安化清塘山歌的艺术特征

余 雯

（湖南城市学院 音乐学院，湖南 益阳 413000）

湖南省安化县清塘处于湘中腹地，与涟源、新化、宁乡毗邻。清塘位于安化南部，古属梅山峒蛮，是梅山要地。南宋神宗熙宁五年设安化县后，清塘分属归化、常安、常丰三乡，是宋代驿道安化八镇之一，也是安化通向省城长沙的必经之地，地理位置十分重要。

清塘镇地势严峻，山高林密，沟壑纵横，交通十分闭塞。正是这种相对封闭的特殊环境，加上唐朝末期梅王扶汉阳不服中央朝廷的管制，朝廷曾多次征兵讨伐，但屡次失败，从此朝廷禁止与其交往，梅山人与外界的联系由此隔绝，使得个性突出、特色鲜明的梅山文化没有被强势的中原文化同化，得以持续发展。清塘山歌也延续着先秦以来梅山文化发展的血脉，以顽强的生命力一直保留到今天。

追溯清塘山歌的源头，应早在先秦时代。相传秦王嬴政统一天下后，开始修筑万里长城，由于工程浩大，服役民工没日没夜地辛苦劳作。秦始皇的小公主看到此景，十分同情他们的生活，为了给民工们排遣寂寞和忧愁，特地编写了很多山歌，并且亲自带大家歌唱。工人们边劳作，边歌唱，较好地鼓舞了他们的士气。 这个传说，并非空穴来风，清塘山歌有歌为证——《莫把山歌不值钱》。歌词是：“你莫把山歌不值钱，我说山歌子还是有根源，山歌还是秦始皇的女屋里起，秦始皇要筑万里城墙，不分昼夜想又怕圆（完）不得工，我就唱一支山歌散忧心。”至此以后，这里的劳动人民沿袭了唱山歌的传统，一代一代，逐渐形成了只要有事情，无论在哪里，都会听到山歌，而且不论男女，不管老少，都能唱山歌。

一、歌词内容千差万别、色彩斑斓

清塘山歌的种类繁多，主要有族歌、夜歌（孝歌）、峒事歌、节气歌、樵歌、情歌、骂歌、闹房歌、哭嫁歌、敬酒歌、祝寿歌等，涵盖了人们的生产、生活和社会交际，清塘人形成了有事先歌，无事抒情的习惯。

在清塘山歌中，情歌占的比重较大。当地青年男女挑选对象，一般是从唱歌开始，双方自愿，恋爱自由。逢年过节，吃完饭后人们就大唱其欢愉之歌。紧接着，每家每户未婚的青年男女开始对歌高唱，男唱一曲，女和一曲，唱不下去的由其他人接着唱，唱得情投意合的双方可以私定终身，婚期再由两家商定，且自爱上之日起，男女双方永无背离之心。

还有一些清塘山歌内容中会引出一些历史人物和历史典故，如《郎在姐屋里出不得房》：“郎在姐屋里好耍出不得房，搭信拜上杨六郎，一拜六郎与宗宝（保），二拜焦赞与孟良，搭信拜上穆小姐，辕门斩子救情郎。”可见，杨家将的英雄传奇故事在清塘当地也是广为流传，当地居民崇尚英勇无畏、顶风冒险、冲锋陷阵的英雄主义，同时也折射出了梅山文化的内涵。

清塘山歌歌词多用比兴手法言人喻事，咏物言情。如清塘山歌《灯草开花黄》：“灯草啦开花黄，困得那象牙床呵，唱一个贤妹妹想情罗郎。时时啦难过后，三餐茶饭吃得少哇，三天那个没有哇两天啦好。”这首山歌它的主要内容是“贤妹妹想情郎”，但在歌曲一开始是“灯草开花黄”，并没有开门见山直接点题，而是逐渐引出主要内容，更适宜表达内在含蓄细腻的情感。[1]也有的清塘山歌没有这样委婉，而是开门见山地直接叙说，直截了当地点明主题，表达了当地人淳朴而直爽的鲜明个性。

