中国古代青铜器纹样的应用探析

摘要：青铜器纹样在青铜艺术中占有很重要的地位，是具有特殊意义的符号，对后来的中国文化及艺术产生了深远的影响。

关键词：青铜器纹样 传统文化 设计 应用

一、中国古代青铜器纹样概述

青铜器纹饰的渊源，可以上溯到新石器时代的陶器纹饰。那些刻划或彩绘的各种陶器纹饰，如各种几何形纹、动植物纹等，是当时人类平时生产与生活中所见到的事物用抽象、变形的艺术形式加以再现，它们往往洋溢着一种原始质朴的美感。青铜器上丰富多彩的纹饰与各种奇巧造型相结合，共同构成了独具特色的中国青铜艺术，在世界文化艺术史上有着重要地位。

在青铜艺术中，装饰纹样占有很重要的地位。由于它与王权、神权的结合尤为突出，因此常被作为人和神的中介图像标志，是具有特殊意义的符号，能够为人们所认同。从而使它不仅直接作用并支配了那一时代，而且也对后来的中国文化及艺术产生了深远的影响。

二、中国古代青铜器纹样在现代设计中的应用

青铜器纹样是中国古老神秘的图像，不仅美观，而且具有深厚的文化底蕴。将中国古代青铜器纹样应用到现代平面设计中，可以展示该设计的文化内涵。在这个过程中，需考虑地域文化、民族传统等要素。在全球化的背景下，特别要防止毫无内涵的设计。我们应该对青铜器纹样加以研究分析与发展，从祖先为我们留下的优秀设计典范中吸收精华，随时代的发展恰当应用。

（一）龙凤纹在标志设计中的应用

标志是一种形式简洁且内涵丰富的艺术形式，由于其具有很强的信息传达能力，因此被广泛应用于现代社会的各个方面。实际上，标志设计不仅仅是形式上的设计，更多的是要通过方寸之地表达深层次的文化内涵，而只有那些真正融艺术性和文化性于一体的标志，才能长久地为人们所接受和喜爱。

在中国古代装饰纹样中，龙纹占有十分重要的地位，被大量装饰在青铜器、陶器、织绣布品和服饰穿戴上。如今，龙纹作为一种文化符号，被广泛运用于平面设计的各个领域中。尤其在现代标志设计中很多以龙纹为设计元素，将龙纹与其他传统元素完美结合，并大胆地进行变形组合，设计出既富有传统文化韵味，又耐人寻味的标志。

“御茶园”标志（图1）将中国传统文化中的龙纹、玉玺、剪纸融于一体。“御”字是尊贵、品位、优良血统及尊崇富贵身份的象征、权贵的象征，运用御茶园首字“御”作为标志的核心元素使消费者对该企业名称印象深刻。龙是中华民族的象征，是皇室的象征，龙在中国传统文化中是权势、高贵、尊荣的象征，又是幸运和成功的标志。该标志符合御茶园品牌名称定位，将龙纹图案与玉玺结合，赋予御茶园茗茶傲然于世的品质形象。玉玺是皇帝的玉印，皇权的象征，是用玉玺作为企业标志的概念形象，意味御用茶园是有着国际化市场的中国本土化企业。标志中运用了中国民俗文化中的剪纸元素，有着宫廷气质的同时又使标志充满着浓郁的民俗文化底蕴和通透典丽的雅致精细，形成了民间与宫廷相结合的特色。

从设计艺术的角度上讲，设计上的“意”是人们把设计的内涵、设计思想、设计的精神表达在设计标志上。龙纹标志设计就是把龙纹图案与龙纹背后的寓意结合在一起，用龙形将标志的内涵表达出来，因此龙纹“形”的运用与“意”的传达是分不开的。人们在各个生活领域对龙纹形象的不断运用，并不仅仅是因为其符合时代审美的外形，而是其所蕴含的独特意蕴。只有真正地把握龙“意”，才能设计出美丽、艺术的“龙”形。

凤纹和龙纹一样是中国传统纹样中富有生命力的表现题材，是中国传统文化要素中重要的装饰设计题材，被广泛应用于各个领域。在标志设计的应用中也不乏优秀的例子，如镇江电视台台标（图2）就是以镇江博物馆馆藏文物青铜凤纹尊（国宝级）上朱雀图纹为创意元素。青铜凤纹尊堪称吴国青铜器中之瑰宝，为国宝级藏品，是镇江三千年历史文明的象征，也是地方文化的标志符号。镇江是吴楚文化交融分界之地，是江南水乡的起点。以镇江出土文物青铜凤纹尊为“创意源”，具有文化的典型性和想象空间。

朱雀的形象早在商周时期就被运用到青铜器上，与镇江结下深厚的历史渊源。朱雀，“南方属火的凤鸟”，四象之一。“朱雀神鸟，为我先导”。“凤色赤，朱雀之象，是凤凰的一种，浴火重生，激情燃烧”。朱雀呈现的一种抢先超前、孜孜不息的意象，与当下时代精神契合，与镇江广播电视传延历史文脉、传播中华文化、创造当代文化、引领生活风尚之使命诉求相一致。

