“兼容百家，自备一格”

摘 要：何家英，当代著名工笔人物画家。他创作的一系列代表时代精神的作品，开创了中国工笔人物画在新时期的新发展。何家英作为一个成功的典型，无论是从学术还是技法角度对其进行研究探讨，对于指导当代工笔人物画的创作与发展无疑是有所裨益的。

关键词：何家英 现代工笔人物 艺术特色 艺术价值

一、初识何家英及其工笔人物

在中国绘画的历史长河中，工笔人物画作为一个重要的艺术表现形式，占据了极其重要的地位。随着朝代的更替、审美趣味的变化、外来文化的影响以及上层建筑需求的不同，工笔人物画的兴衰发展几经起落。进入新世纪新时期，随着各种现代绘画观念、材料和手法的涌现，中国传统绘画中的气韵与深思已经无法满足新时代对人物形象的要求，由此引发了现代工笔人物画的复兴。

何家英站在当代与传统的交叉点上，应运而生。他在继承传统语言结构的基础上，与西方的造型法则融会贯通，重新激活了传统工笔画的伟大品质。他将内心对美的诠释，结合对客观世界的感受与理解，以特有的绘画语言及形态，展现于公众面前。他的作品，无论在思想、内容和风格上都独具个人特色，是现实与灵魂的完美结合。因此，他的工笔人物画作品在表达现代审美取向的过程中，不仅完成了现代工笔人物画形态的建构，并以新经典的姿态焕发出崭新的光彩。

二、何家英工笔人物画的艺术特色

有人说，品何家英的画，像读一首诗。他用他敏锐的双眼捕捉到了诗意的境界，形成了既有现代气息，又有个人程式的工笔绘画艺术语言。如果说唐代的人物画有唐代的特色，宋代有宋代的特点，元、明、清有元明清的形式，而毫不夸张的说，一看到何家英的画就知道是当代的工笔绘画。何家英开创了一个新的时代，他拉开了中国当代工笔人物画的序幕。

（一）“衡中西以相融”

“衡中西以相融”，这便是何家英的高明之处。作为一位深谙传统的画家，何家英对晋唐画风的朴素自然、造型饱满赞不绝口。在和西方美术的对比研究中，他敏锐地捕捉到了工笔与素描、东西方艺术的共性与个性，充分利用绘画材料的丰富性，突破传统绘画的空间感，从而既增强了现实感和鲜活气息，又保留了传统绘画的东方韵味，形成了“何家英式”的工笔人物画。

在画面表现上，何家英在写实造型的基础上，将传统线描与西方人体的结构、透视等有机结合，又保持传统中国画线的主体，形成了中西结合的最佳方式。这不仅延续了传统线条的形式美感，又传达了表现对象的空间关系。因此，当我们面对他的作品时，会不自觉地想到西方古典主义大师们的作品。

在色彩表现上，何家英倾心于西方印象派的色彩和日本画的制作精深。基于对西方绘画的认识以及对传统设色的理解，他采用了接近于平涂的着色方法，注意色彩间的过渡，并配以几何线条、花纹和图案，形成了单纯、生动而又雅致的风格。而何家英在画面底色的处理上则常采用和谐的灰色做背景，使画面显得沉着而明朗。这些都充分体现了何家英清淡明净、平和高洁的美学风格，达到了创作的最高境界。

（二）女性“美”的表达

女性，常常作为绘画的表现对象，被艺术家们以独特的绘画语言向人们展示。在对女性的表达上，他遵循古典主义艺术的法则，将对女人的感受、理解和爱转向了审美。美，有表象的，也有内在的。何家英笔下的工笔人物，就是想表现这种内在美。在他的艺术世界中，人们会感觉何家英笔下的女性是超越了女性本身而最终指向生命的美和神圣。这种美是安静不张扬的，然而却是最直接强烈，最有力量的。

在创作中，他还非常注重“求异”，注重挖掘不同女性心理的内在美感，通过对其心灵自然流露出的纯真、朴实、善良，表现出一种人格上的气质美。这种文人气息是融写实精神和东方诗意为一体，传承中国传统工笔画的艺术精髓。他用诗意的情绪教给我们：要沉淀下来，才能想得更远更深。

（三）独特的审美与创作理念

重视直觉感悟是何家英的着眼点，同时也是他工笔人物画的突出特点。何家英认为，感觉和体验很重要，画家要真诚地感受生活。这使得他所描绘的对象无论是风韵犹存的少妇，还是纯情少女都使人倍感亲切、自然。因而，看他的画，总有一种超然物外般的高洁和静态美，一种未曾经受人生坎坷的真纯，一种理想王国才有的精神净土。

何家英之所以能取得今天的成就，自然与他独特的创作理念分不开。在他眼里，继承传统和开拓创新一个都不能丢，这既是对当下中国画领域的时尚潮流的反思，也是对自己创作的要求。他力求在东西方不同的传统中探求相同的规律、彼此的契合点。他认为，一位好的艺术家要做的，绝不仅仅是完成一幅幅作品，而是创造出他独有的世界。

因此，他的作品立意越发深厚，人物刻画越发丰富浑然。他在风格不断变革中寻求创造快感和活力的同时，又在相对稳定的风格中追求深入与完美。可以说，何家英不仅开创了新的绘画风格，而且把它推向了相当完美的境地。

三、何家英工笔人物画的艺术价值

何家英的工笔人物画不仅技艺高超，其所探索和开拓出来的直觉感悟，更呈现一种经典性的品质。现代工笔人物画作为一种精神文化，随着当代政治、经济、文化的发展而发展，这是何家英艺术创作的成功所在。艺术的时代性要求需要我们关注生活，发掘赖于生活的艺术灵魂。我们只有积极面对生活、把握时代脉搏、勇于探究，创造出具有时代精神与深厚文化内涵的当代艺术佳作，才是把握住了艺术努力之根本。

在审美至上的当代艺术潮流中，何家英在作品中凝注了深刻的时代性与人文关怀，彰显了东方文化中和谐与大美的境界。他的探索找到了一种艺术与市场的最佳结合点，从而给人们以启迪。他以无争的事实，给我们展示了当代中国画发展成功的传奇。

参考文献：

[1]何家英.静居而化[J].美术研究：1997，（2）：86.

[2]何家英.工笔人物感怀[J].天津美术学院学报：2006，（3）.

[3]何家英.砚边断想[J].美术研究：2001，（2）.

作者简介：陈秀明（1988-），女，山东莱芜人、曲阜师范大学美术学院在读研究生。