试议唐代诗歌繁荣的渊源

王迎春

摘 要：唐代不到三百年的时间里，遗留下来的诗歌将近五万首，比西周到南北朝一千六七百年中遗留下来的诗歌多出两三倍以上。独具风格的著名诗人有五六十个，也大大超过了战国到南北朝著名诗人的总和，而李白、杜甫的成就，达到诗歌创作的高峰。形式方面，无论五言、七言，都由完备而达到全盛之境。内容的扩大，派别的分立，思潮的演变，呈现出令人眼花缭乱的景象。唐诗作为唐代文学的标志，与宋词、元曲、明清小说 一样，成为中国文学史上一座永远竖立在人们心中的丰碑。

关键词：唐代 文化 诗歌 现实 浪漫

[FL（K2] 一、广泛性与普及性的文化根基

唐代在诗歌创作的内容、题材方面比前代扩展，作家队伍的扩大，及人民群众的喜爱，是唐诗繁荣的一个原因。唐代人民群众爱好诗歌成为普遍风气。《全唐诗》中收录了很多和尚、道士、尼姑、宫人、歌妓，以及无名的作品，可以看到诗歌在唐代的确不是少数文人的专利品。唐代小说不少引用诗歌，变文和其他通俗文学大师应用五言、七言诗歌作唱词，都说明群众对诗的喜爱。高适、王昌龄、王之涣在旗亭听歌妓唱诗的故事，以及白居易的诗传诵于“王公、妾妇、牛童、马走之口”的事实，更可以想见著名诗人作品在人民群众中广泛流传的盛况。这种诗歌和群众之间的亲密关系，是过去的诗人所无法想象的。这固然是唐诗繁荣的结果，但反过来对诗歌创作也是一种促进的力量。

二、百花齐放与推陈出新

（一）百花齐放

唐代不到三百年的时间里，遗留下来的诗歌将近五万首，比西周到南北朝一千六七百年中遗留下来的诗歌多出两三倍以上。独具风格的著名诗人有五六十个，也大大超过了战国到南北朝著名诗人的总和，而李白、杜甫的成就，达到诗歌创作的高峰。形式方面，无论五言、七言，都由完备而达到全盛之境。内容的扩大，派别的分立，思潮的演变，呈现出令人眼花缭乱的景象。唐诗作为唐代文学的标志，与宋词、元曲、明清小说 一样，成为中国文学史上一座永远竖立在人们心中的丰碑。

（二）推陈出新

现实主义、浪漫主义并俱的诗歌风气对唐诗繁荣的作用也是巨大的。自《诗经》开始，诗歌经历了长远的历史发展过程。现实主义和浪漫主义的光辉传统的建立和发展，不同思想倾向的表现，不同题材领域的开拓，不同诗歌形式的探索，以及声律的运用，语言风格的创造，手法技巧的革新，都为唐代诗歌的发展提供了值得借鉴的财富，更值得重视的是唐代诗人对文学遗产所采取的批判继承、推陈出新的态度。隋及初唐时期，齐梁形式主义诗风虽然还占统治地位，但初唐四杰已开始对它表示反对，到了陈子昂，更大力扫荡齐梁诗风，标榜“风雅比兴”、“汉魏风骨”的传统，在复古之中实现革新。李白继承着陈子昂的革新精神，一面说“自从建安来，绮丽不足珍”，一面又学习楚辞和乐府，创造了独特的浪漫主义的诗风，完成诗歌革新的使命。到了杜甫，更总结自己的创作经验，明确提出“别裁伪体亲风雅，转益多师是汝师”的主张既有批判，又有继承，既注意内容精神，又注意声律形式。正因为如此，他的现实主义的诗歌才能够“尽得古今之体势，而兼人人之所独专”，负起了继往开来的任务。白居易“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的理论，更深刻地揭示了中国诗歌的现实主义的传统。这些唐代杰出诗人在对待遗产上，都体现了一种既批判又继承的共同精神。

