从自己出发，找到灵魂的个体（创作谈）

□王丽枫

小时候，总想住进童话里的城堡，红色的屋瓦、橘色围墙、蓝色烟囱、还有五彩缤纷的鲜花窗台。拥有365件纱裙子，28000双袜子和鞋，也给城堡里的动物们，甚至花儿草儿们穿上，这样便会有说不完的故事在发生。长大后知道了，我们睡的床永远是不会走路的四只脚，沉甸甸的书包总来不及和天边的彩霞一起溜达，刺眼的白炽灯没有肢体的语言和味道——没有一样是属于心灵的东西。生活的颜色应该像孩子的画板，和四季变换的温度一起哭，一起笑，一起拉手，又翻脸。有一天，走进几米的漫画，那张画只有一整片的深蓝，我却看到了流浪猫咪的眼睛——寻找家的渴望而温暖的眼睛。就有了带它回家的欲望，就是为了寻找这样的一只猫咪，和它有着一样的灵魂，一样伤感的味道，一样的纹路而钟情于这一片的蓝，或一片的绿，或其他……

每个人的内心都有一匹马，安静的时候它在为奔腾作等待，奔腾的时候它看着前面的安静。生命做为孤独的一种个体，充分享受着孤独的整个过程。没有一支缰绳能套牢活着的一匹马，缰绳终将回归到自己反复扬起和放下的生命现场，那便是它的位置和使命。马与它原本属于两个灵魂。曾经做过一个梦：在苍茫的大海上，一艘空荡荡的大船，我从船的一头走到另一头，如此反复，总也抵达不了彼岸和那一堆喧哗的人群。也许拥有跳板需要勇气，更需要力量，还必须具备生活的技巧。也许“孤独”便是我灵魂的需求，就像这匹马内心的信仰，当一种孤独遇上另一种孤独，你便能看到那里长出的翅膀，而不再孤独。我不知道该如何养好内心的这匹马，让它吃草，饮水，偶尔听音乐，甚至说话，识性子。懂得安静的它，奔放的它，醒了的它，睡着的它还不够，还要懂马背上的风，马蹄下的沙粒，和季节外草原的色彩……

诗歌是内心的一种独白，生活里，这样的独白无处不在，而同时这独白又是独特而内敛的。它没有必要具备其他任何外在的形式和功能，也无需承担任何多余的责任。首先从自己出发，自然地呈现放松的自我，这种呈现是理性与感性的相结合，是普遍而又特殊的真实体现，然后延伸，与周围的一物一情一景相融合。它不用去驾驶和改变那些不合情理的事物或状态，而是这种自然的呈现感化了这一物一情一景。好比你的指尖抚过古筝的21根弦时，那每一个流淌的声音，无一不在诠释自己独特的韵味。从低沉到清脆，从呜咽到欢快，从蕉窗夜雨到高山流水，手指的温度感知了它们迥然而迷人的韵律，然后到耳朵，到身体，到空气，到想象。这就是我对诗歌境界的一种理解，大自然中所有迷人的东西，它们自己本在唱这一首诗，你明白了，便能听，不明白，也就不存在。也好比京剧的唱腔，一个脸谱，一种神态，一挑眉，一抬手，便决定了一段绝非偶然的出场和命运。我总是喜欢这样的一分决然，有怎样的需求，便会有怎样的追求，正因为诗歌有着如此独特的魅力和个性，而让我想去拥有并具备这样的一种独特功能，孜孜不倦、乐此不疲地陷进与它的一种关系里，自我陶醉且不停抒情，它让我在捕捉现实的同时，不断建造灵魂的高墙，把迷人的想象，过往的经验，真实的感受，甚至虚无的假设融为一体，呈现了栩栩如生的需求现场，丰满现实生活的场景，我在哪儿，诗歌便在哪儿，生活也在哪儿。

至于未来，我觉得没有必要提前做准备，如同死亡无法准备一样，再精致的框棺也无法存放你想象模式里的一种死亡方式，人体美只是短暂的一个过程，而灵魂的美却不会腐朽。在可以呼吸的有限空间里，胆大妄为地、大刀阔斧地用诗歌的语言去触摸，去探索，去验证生活里各种迷人的声音，启动每一个器官去聆听大自然，用真实的、简洁的、准确而又细腻的诉说方式去塑造自己生命中的风格。与它且行且歌。