以创意为导向的平面构成教学研究

黄伟

（韶关学院美术学院，广东韶关512005）

以创意为导向的平面构成教学研究

黄伟

（韶关学院美术学院，广东韶关512005）

以创意为导向的平面构成教学，以成熟的艺术设计作品启发学生发挥想像，使其个性化地去理解平面构成基本规律的本质。在课程训练中，教师有目的地引导学生以自己的创意完成多元化的平面构成作品。该教学方式不仅能使学生有兴趣地完成本课程，还能为今后的专业课程打下良好的基础。

平面构成；艺术作品；创意表达

一、以创意为导向的平面构成教学

构成教育起源于包豪斯的教学，虽然包豪斯并没有形成完整的课程体系，但是该教学模式却对现代艺术设计的基础教育产生了巨大影响。包豪斯的重要教员康定斯基是“构成主义”画派的代表人物之一，因而“构成主义”理论对构成教育有着深刻的影响。“构成”，有人认为是很多基本几何形的连续，因为“构成主义”绘画给人的感觉就是大量几何图形的画面。但是在“构成主义发展的时候，构成的原理都还在探索之中，并且，很大的一部分内容是建立在对自然分析基础上的抽象。构成主义重视感性与理性的结合，并非是程式化的色彩格子的填充，也不是一个简单的单元形按照一个简单的四边连续规则加以构成。”［1］在看待构成主义作品的时候要注意：几何图形只是艺术家表现绘画的一种语言形式而非画面的本质，把握这一点至关重要。

“三大构成”传入中国多年后，我们在从事平面构成教学时，经常思考平面构成对于艺术设计的意义。“平面构成，是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果、力学的原理进行的编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象，研究形象与形象之间的排列的方法。”［2］作为艺术设计专业一门必修的基础课程，平面构成的一个重要意义在于：它以简洁的基本几何图形在画面的排布向学生直观地展现了形式美的基本法则。图形的表现方式比文字论述更为简单明了，便于学生理解和学习。这些最基本的几何图形去除了很多附加的因素，比如：复杂的形状、颜色、材质等等，这样就能让学生直观感悟到形式美法则的本质。

创新是艺术设计中最重要的问题，而发掘学生的创造能力是教学的理想目标。具体到平面构成这门课程中，学生应该这样去理解：“构成只是一种思考方式和造型方式，它并非是一种形式风格。”［3］学习平面构成的都是低年级的学生，教师的引导可以让学生更快以正确的方式走上专业的道路。形式美法则的规律是抽象的，其表现有多种多样，可以是抽象的也可以是具象的，最主要是使作品具有视觉上的美感。在课堂教学中，教师以丰富多样的艺术设计作品去展示平面构成的基本规律。学生理解了这些规律后，可以允许学生在创作的过程中将基本的原理有所变化。以创意为导向的平面构成教学，不仅可以让学生在平面构成课程中创作出优秀的作品，而且能让学生拓宽思路，为今后的创作打下良好的基础。而且在教学中以鼓励为主，这样可以更好地调动学生的积极性，使师生互动达到一个良性的循环。

二、平面构成的教学实践

以创意为导向的平面构成教学的核心就是鼓励学生大胆地想像。教师在教学中始终要给学生贯彻一种思想：在艺术设计中没有对错之分，任何尝试都是可以的；如果效果不理想，换一种方式也可以。在探讨艺术作品的时候，师生是一种平等的关系，就教师来说有必要在课堂上形成一种活跃的氛围，这对开拓学生的思维有很大的帮助。

（一）以创意为导向的平面构成教学内容

在教学中，平面构成可以分为四大部分：第一，从史前的《野牛图》看平面构成的多样化表现；第二，从吴冠中的水墨画看平面构成的基本元素；第三，以岳敏君的“自我形象”看元素的组织；第四，从靳埭强的海报看形式美法则。

1.从史前的《野牛图》看平面构成的多样化表现。以史前的《野牛图》作为引子，将《野牛图》、达·芬奇的《蒙娜丽莎》、杜尚的《下楼梯的裸女》三幅作品摆在一起进行比较，这样会产生强烈的对比效果。这三幅作品分别是：原始人类用动物的血脂模仿动物形态的作品；具象的写实技法达到了很高境界的人像作品；用抽象的手法表现人物的作品。艺术家们分别用具象或抽象的方式去表达画面，在术表现语言上有很大的不同，但艺术成就却没有高低之分。借此引导学生明白一个道理：在艺术设计创作当中应该大胆尝试，尝试走别人没有走过的路；要留心生活，艺术设计中的美是来自于生活的，最终通过自己独特的手法表现出来。

平面构成的核心在于把平面上的众多元素排列成具有美感的画面。抽象的图案只是平面构成表现的一种手法，它的好处在于方便人们去理解；而在创作平面构成作品时，允许而且应当有多样化的表现手法。

本次课程是整个平面构成课程的基础，其作用主要在于解放学生的思想，让学生在创作的时候不要受太多的束缚，这样才能为以后发挥自己的创意打下基础。

2.从吴冠中的水墨画看平面构成的基本元素。在教学中以吴冠中先生的水墨作品为例，请学生在吴冠中先生的作品中找出画面的基本元素，从点、线、面的角度给学生分析吴先生的水墨画，让学生从画面直观去感受点、线、面所组成作品的生动和活泼。

以一种发散性的思维去理解点、线、面的概念，那么它们都是可以有形状、大小、颜色、材质的；概念延伸后，它们就可以是世界上的万事万物了。点、线、面的概念还是相对的，在一定的条件下是可以相互转化的；比如一个面在一个更大的画面中，也可以看作是一个点。通过这种对点、线、面概念的阐释，就可以引导学生将生活中的万事万物归纳为点、线、面。

