让实践走进高中音乐鉴赏课堂

2014-04-10 21:27周红霞
考试周刊 2014年12期
关键词:创新精神实践

周红霞

摘 要: 中小学音乐课按照新课标的理念,应以人为本,凸显音乐学科特点,强调创新精神和实践能力的培养,以及重视合作共处意识的培养,让实践走进高中音乐鉴赏课中,培养学生的创新精神、实践能力和合作精神。音乐课堂是师生共同的课堂,现阶段的高中生已不满足于被动接受知识,渴望通过实践与探索获取知识与技能。高中音乐鉴赏课中的经典音乐作品蕴含的专业知识与技能,非专业学生不能理解。应让实践走进音乐课堂,让学生亲自体会音乐带来的快乐和他们最美的音乐人生。

关键词: 实践 高中音乐鉴赏课堂 创新精神

一、善于引导,让音乐课堂充满遐想

音乐鉴赏课中教师起引导作用,不能不顾学生实际心理和活动“满堂灌”,使学生一直处于被动地位,影响学生学习的主动性和积极性。教师要善于运用启发法和引导法丰富课堂内容,提出问题引起学生的注意和兴趣,主动感知、思考和想象,引导学生遵循一个规律和原则:感知体验——理性分析——再次深入体验,并帮助学生建立一个音乐形象“想象你的手就是这条河流”,再让学生带着这个形象律动参与到音乐活动中。有了音乐形象的依托,学生再自由表现奔涌的河流,随着音乐寻找奔涌向前,表现河流起伏变化等。他们会借助手的律动感觉体验音乐的表现力,这种表现是积极的、主动的、探究的,很自然地融入并沉浸到音乐之中。并且积极讨论和回答问题,提高学习兴趣,体会音樂的丰富之美、变化之美,投入到音乐创造实践活动中,从而提高实践能力。

二、学会聆听,用耳朵感受音乐作品的风格

音乐是听觉的艺术,音乐艺术的一切实践都必须依赖于听觉,听是音乐艺术最基本的特征。音乐欣赏更注重聆听,聆听是音乐欣赏手段。1995年美国音乐教育家大卫·艾略特提出:只有实践才是音乐教育的本质,音乐只有在实践中存在,实践包括审美、聆听等。类似的如德国音乐家奥尔夫(1895—1982),匈牙利音乐家柯达伊(1882—1967)等都在自己探索和实践的基础上提出“音乐教育应该以乐器演奏配合舞蹈和演唱作为其核心本质”的思想。

1.在音乐欣赏教学中,教会学生倾听是感受音乐作品风格的最佳途径。首先,教师要经常提醒学生注意倾听音乐,努力分辨自己的演奏音乐是否优美,仔细感受声音的层次变化。其次,教师引导学生倾听不同风格的音乐作品和不同演奏家的精彩演奏,使学生在听的过程中感受音乐的美妙,感受音乐作品的风格。例如,肖邦的优雅、华丽,柴可夫斯基的淡淡的俄罗斯忧郁情怀,莫扎特的明朗、纯净,李斯特的热情、奔放等不同音乐风格。学生在音乐作品的把握上,有初步的了解与感觉,为其在演奏时更准确、细致地表现音乐做好准备。

2.引导学生回忆已知故事内容的欣赏音乐,让学生通过聆听思考,用语言将音乐变成一个有趣的故事,比如:在讲述贝多芬的奏鸣曲时,让学生通过聆听演奏技巧,扩大钢琴键盘的使用范围,并大量采用华彩句、颤音和震音,高低声部有了变化明显的音响效果,高声部明亮,低声部浓厚饱满,同时他在踏板方面也有新的突破。了解贝多芬对手指的要求是尽可能地弹足每个音的音质,制造保持音之间的连贯,弹出富有表情、优美如歌的旋律,深刻理解音乐。

三、拓宽音乐知识面,有效提高学生的审美能力

1.我国2001年颁布的《普通高中音乐新课程标准》中提出的课程基本理念有四点:①以音乐审美为核心,培养兴趣爱好;②面向全体学生,注重个性发展;③注重音乐实践,增强创造意识;④弘扬民族音乐,理解多元文化。从这四个课程基本理念来看,一方面突出了音乐学科的“审美属性”,另一方面落实了“音乐实践”的主要地位,其目的是培养学生的审美能力和艺术修养,发展学生的创造性思维,陶冶情操。在减负提质的新背景下,音乐不只是简单地教唱几首歌曲,更重要的是以优美的艺术形象感染学生,带给学生艺术美的熏陶和享受,在短短四十分钟内,打开学生通向音乐殿堂的大门,让课堂真正成为师生相长的快乐天堂。

2.高中音乐鉴赏教材内容有限,必须注重课外音乐内容的收集,并根据学生的审美需求进行有目的、有选择、有引导的教学延伸。一些高中学生钟爱流行音乐、爵士音乐、欧美的说唱音乐。在音乐课堂上,我们不能把这些音乐拒之门外,相反,应该介绍这类有意义的音乐,拓宽学生的知识面,让他们把最真的情感流露出来,这样的情感体验能提高学生学习音乐的兴趣,让学生不再感觉音乐课单调与乏味。

四、加强课外音乐实践,提高音乐鉴赏力

在高中音乐鉴赏课中经典音乐作品所蕴含的专业知识与技能非专业学生不能理解。当教师想注重音乐实践时,发现教材中很多作品虽然很“经典”很“美”,但难度很高,学生基本不会演唱或演奏。怎么办呢?为了更好地提高音乐欣赏课的质量,提高学生的音乐鉴赏能力,单单靠课堂教学是远远不够的,必须鼓励学生多参加校内校外的各种音乐活动。在课堂教学的基础上进一步培养学生对音乐艺术的兴趣爱好,并且因材施教,培养和发展学生在音乐方面的才能,活跃和丰富学生的文娱生活,促进其身心健康发展。如参加学校合唱队,学生乐队、参加校内外组织的歌咏比赛或一些综合性的演出,或观看一些艺术团的演出,把课内外的知识有机结合起来,把理论与实践结合起来,提高学生学习音乐的热情。通过对音乐的亲身实践、亲身体验,进一步提高学生音乐的审美和鉴赏力,使学生进一步体验到音乐的美感,同时体验音乐带来的快乐和美感,有利于学生的身心健康。参加者都是自愿报名,通过选拔具有较高业务能力的学生,通过辅导与排练,不断提高表演能力和艺术质量,从而激发学生的学习兴趣。

2011版的新课标明确提出:所有音乐教学领域都应强调学生的艺术实践,积极引导学生参与演唱、演奏、聆听、综合性艺术表演和即兴创编等各项音乐活动,将其作为学生走进音乐、获得审美体验的途径。在音乐教学中,我们其实并不缺乏音乐实践活动,可是真正凸显音乐内涵的音乐活动却难得一见,究其原因,还在于音乐活动大都存在形式化、表面化、低效化的弊端。让实践走进高中音乐课堂,会更好地提高课堂教学效率和教学质量,全面细致地完成教学任务,培养学生的兴趣爱好和审美观念及音乐艺术素养。

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