

2.音乐节奏的表现形态。音乐节奏通过人的听觉系统传达到内心，音乐节奏强弱长短的变化是基本的表现形态，这种变化产生的根本还是音乐产生的情感渊源。一般激烈的情感都是伴随着强烈的节奏表达出来。总之，情感的起伏随着音乐节奏的强拍和弱拍循环往复，交替过程的不同形成了各种不同风格的音乐。作者在创作音乐的过程中，会按照音乐风格和作品特点安排乐器种类，拍子数量，音乐风格等因素。

二、舞蹈的内涵和起源

1.舞蹈。舞蹈是一种以人体为载体的艺术形式，人体所表现的各种动作都是经过提炼组织和美化之后形成的，艺术表现手段成为影响人体动作的一个重要影响因素。从舞蹈产生的机理来看，它是人们的情感积蓄到一定程度，无法用语言和其他声音形态表达的时候，才产生的一种肢体艺术，它能够更好的将人们的内心情感体现表达出来。观者也能更好的领会舞者在其中的情感体验。同时也能更加有效的实现两种人群之间的情感交流。空间性、时间性、综合性是舞蹈的基本特征，同时这些因素也成为舞蹈发展过程中必须深入研究的重要内容。

2.舞蹈起源。早在原始社会人们为了庆祝征战胜利和丰收喜悦就通过舞台来表达内心的情感体验。中国有着丰富的舞蹈种类，各民族在漫长的历史发展过程中也都形成咯额各具特色的舞蹈形式。古代人类的劳动、祭礼、庆祝、集会等都是舞蹈起源的最初形态。原始社会生产力极端低下，人们在生产和生活中面临艰难的环境和恐惧心理，长期的压抑使他们坚信冥冥中有一股神秘的力量保佑着他们的平安生活[2]。他们对大自然产生了深深的敬畏之情。因此在各种祭祀活动中他们将这种心理和情感强烈的发泄出来，而这种强烈的情感又是难以用语言和其他声音形式表达的。因而他们的肢体动作成为表达情感的最直接也是最有效的方式。这些简单的肢体动作就成为舞蹈的最初形态。

3.舞蹈的属性。舞蹈有内在属性和外在属性。我们研究舞蹈就必须对它的内在属性和外在属性综合起来进行深入的分析。舞蹈的内在属性是以情感因素为基础的基本特征。任何形式的舞蹈都是为了表达某种情感体验，情感是舞蹈的灵魂。而且这些情感体验也最终成为打动观众的主要内容。同时，这些情感体验也只有借助一定的肢体语言才能最终表现出来，这些表达情感的肢体语言就是舞蹈的外在属性。肢体语言与内在情感在舞蹈艺术中具有同等重要的作用。如果一个舞蹈作品仅仅注重肢体语言的表达，拿给观众带来的仅仅是一个枯燥的动作欣赏，而如果情感充沛，动作协调和搭配不合理、不流畅，观众看到的也只能是一场闹剧。因此舞蹈艺术的创作和表演要深入把握好内在属性与外在属性之间的关系。

三、节奏对舞蹈的作用

1.音乐节奏对舞蹈的影响。舞蹈动作的表达与音乐的伴奏难以分割，音乐是舞蹈中的一部分，他们通过音乐节奏的牵引完成各项动作，从而给观众带来视觉和听觉上震撼。舞蹈和音乐的融合美能够给人带来独特的审美享受，同时音乐伴随舞蹈也能更加渲染情感，能够帮助人们更好的理解作品，体验作品所蕴含的情感因素。节奏是音乐的灵魂，音乐的节奏感同时又成为影响舞蹈动作完成的重要基础，在这些方面我们应当秉承更加深入创作理论和表演實践。将音乐节奏的起伏变化变为舞蹈动作的发展之根本。

2.舞蹈创作节奏先行。节奏在舞蹈创作中具有重要的指导意义，舞蹈创作节奏先行。舞蹈的产生包含着人们对复杂外部环境的情感体验，在创作者产生创作意图之处就已经有了内在的节奏形态。创作就是将这些节奏外化为舞蹈形式的一个过程[3]。因此从舞蹈创作的最初形态来看，节奏发挥着根本性的作用。不同的节奏产生了风格迥异的音乐曲目，这些音乐曲目又成为影响舞蹈创作的重要基础，在舞蹈创作中发挥着极为重要的指导意义和作用。因此在这些方面我们应当更加重视节奏在舞蹈中的作用。创作和表演舞蹈中应当首先深入了解和把握作品的节奏变化特点。

3.舞蹈艺术家胡果刚认为，动作、造型、节奏、情感是舞蹈艺术存在和发展离不开的几大因素。这些因素在舞蹈作品的创作和表演中分别承担着不同的功能。节奏和情节是舞蹈艺术中的一个重要组成部分，他们夹杂着一个时代的人们对美好生活的向往，同时也流露着人们的审美理想。因此舞蹈艺术应当注重节奏与情节在这些方面的重要影响意义。

参考文献：

[1]张坦.浅析体育舞蹈教学中音乐的作用与影响[J].科技信息（学术研究）. 2008（06）

[2]向娟.音乐在舞蹈教学中的作用与影响[J]. 考试周刊. 2007（38）

[3]郭滨生，张惠芳.体育舞蹈与音乐[J].哈尔滨体育学院学报. 1995（01）

作者简介：

李桂娟（1983年11月-），女，湖南省岳阳市平江县人 ，本科，研究方向：音乐舞蹈。