新课程背景下诗歌教学刍议

陈正平

〔关键词〕 配乐；诗境；诗眼

〔中图分类号〕 G633.3 〔文献标识码〕 A

〔文章编号〕 1004—0463（2014）04—0080—01

高中新课程改革要求广大教师更新理念，采用新模式、新方法进行教学，这就必然会带来语文课堂教学不同于以往常规教学方面的转变，下面，我就新课程背景下诗歌单元的教学谈谈自己的认识。

一、合理配乐， 读入其境

诗歌如天曲，有感情地读出来时，便知道诗歌的共性与作者言辞的艺术。诗的情感、诗的语境、诗的意象无一不是读出来的，读的过程其实也就是学生自主学习的另一种形式，而且在指导朗读的过程中，也能引导学生思考讨论一些有价值的问题。

音乐与诗，相伴而生。诗歌中必然有音乐，诗歌本身具有韵律节奏，以恰当的音乐为背景，能烘托和谐的诗意氛围、酝酿相应的情感、丰富诗歌的表现力，提升诗歌感染力。如，戴望舒的《雨巷》，乐曲奏响了，清晰的哗啦哗啦的雨声让人感觉到了夜的宁静，惆怅寂寥悠长之感顿然而生；为舒婷《致橡树》选配的是肖邦《夜曲》，清幽宁静的乐音泛起，一位女性在静夜里所表露的对爱情纯洁独立执着的独白感染打动着每一个聆听者。徐志摩的《再别康桥》，可选择夏威夷民歌《骊歌》为其配乐，《骊歌》原本就是离别之歌，这首乐曲轻悠舒缓，明亮中又有淡淡的忧伤，仿佛夕阳下薄雾氤氲，星河渐现，天上星与水中星交相辉映，很符合《再别康桥》的情与景，所以序曲一起，那喃喃的离情别绪就弥漫开来。再如海子《面朝大海，春暖花开》可选配以大海为主题的轻音乐《浪尖上的钢琴》，海浪轻拍着海岸，清新、明朗的轻音乐曲随之而来，很符合这首诗歌所表达的对朴素、温暖、恬静的生活的向往。

为诗歌配乐的要义在于和谐，音乐的作用是营造一个适合诗歌主题和意境的氛围，充分释放诗歌的感染力。所以在为古典诗歌配乐时，选用中国传统古曲更和谐，更符合诗境。比如，可用古琴曲为《离骚》配乐，以古琴特有的沉郁顿挫、厚重舒缓的音色表达屈原“长叹息以掩涕兮”“虽九死其犹未悔”的忧愤和执着；可用《渔舟唱晚》《十面埋伏》为白居易《琵琶行》配乐，让学生直接感受何为“大珠小珠落玉盘”“银瓶乍破水浆迸”“四弦一声如裂帛”，结合诗歌仔细品味其在音乐描写上的精湛之处，会有很好收效。

二、置身诗境，缘景明情

一首千古传诵的诗篇，往往是意境深远，引人入胜而又蕴含深刻哲理的。然而学生总感觉到与现实生活相距遥远，如果学习诗歌仅是停留在表面的咬文嚼字熟读吟诵上，学生对此一定会感到索然无味的。

教师要在引导学生理解诗意，明白“诗理”的基础上，创设特定情境，巧妙地将诗歌句运用到自己的文字中去，那将会使文章增色不少，从而激发学生“用诗句”的兴致和热情，学生更可以从“用诗句”中深切体会作者当时的心境。

一是有些诗句可以直接引用。如：“这是冬天的第一场雪。清晨，雪还在下。我推窗，呵，好一个粉妆玉琢的世界！大地白了，房顶也白了。我兴奋地欢呼着冲下了楼，我要和雪花共舞！干枯的树枝上挂满了白色的花，这真是“ 。”这里直接填入岑参《白雪歌送武判官归京》中“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”诗句短小精悍，却让人浮想联翩、回味无穷，表达效果也十分显著。

二是可引导学生试着运用诗中的意境。如“在这次月考中，我考得一塌糊涂，我觉得我似乎终于体会到了古人张继不朽的失眠到底是怎样一种刻骨铭心的伤痛。但我除了悲伤，留给自己更多的是反省……，我应该像张继那样在痛定思痛中完成一篇属于我自己的不朽的篇章。 在教师的巧妙引导下，学生经历了一个在认识上由具体到抽象，在运用语言上由纯粹的学诗到学以致用的过程，这种做法促进了学生思维的发展、语言的积累，最终达到了提高学生语言运用能力的目的。

三、讲法得当，学教和谐

尽管诗歌教学应以指导学生吟诵为主， 但诗歌教学同样离不开“讲”。著名语文特级教师钱梦龙先生主张，不论是阅读课还是诵读课，做画龙点睛的讲解是必要的。

那么，教师怎样的“讲”才“适当”的？

笔者认为，可以是先诵后讲；也可以边诵边讲，且讲且诵；还可以先讲后诵。当学生大部分能背诵时，教师根据需要，或简介诗歌作者、背景、缘起及相关典故逸闻之类，或让学生质疑问难，师生共同讨论解决疑难问题。教师要善于点拨、启发和疏导，或共同品味诗歌语言运用之妙，或抓住“诗眼”等关键处，领悟诗歌内涵，体味诗歌情感、形象和意境。

编辑：刘於诚endprint