二、旋律形式多样、起伏多变

清塘山歌根据旋律特点的不同，可分为高腔山歌、平腔山歌和低腔山歌，它们都有自身鲜明的旋律特征。

（一）高腔山歌

清塘镇所在的安化县处于湖南中部隆起的一块台地上，边界的九龙池高达1622米，是益阳地区的第一高峰。清塘也是重峦叠嶂，万山罗列。在这样的地势下，在户外唱的山歌一定是高亢嘹亮，不然很难被别人听清楚，高腔山歌由此应运而生。这类高腔山歌，节奏松紧悬殊较大，节拍自由。很多歌曲速度都偏快，快板居多。演唱上则由慢到快，一气呵成。如高腔山歌《新打大船往汉划》，其歌词是：“新打大船往汉划嘞，两边的姑姐喊吃茶咧。哦！不得船儿拢。快叫火工、艄工、掌舵、推舵、拉蓬、起浆、登篙、下锚、转弯、抹角把船弯啦，同到呃花园咧采牡丹咧。”山歌中从“快叫火工、艄工……”一直到“转弯、抹角”就是由慢到快，一口气数完。演唱者一般是运用假声，在空旷处清唱，极富艺术表现力。高腔山歌《新打大船往汉划》表现的是一群离开了陆地以船为家、以船为业、以船为生的船民，他们顶酷暑、冒严寒，常年累月由资江入洞庭湖，在风口浪尖辗转，与家人分离，与危险为伴。这首高腔山歌很好地再现了船民们在船上的工作细节，是洞庭湖船俗的真实写照。加上歌曲高潮处快速、一气呵成的演唱，让人们感受到了紧张刺激的出工场景。独特的生活平台和人生经历，培育出船民坚毅果敢、豪放尚武的性格特征，这正是梅山精神的精髓。

（二）平腔山歌

平腔山歌旋律悠越高扬而细润，歌唱声音浑厚、朴实，拖腔不太长，一般是用真声演唱。[2]它吸收了高腔山歌和低腔山歌的特点，既有高腔山歌的高亢激越，又不乏低腔山歌的委婉悠扬。表现在旋律音程的连接上不仅有大二度、小三度的平稳进行，而且还包含了较多的旋律音程跳进，如强有力的四、五度跳进，甚至是六度以上的旋律大跳。如清塘平腔山歌《莫把山歌不值钱》：

歌曲一开始就是一个旋律六度大跳sol—mi，大跳之后紧接着又六度跳回去mi—sol，没有丝毫缓冲，接下来又是旋律四度跳进sol—do。连续的旋律跳进，较大的旋律线起伏，是主题歌词“莫把山歌不值钱”对应的旋律，这样一开始主题就得到了强调，同时也将平腔山歌的高扬激荡表现得淋漓尽致。

歌曲开始的每一个小分句都是从sol音开始，且连接一个旋律跳进音程。连续三个小分句句首分别是 sol—mi、sol—re、sol—do，逐一对应的六度、五度、四度音程连接，运用了旋律发展手法当中的音程缩小，较好地把握住了主题音调，并进一步展开发展，并且后面的旋律也抓住了这一核心音程，将其贯穿始终。这充分地说明，当时的清塘当地劳动人民已具备较好的歌曲创编能力，旋律不仅琅琅上口，而且在山歌的整体布局上面也显示出了专业的作曲技法，是一首优秀的具有艺术性的歌曲作品。[3]

清塘山歌的调式基本以五声羽调式、徵调式为主，当然也有宫、商、角调式，但数量上不及前面两种调式普遍。如上面《莫把山歌不值钱》就是一首典型的五声徵调式作品，并且基本上每一个乐句的落音都停在了徵音 sol上，这让主音得到了很好地强调，调式更加鲜明。

平腔山歌中散拍子居多，节奏较为自由，长短节奏型经常交织在一起。有直抒胸臆、豪爽的长时值节奏，也有紧凑、短促的短时值节奏，各种复杂多变的节奏型在作品中也是随处可见。

（三）低腔山歌

低腔山歌有的地方叫“哼歌子”、“孝歌子”、“夜歌子”，顾名思义就是歌唱声音不大，比较低沉，一般较为细腻委婉，如泣如诉，但情感上并不一定是悲伤的。如低腔山歌《郎在姐屋里出不得房》：

该曲建立在四声羽调式基础上，包含la—do—mi—re四个音，是湖北民歌三声腔的音调结构la—do—mi再加上一个时隐时现的商音re构成。三声腔的构成因素比较单纯、统一，使民歌显得古朴，往往给人以历史悠久的感觉。

该曲旋律线的起伏不大，除了 la—re、la—mi四、五的跳进外，再也没有旋律音程的积极跳进，基本以大二度、小三度的平稳级进为主，音域较窄，而且音区围绕在中低音区，表达了低腔山歌的柔和优美。

清塘山歌，历史悠久，与人民生活紧密相连，反映了清塘地区古今的民情民俗，展现了当地人民的性格特征，是梅山文化中的一枝奇葩。梅山文化中的“蛮”性品格，梅山精神中的强悍刚勇、勤劳朴实的特点在清塘山歌中都得到了淋漓尽致的体现。

近年来，清塘镇曾先后举行了两届山歌演唱会，参与人数之众、演唱曲目之多、歌唱形式之新，更是盛况空前，展示了清塘山歌亘古不变的艺术魅力。古老的清塘山歌不仅在民间音乐、民俗学等方面具有较高的艺术价值，而且在文学、语言学等方面也具有很高的学术研究价值，值得我们一代又一代音乐文化工作者去挖掘、发展。

[1] 唐海燕, 湖湘地域性音乐文化研究[M]. 长沙: 湖南人民出版社, 2011: 23-72.

[2] 周青青, 中国民歌[M]. 北京: 人民音乐出版社, 2007: 71-75.

[3] 方智诺, 歌曲分析与写作[M]. 重庆: 西南师范大学出版社,2009: 95-100.