论王原祁的册页作品

摘 要：王原祁一生笔耕不辍，创作颇丰。在其众多存世作品中，山水册页画占有相当重要的比例。本文从构图、笔墨、用色等多角度全面系统的分析王原祁的册页作品，以点带面，更好的解读王原祁的山水画艺术，并且以此为契机，对如何继承传统，如何发展现代山水画具有历久弥新的参考价值和指导意义。

关键词：王原祁；册页；代表作品

作者简介：何亚菲（1990-），河南洛阳人，汉族，河南师范大学美术学院在读硕士，研究方向为中国人物画创作。

[中图分类号]：J22 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2013）-9--01

王原祁，字茂京，号麓台、石师道人，江苏太仓人。王原祁在“四王”中年龄最小，但成就却最高。他继承董其昌和王时敏之学，又以黄公望为法，追随者众多，形成“娄东派”，是其中坚力量和倡导者。王原祁自幼在王时敏、王鉴指教下以摹古为方向。早年深得家学，尤皈依黄公望之法；中年风格渐为独立，师法黄公望并掺入倪瓒笔意，运笔干湿兼用，层層皴染，使人产生厚重苍混之感。布局方面，继承王时敏以小石块为大山之法，将山体分解后再按既定的意象和形象设计，重新组合山体的运动趋向、虚实关系。这也是王原祁自创的“龙脉说”，在他的创作中占有重要位置。其赋彩在确定山石阴阳向背和体量感上往往有奇特的功效，“色中有墨，墨中有色”，画面形成颇具特色。

一、王原祁册页作品的艺术特点

册页画因其尺寸有限，画家常常截取大自然的一部分或一角，而这样的方式，作品所呈现给我们的感觉往往是轻灵、典雅，但是王原祁把其独创的“龙脉”构图引入册页画创作，匠心独运，使得页面虽小，但给人以宽阔空灵之感，使人产生丰富的想象空间，画面开阔旷远，余味无穷。王原祁的王麓台《仿古山水册》，设色纸本册页6开。其中己丑夏日所作的一开中，奇峰异石堆垒的高山，崇峦叠嶂。用浅绛色勾勒的山峰，水墨的皴纹较少，但依稀可见。春日的山腰山巅，青翠蒙茸。蜿蜒的溪水，平静无纹。近处江心，湿笔横点而成的绿树，枝丫或高或下，情趣怡然。绿树掩映的山坳村舍错落，使山与树，树与屋，水与光交相辉映，秀色宜人。这是夏日隔夜雨晴后，望西山之景而作。“仿江贯道长卷一角”一开中，画面所绘山石披麻皴纹线条松软圆浑，有五代董源之笔意。翠竹与松柏峥嵘，树石幽润，咸有生意。杳无声息的屋舍掩映于寒树之中，显现出凄清的无人之境。整个景物毫无雕琢之状，山石树木，屋舍溪舍，置景均很自然。从上述分析中可以看到，王原祁的绘画创作是一种根据自我心象的创造。由于题材的单纯，山体构成的一贯，王原祁使用极为多样的笔墨达到丰富的画面效果。王原祁在1708年作的《仿宋元山水》册页，设色纸本十开。此册山水笔墨苍润，布局茂郁繁密，皴染层次丰富。在“北苑秋山”一开，画面近看笔墨井然、浑厚华滋、淡而愈浓，远看一个个小白块跳了出来，一个个白方在闪烁，仿佛有生命在展现；再如“荆关遣意”一开，体现了王原祁作画善于“发端混仑，逐渐破碎，收拾破碎，复还混仑”的创作思想，也从整体气势上把握，从精微细部处收拾，善于大手笔、大结构。最精妙的一幅，应属最后一开，此幅设色浅降，笔墨精湛，神采焕然，奇拙而有意趣，是目前他“仿倪”山水画中较优秀的一幅，代表着他由中年秀润明净转向暮岁苍浑静穆的一种风貌，在布局上取其“二横一竖”的惯用空间结构，但在用笔上自有其艺术特色和个性，如他惯用的双勾树、鼠迹点等，更着意于干墨重笔，层层皴擦，在焦墨破醒的积墨法中显示其气味醇厚的耐人寻味处。要特别指出的是本册王原祁自题曰：“仿黄子久秋山”、“仿倪高士”、“仿高尚书”等等。这里的“仿”名为“仿”，实际上仍为自出机杼，表现了王原祁对前人绘画传统的一种尊重、领悟、延续和创新，是那一特定历史阶段的一种文化现象，是倾向历史回归的文化心态的表现。纵观王原祁的作品，始终保持着温婉平和的文人画风格。品读他的画作仿佛甘醇的清茶，绵醇幽远，回味无穷，体现出南宗画家提倡的平淡天真和明净清润的特点，同时也展现出一代文人画大家的风骨。

二、王原祁册页作品的影响与启示

王原祁的册页作品尺幅虽小，但贵在精，贵在其独特的艺术价值；而当今山水画尺幅动辄六尺、八尺亦或更大，其中贫乏的内容却与巨大的尺寸不成正比，这种现象的背后是浮躁的创作态度和当今社会人们的急功近利。传统绘画作品的严谨与古人沉稳的创作风格恰恰是当今山水画坛所要学习的。首先，王原祁册页画的尺寸均不算大，但其内容虽有繁有简，但均详略得当，恰到好处，是名人志士赏玩收藏的极佳选择之一。其次，在王原祁的册页作品中，他用科学的方法对传统进行学习，师古并不拟古，取其精华去其糟粕，对于适合自己的进行继承，不适合自己的加以修改或舍弃，这种对待传统认真严谨的态度分外值得当今山水画坛深思。第三，学习传统要有科学而行之有效的方法。临摹不但是初学者入门的必要手段，也是画家作为深入了解传统，解读历代笔墨的必经途径，具有重要作用。而王原祁的册页作品不但继承和完善了传统笔墨，同时保留了自己独特的艺术风格，其中笔、墨、色的用法都极具参考价值，对于初涉传统，体味历代名家绘画特点的学习者来说是极佳的参考范本。

当今中国山水画坛高手林立、名家辈出，呈现繁荣景象。然而，在这些繁荣的背后，也有着不好的现象。当今社会是个高速运作的社会，文化与艺术的交融，观念的迅速更替，使得一些画家在对传统艺术的理解上出现偏差，作品中时常出现浮躁的讯息。这与中国山水画特有价值标准渐行渐远。而王原祁把师古而不拟古的画学主张，内敛含蓄的南宗画学思想，独特的画面构成法则，以及高度抽象化的笔墨符号等诸多方面，以册页这一艺术形式淋漓尽致地体现出来，使其册页作品达到熔铸历代笔墨精华而又独具风貌的艺术效果，为当代山水画创新起到了积极的作用。

参考文献：

1、郑午昌：《中国画学全史》[M]，北京：中国社会科学出版社，2009 年版。

2、陈传席：《中国山水画史》[M]，南京：江苏美术出版社，1982 年版。

3、范扬：《范扬解析王原祁》[M]，天津：天津人民美术出版社，2005 年版。

4、徐水平：《王原祁的笔法与义理》[J]，载《美术》2007 年 07 月。