浅论单簧管的演奏与教学实践

杨挺

摘要：在我还是处于活泼爱动的少年时期，得心应手的竹笛，帮助我开始学习吹奏歌曲，由于对音乐怀有极大的兴趣，加上不断地苦练，渐而走上为轻歌曼舞的诸般节目演出而专设的舞台，左一次右一次的伴奏中，使我感到非常愉快。果然如人们常说的那样：“音乐能陶冶人的性情。”我确实受到激励。久而久之，我发展成为单簧管的习练者，星期日和节假日我都独自抄写五线谱，忘记了其他的游乐。

关键词：单簧管

[中图分类号]：J621.4[文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139(2012)-13-0098-01

单簧管成了我挚爱的乐器，演奏各种乐曲成为我孜孜不倦的追求，永不满足的渴望。因此在1981年我成为专业团的青年演奏员。在学习理论与实践的过程中，在领导的关怀与同志的帮助下，我融入了齐心奔上进的整体。崇高的理想是为祖国文艺界贡献力量，使我开始了一个阶梯又一个阶梯的攀登。专业进修，拜师学艺使我得到了乐理真髓和提高造诣的捷径。三位名师：孟欣老师，雷明礼老师，周泰老师对我悉心教诲，关爱有加，使我终生感恩。

单簧管成为我爱不释手的伙伴，吹奏单簧管是我每日必不可少的功课，加劲把基本功夯实。

登台演奏的生活，由于主题不同，风格各异，倘不能灵活变通便会平板单调，无妙可言。

人类社会不断进步，追求理念求实求新。单簧管的起源于衍变以及广泛流传当然不能脱离历史背景与所处的现实。对这一点，每个学习黑管的人不可不知。

至今仍被简称为黑管的单簧管，在十七世纪末至十八世纪初已风靡整个欧洲，起名叫查鲁斯。中国管它叫竖笛，又名简易单簧管，这件乐器很受人喜欢，经过欧洲和法国制造商联合几度打造，加上几次键子，一直到1825年—1827年，这件乐器才得到完善，就是现在常用的17键高音bB调单簧管。它的音域为三个半八度。它的问世，弥补了木管组的残缺，为之增光添彩。此后，世界各大名曲作家，如：贝多芬、韦伯……纷纷为它谱曲。所以使这件乐器在演奏室内乐、室外乐、独奏、重奏、合奏都占有一席之位。在不同场地发挥极致，美妙无双。

作为一个演奏员，既然已全身心投入这个专业，就必须爱一行专一行，不断总结经验教训，由点滴的体会积累成宝贵的经验。力戒偏差失误，至为重要。

参加单位大、中、小规模的演出是如此，壮年时期分别教不同年龄段的在校学生学习单簧管的演奏本领，使其达到熟练技巧，也是如此。

演奏时，要挺胸抬头，目视前方，管体离开身前方30度至35度，右脚向前迈出小半步，犹如稍息姿态，手形往上方倾斜，手指自然弯曲，犹如抓馒头一般，有力且灵活。保持正确的口型，下唇包住下齿，上唇含住笛头，双唇向两侧微拉，似乎抿嘴微笑。面部表情自然是欢愉神态。呼吸采取深腹式吸气方法。吹奏之前要把体内余气呼出，吸气时要快速多吸。发音吐气像微风一样平稳均匀，不要颤抖，听起来发音结实，没有缝隙。坚持不懈就会打好坚实的基础。对未来的进一步学习演奏有很大帮助。

积久成良习，独奏也自如。在以独奏形式演绎作品时，就能把主题、变奏、散板、抒情、快板等层次表现得淋漓尽致。

独奏既然是独擅其长，就应该有自成体系，独揽优势的思想准备，一气呵成贯彻始终的信心，演奏过程中，演奏员要充分体现作品本身的深广内涵，以疾徐变换，跌宕起伏引人入胜，以极其饱满的情绪，逐渐推向高潮，使观众受到启迪和鼓舞。甚而有身临其境，人同此心的感觉。音响戛然而止，尚有余音缭绕。轰然喝彩，这便是圆满的收场。把握好阶梯递进式的演奏要领，渴望收到事半功倍的效果。

教学生学习单簧管时，本着循序渐进的原则，由浅入深，逐步提高。每学习演练一支乐曲时，教师做了示范演奏之后，便让学生自己吹奏，老师提出要求，学生一一做到，贵在讲清道理，防止机械模仿或产生依赖思想。

要独奏，专业演奏员尚恐有怯台的潜意识存在，以至妨碍演出成功几率。更何况是初学乍练的青少年呢！因此，教师必须帮助学生树立信心，坚定意志。就像培养独立工作能力一样重要。当学生能独立连贯地吹出一支乐曲时要鼓励，发现有差错时，要及时指导改正，不能加以呵斥。通过反复练习，终能达到要求的标准。

在吹奏乐曲时，发现学生太拘谨，我让他们放松，对每个音符都不可演奏的过于呆板。要活灵活现。因为音符是生命，节奏是灵魂。打个比方说：手里有一只鸽子，不要攒紧，放飞它，等于是飞向音乐领域的长空。

进一步要求发音要准，不能似是而非。吐音含混，谓之音质不纯；音节错乱，谓之缠夹不清。音要准，节奏要稳，赋予感情色彩的变化。这和识字读准字音同样重要。

一、独奏见本领，见胆识，见魅力，是万万不能忽视的。

参加管类乐器的竞赛，评定等级的测验，都是一身亲赴，不能借力于他人。切记：一毫也疏忽不得。思绪稳健，考虑周详，练成过硬本领，掌握纯熟技艺，无往而不利！

合奏，是多种乐器同台演出，共同表现一个主题，音响效果自非独奏可比，或管弦齐奏，或错落纷繁，声势豪壮，音域拓宽。键盘乐器、管乐器、弦乐器，各尽其能，各展其才，但绝对不是标榜个人，而是要发扬凝聚力强、旗帜鲜明的团队精神。所以，每个演奏员都要通晓全部乐曲，要有全局观念，把自己演奏的部分与整整齐齐，严丝合缝的作品，密切配合，犹如分航同舵，分关把口一般，无懈可击。无疵可遣。既然是个庞大的演出队伍，那么就要做到排列有序，端肃坐姿，不能左顾右盼，不能显出丝毫的懈怠和轻漫神色，更不允许有任何小动作。段落衔接上，抢前错后都会造成不可弥补的损失。俗话说：“齐心协力，唱一台好戏。”言浅意深，可资借鉴！

二、多重奏的演练探新，使我们在单簧管的发展上向前迈进了一大步。

第一次是用《游击队之歌》为版本，编排了三重奏。雄伟的歌词，悠长的气韵，使演奏的学生受到了深刻的爱国主义教育，受到了英雄气概的感染，学英雄肝胆，爱党爱国爱人民勤奋学习，成为伟大祖国建设者、保卫者。做革命事业可靠的接班人。

第二次是以北京奥运会闭幕式上的歌曲《我和你》为主旋律，编了个六重奏，是编演音乐节目上，一个飞跃，根据日本新村出编写的《广辞苑》介绍。目前四重奏方兴未艾，那么我们学生能演奏六重奏，也可称之为推陈出新，别具一格了！