张婧文(山东艺术学院,山东 济南 250330)
从《戏说乾隆》、《宰相刘罗锅》、《三国演义》到《还珠格格》、《康熙王朝》、《甄嬛传》,历史剧呈现出来的艺术效果越来越强烈,越来越吸引观众的眼球。所以站在观众的角度分析历史剧艺术,必须看到其中包含的韵味与创新的拍摄手法,从中获得更多的艺术启示,给后来的古装电视剧拍摄带来更大的帮助。
近年来,随着《百家讲坛》等节目的热播,人民群众中掀起了阵阵“国学热”。大家都关注着“三国人物”、“宫廷斗争”、“诸子百家”等历史故事,古装历史剧虽然是从艺术角度诠释每一个历史事件,但也能满足当下“如饥似渴”的观众。通过观看糊状历史剧,观众能够学到许多历史知识,真正满足了自己的精神需求,极大地加强了他们对历史剧的热爱程度。
翻拍、穿越、搞笑等古装电视剧拍摄手法的出现,引来了“还珠热”、“三国热”、“西游热”、“甄嬛热”等群众反响,电视剧里面的“小燕子”、“甄嬛”等人物都是我们耳熟能详的,大家之所以喜欢这些历史人物,是因为他们在电视剧中呈现出的那种活泼、积极、感天动地、豪情万丈的热情。更重要的是,编剧、导演将时尚的元素融入其中,无论是台词还是情节的设置,都接近现实生活。我们通过观看电视剧,在笑声与泪水中为主人公们动容,导演将他们的人生遭遇运用现代元素将其刻画出来,深深地牵动着我们的心。
观众们之所以要在“8点档”、“中午时分”观看电视剧,是为了在茶余饭后尽情享受电视剧带来的娱乐效果,而要想符合当下人们的想法和考虑事情的习惯,古装电视剧的拍摄应该尽力贴近当下时尚的元素。目前来看古装电视剧已经做到了这一点,《还珠格格》、新版《西游记》、《甄嬛传》中的台词丰富多彩,时刻吸引观众的眼球,又能符合观众的想法,故事情节曲折离奇,有着很好的娱乐效果。
古装电视剧打造的流行艺术与受众之间形成了一道自然、和谐的艺术桥梁。它主动去迎合观众的口味,在故事情节刻画上“包围观众”,时刻用故事牵引着观众走,并通过鲜明的艺术效果来给观众指明生活道路,让不同年龄段的观众通过观看学到不同的人生哲学。《甄嬛传》塑造了雍正时期后宫争斗的故事,以甄嬛为主要人物,通过“明争暗斗”的任务斗争,加上编剧、导演精心设置的“甄嬛体”台词,更是牵动着每个观众的心,用较为鲜明的艺术特色打动了无数的观众,并使电视娱乐效果不断提升。用历史事实说话、从现实角度讲述,表现了电视本身强烈的娱乐精神。
古装剧将历史虚拟化,古装变成“很久以前”、“从前”等实践命题的视觉表达,这让电视剧更加戏剧化、更加贴近中国老百姓传统的“看戏”的娱乐性心态。而现在的古装电视剧将历史小说、戏剧中曲折的故事情节、动人的人物形象重新搬上荧幕,不仅迎合了观众的观赏趣味,还在一定程度上担负着诱导及创造受众消费欲望的功能。于是电视剧从娱乐角度出发,打造更加完美的故事情节,让观众在观看过程中,对电视剧里面鲜活的人物形象形成更加深刻的印象。《三国演义》中的关羽、《还珠格格》中的小燕子、《甄嬛传》中的甄嬛,他们每次出现在电视荧幕上都牵动着我们的心,也正是这些人物在曲折动人的故事中不断努力向上,使我们认识到如何一步步迈向成功,才吸引着我们时刻关注他们的事迹。电视剧从故事讲述上对人物的融入、刻画等效果是非常完美的,这种艺术造诣,已经被我们认可,我们也期待有更多更优秀的历史剧呈现在我们面前,在娱乐效果、艺术造诣上呈现更加辉煌的一页,给观众带来更加精彩的演绎、为电视行业带来新的契机。
古装历史剧通过鲜明的人物特色、曲折的故事情节,给我们带来一种“穿越时空,梦回前朝”的艺术感觉。我们通过用心感受古装历史剧的魅力,从中获得了更多的人生启示并不断向前进发。但是我们也要看到古装历史剧的局限性,作为观众我们必须提出自己的想法,编剧、导演也要时刻关注观众的心声,这样才能拍出更好看的古装历史剧。
[1]季广茂.笑谈古今也从容——试论“戏说历史”的文化内涵[J].北京:北京师范大学学报(社会科学版),2005(04).
[2]李春青.《三国演义》的启示——谈谈历史题材创作的“边界”问题[J].北京:北京师范大学学报(社会科学版),2005(04).
[3]钱春莲.自恋·掠夺·寄生——多元文化语境下古装电视剧的文化品性[A].“全球化语境中电影美学与理论新趋势”国际学术研讨会论文集,2004.
[4]李露.拍一部“金庸版古装青春剧”王新民大胆改编《侠客行》[N].重庆日报,2000.