三、多种艺术形式互为影响

（一）音乐艺术对唐诗繁荣的影响

葛晓音在《盛唐清乐的衰落和古乐府诗的兴盛》一文中，从考察初盛唐清乐的发展和乐府诗的类别等角度入手，对这个问题作了一些局部的探讨。作者认为，从初唐到盛唐，清乐在宫廷中虽趋于式微，但在民间，尤其是江南流传下来，而且为士大夫用于日常娱乐，借以修养情性，这应是初盛唐古乐府诗兴盛的音乐背景。唐代音乐的发达是促进唐诗繁荣的重要原因之一，同时，众多用五、七言绝、律、古诗从不同角度描绘音乐的诗篇，对唐代音乐的进一步发展也有促进作用。唐诗与音乐之间密切：唐代乐工用诗配乐，诗人为配乐而写作七言绝句，也说明唐代音乐和诗歌之间的互相促进而发展；唐代音乐的繁荣促进了唐诗描摹音乐艺术的丰富多彩，开拓了前所未有的美学境界。

（二）绘画艺术对唐诗繁荣的影响

“诗中有画，画中有诗”，我们从苏轼对王维的这一评价中，就可以窥见唐诗与绘画之间的密切关系。在唐诗与绘画方面，王维诗中的“画意”、杜甫的题画诗和杜诗中的绘画美等诸多视点，从深层次体现了唐代诗歌与绘画之间的交融和互相影响。唐代大师的题画诗、山水田园诗、人物素描诗、咏物诗的出现，绘画艺术是功不可没的。

如《山居秋暝》又是脍炙人口的名作：

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

首联以素描的手法，铺出了整个画面的基调，出句展现雨后山村，对句显示傍晚秋暝。字句平淡，丝毫没有雕饰，就见出地点、时间、气候，也点明了山居秋暝的主题。一个“空”字不仅用以描绘山村的寂静空旷，而且借“空”字以抒发归隐的胸怀。《山居秋暝》为我们勾勒出一幅山村秋晚之景的图画。中科院教授陶文鹏说：“绘画是不说话的诗歌，诗歌是看不见的绘画”，与苏轼“诗中有画，画中有诗”如出一辙。从众多的唐代诗歌中，我们可以了解到当时的山水画、人物画、花鸟画、宗教画与诗歌相互渗透、相得益彰的情形，品味到我国古代诗歌艺术和绘画艺术传统悠久、风貌独特之趣。

就唐代文学与书法艺术之关系而言，我们不应该漠视这样一个事实，在《古今图书集成·理学汇编·字学典·书家部》中，共载录了唐代书家六百四十多人，而唐代著名诗人几乎全在其中。这告诉我们，唐诗人几乎都是书家。当然，如果放在唐代，他们不一定是开宗立派的书法家，只是善书家，但诗人与书法关系之密切不可分割，这是均可疑惑的。诗人书法家的优势是，他们可以凭籍其特有的艺术激情使书法更具韵致。他们有书作流于后世，也有论书文坛为世人所传诵，这些不仅为研究唐代书法艺术、书法史提供了不可多得的第一手资料，同时又反映了诗人们的审美观。作为唐代文坛影响力最大，传播最远、最广的诗歌，其中的论书诗又反过来影响了书法艺术创作。

影响唐诗繁荣的艺术因素还不止这些，舞蹈、雕塑等对唐诗的影响也较为突出，这里就不再论述了。

参考资料：

[1]袁行霈.《中国文学史》高等教育出版社1999.

[2]游国恩主编.《中国文学史》人民文学出版社1963.

[3]余冠英.《唐诗发展的几个问题》，《文学评论》1978.1.

[4]皇甫奎.《唐代以诗赋取士与唐诗繁荣的关系》，《南京师院学报》1979.1.

[5].梁超然.《就唐诗繁荣原因提几个问题》，《文学评论》1979.1..

[6].张碧波.《略说唐诗繁荣的诸种原因》，《文艺百家》1979.1..

[7]清，徐增著.《说唐诗》，中州古籍出版社1984.

[8]葛晓音.《盛唐清乐的衰落和古乐府诗的兴盛》.

[9]朱易安.《盛诗与音乐》 .

[10]萧涤非.《唐诗鉴赏辞典》上海辞书出版社1999.