凤凰山是一座风景秀丽的历史名山，至今保存着众多的文物古迹。据历史记载：“山顶有小塔一座，小塔左右有两高峰，建塔这峰其形少伏。数十里之外，望其左右两峰，如凤两翼，中峰微伏，有塔耸起，如凤昂首者然，故名凤凰山。”凤凰山（图3）的标志设计者以长卷尾鸟纹为设计元素，结合青铜器纹样中的云雷纹，通过艺术加工，将凤纹尾部卷曲如白云围绕在山间，既表现出凤凰山其形如高飞的凤凰，又表现出凤凰山厚重的历史文化底蕴。标志采用三角形为基本形，寓意为山。

中国自古以来，就有百鸟朝凤之说。“凤”与“龙”一样，是中国人民寄寓祝福和希望的传统图腾，也是人类自强不息的精神象征。在中华文明史中留有深深的印记的凤凰，它所代表的祥瑞与希望，始终伴随着人民的日常生活。将其运用于现代标志设计中，会创造出内容、形式更加丰富的设计作品。

（二）云雷纹在包装设计中的应用

现代的包装设计已经不仅仅局限于包装视覺上的美感，更多地侧重于是否将商品的内涵完美地展现出来。我国有着历史悠久的文化传统，如何准确地将传统文化运用于现代包装设计中，做出具有中国特色的现代包装作品，是大家一直关注的问题。

“云雷纹”是我们在包装设计中很常见的一种纹样，其独特的文化意义和造型特征是几千年来中华民族智慧的结晶。在现代包装设计中采用云雷纹更能提升设计内涵，而且在世界范围内也能体现中国特色。

现代月饼包装设计创新思维中的运用云雷纹元素，是概括消费对象、产品特征设计的，是一种行之有效的创意思路，给包装设计注入了新的理念。如图4的这款月饼包装，盒型上以密集细腻的云雷纹作为整个包装正面的底纹，且色调运用中国传统的喜庆色——红色，古朴中又带有精致，时尚中又不缺古典，充分体现了东方神韵和中国文化精神。设计师们利用摆在面前的十字轴心线中的西方和中方文化、传统和现代文化相融合的这个创新的交叉点，在设计中渗入了大量的云雷纹元素。同时又把这些元素重新整合变化，然后用新的思维，新的材料，新的工艺表现出来。

月饼象征着团圆，是中秋佳节必食之品。而云雷纹则是寄托了人们期盼团聚的美好愿望。在人们的心目中这些都是与吉祥、祝福紧密相关的纹饰符号。

云雷纹与酒似乎素来就有不解的渊源，在那些象征着拥有者身份、地位和等级的标志性的各种奇形怪状的青铜器中，有一半竟是酒具，而云雷纹又是这些酒具中较常用的纹样之一。酒在人类文化中源远流长，因酒的包装设计样式也就凸显出相当明显和重要的地位。

剑南春作为中国17种名酒之一（图5），在包装上将云雷纹融入中国特有的青花瓷图案中，并搭配中国结作为点缀，体现出中国酒文化的源远流长，将中国传统文化艺术与酒包装完美结合，给人以美的感受和浓浓的中国传统情结。人们由云雷纹的悠久历史可以联想剑南春酒的醇香，充分体现剑南春的悠久文化与中国酒文化的精气神。整个包装古朴、典雅、美观、大方。有人说一个美观的包装设计就像一个艺术品，即使瓶里的酒有饮尽的一天，但耐看的包装会带来岁月气息的回忆。

三、中国古代青铜器纹样对平面设计发展的启示

中国的传统文化元素包罗万象，为设计者提供了丰富的借鉴素材。这些宝贵的资源不仅拓展了我们的创意思路，最重要的是为我们的设计追溯到了根源。先祖的智慧无时无刻地启迪着我们的人生。在如此深厚的文化底蕴下，得到的灵感是无穷无尽的。

青铜器纹样是中国传统文化重要的一部分，具有较强的装饰效果，其内容丰富，变化复杂，具有极高的艺术水平和审美价值，很容易激发设计者们的创作灵感。我们从它身上看到了悠久的历史文化，了解到设计需要有深厚的文化底蕴。这样的设计作品才具有顽强的生命力，同时才能引起人们的共鸣，达到雅俗共赏。

在现代的设计中我们更加要将青铜器纹样的精髓注入到我们现代的设计作品中。当然，在设计中对青铜器纹样的运用不能只是形式、形象的简单挪用，必须要经过进一步的提炼，将它与现代设计有机融合起来。

[该论文为2013年度湖南省教育厅科学研究项目《中国古代青铜器纹样在现代平面设计中的应用研究》（编号：13C070）阶段性成果]

参考文献：

[1] 上海博物馆青铜器研究组.商周青铜器纹饰[M].北京：新华书店北京发行所，1984

[2] 邵大地.青銅装饰纹样选[M].天津：天津人民美术出版社，1984

[3] 张光直.中国青铜时代[C].北京：生活·读书·新知三联书店，1983

[4] 朱凤瀚.中国青铜器综述（上）[M].上海：上海古籍出版社，2009

作者简介：

李雯，衡阳财经工业职业技术学院公共课部教师。研究方向：设计艺术学、装潢设计与工艺教育。