通过这种教学，学生就很好的理解了这些概念，点、线、面的训练没有过多的限制，学生可以自由地发挥，只要学生打开思路、敢于尝试，就可以创作出很好的作品。

3.以岳敏君的“自我形象”看元素的组织。岳敏君绘画中的主形象是一个“自我形象”，岳敏君以此创作了大量的绘画作品，而且产生了强烈的反响。在课堂教学中，引导学生以平面构成的视角来看岳敏君的画，这个形象就是平面构成中的基本元素，这些绘画作品就可以视为平面构成作品的延伸了。

平面构成的元素组织方法都有很明确的形式排列样式，只要教师在教学中拿出一些案例进行点拨，学生就能很快地以正确的方式理解这些规律。教师需要强调的是：虽然这些元素的组织方法有很明确的样式，但在实际创作作品时是可以灵活运用的。

通过教学，使学生明白：平面构成中所讲的这些元素的组织规律并不是空洞的，这些规律是可以直接应用到成熟的艺术设计作品中去的。而且在某些情况下为了作品的效果允许有一些偏离，艺术设计的作品应该是多元化的、有差别的。

4.从靳埭强的海报看形式美法则。著名设计师靳埭强先生创作了大量的平面设计作品，其作品在中国传统文化与现代设计上做到了完美的结合。在教学中要向学生展示这些设计作品，让学生在看这些作品的同时，思考三个问题：第一，在思想上要表达怎样的主题？第二，如何通过视觉的语言把主题表现出来？第三，整个作品在视觉上如何处理而具有形式的美感？让学生通过思考这些问题慢慢地体会作品中所包含的构成原理。

形式美法则显得有些虚，不是那么直观。针对这一情况，教师可以让学生用相同的元素进行多种形式的排列，然后放在一起进行比较，体会哪种形式更有美感。在训练和比较的潜移默化中，学生就能慢慢的、真正的体会到形式美法则的作用。

以上分别从思维、生活、美术、设计不同的方面进行了平面构成课程模块的划分，但四者之间各有特色，而又是一个有机的整体。在这种涉及广泛内容的课程教学中，学生的思维会得到很大的扩展，会产生许多精彩的创意。

（二）以创意为导向的平面构成教学作品

以创意为导向的平面构成教学在课堂实践中产生了良好的效果。对于设计专业低年级学生来说，经过课堂上发散思维的引导，很多学生都能把自己精彩的创意反映到设计作品中。同时这些作品也突破了传统平面构成教学模式中机械化的重复几何图形的复制。通过这些作品也可以印证课程中“创意”的引导是卓有成效的。

下列作品是教学中学生创作的部分优秀平面构成作品（图1～图10）。这些作品的主题就反映出学生兴趣的多样化：有太空的、有蜂蜜与蜂巢的、有节日庆典的、有迈克尔·杰克逊的、有英语文字的、有航空的、有万圣节的、有童年时代的游戏和礼物的等等。

图1 尚华-点、线、面

图2 柯秋婵-重复构成

图3 庾梦晴-发射构成

图4 尚华-渐变构成

图5 陈碧珊-近似构成

图6 尚华-特异构成

图7 戴峻彦-节奏与韵律

图8 庾梦晴-变化与统一

图9 戴峻彦-综合构成

图10 李丹丹-综合构成

学生的这些平面构成作品都具备形式上的美感，反映学生已经掌握了形式美的法则。这些平面构成作品的主题多样、丰富，画面有趣，反映了学生们创意优秀。在低年级的教学中培养学生的想像能力、图形语言表达能力、独立思考能力，对学生快速进入专业学习有很好的启发作用。

三、结语

平面构成是一门研究形式美感的课程。在教学中需要向学生强调，形式只有与思想结合在一起才有更强的生命力，形式是为了更好的表达作者的思想。不仅平面构成，在所有的艺术设计中，作者的思想都需要放在第一位。不论是艺术家或是设计师都应该去想别人没想到的问题，做别人没做过的事情。

在平面构成教学中引入创意的思维具有很好的效果，学生在平时的课堂中都很活跃，师生之间有良好的互动。这种方式激发了学生的创造欲，在课程中不仅仅只是为了完成作业，更是为了创作好的作品，使学生有了成就感。学生在完成了平面构成课程学习的同时，也会思考今后在专业上应该怎样做？为未来的学习打下了良好的基础。

［1］周至禹.形式训练基础［M］.北京:高等教育出版社,2009：187.

［2］成朝晖.二维设计基础—平面构成［M］.北京:北京大学出版社,2012：14.

［3］邓源.平面构成［M］.长沙:湖南美术出版社,2009：5.

The Teaching Research of Plane Composition Guided by Creative Ideas

HUANG Wei
（Department of Fine Arts,Shaoguan University,Shaoguan 512005,Guangdong,China）

The teaching method of plane composition guided by creative ideas is to use the mature works to inspire the students’imagination,which enables the students to understand the nature of a personalized plane composition and the basic laws.In the course of training,teachers aim to guide students to complete their creative works constitute a diversified plane.The teaching methods not only make students feel interested in completing this course,but also lay a good foundation for the future of their learning of professional courses.

plane composition；artistic works；creative expression

J04-42

A

1007-5348（2014）05-0185-03

（责任编辑：王焰安）

2014-03-05

黄伟（1984-），男，湖北黄冈人，韶关学院美术学院助教，硕士，主要从事工业设计研究。