论建筑在影视艺术中的作用

曹丹青，曹祖亢

(哈尔滨师范大学，黑龙江 哈尔滨 150025)

作为“复原”人们生活的“物质现实”的影视艺术，在表现生活时自然离不开“组织人们的生活”的建筑。由此，人们生活的依托——建筑，也就成了影视在讲述一个个故事时的依托。二者在此过程中相辅相成，相映生辉。

一、建筑可以做故事的主体和代表故事的符号

《巴黎圣母院》、《火烧圆明园》、《少林寺》、《布达拉宫秘史》等许多经典影片都是以建筑物命名，这不仅是因为这些建筑物本身具有的价值和审美功能，更是为了纪念那些在建筑中发生过的故事。影视作品直接将建筑艺术自身的情感和魅力综合到故事之中，使人们在对那些浪漫伤感或是扣人心弦的情节难以忘怀的同时，也记住了银幕上光影里那牵动人心的建筑。

巴黎圣母院坐落于巴黎市中心塞纳河中的西岱岛上，始建于1163年，是巴黎大主教莫里斯·德·苏利决定兴建的，整座教堂在1345年才全部建成，历时180 多年。巴黎圣母院是一座典型的哥特式教堂，之所以闻名于世，主要因为它是欧洲建筑史上一个划时代的标志。圣母院的正外立面风格独特，结构严谨，看上去十分雄伟庄严。巴黎圣母院是一座石头建筑，在世界建筑史上，被誉为一首由巨大的石头组成的交响乐。虽然这是一幢宗教建筑，但它闪烁着法国人民的智慧，反映了人们对美好生活的追求与向往。影片《巴黎圣母院》以离奇和对比手法表现了一个发生在15世纪法国的故事:巴黎圣母院副主教克洛德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉卜赛女郎爱斯美拉达。面目丑陋却心地善良的敲钟人卡西莫多为救女郎舍身。巴黎圣母院威严赫赫，为故事提供了场所，也深化了故事的内容。

《火烧圆明园》以英法联军火烧圆明园等重大事件为中心展开故事情节，客观再现了那一段难忘的历史。圆明园的景观和重现，也使人们感受到了强烈的历史责任感，并受到了极大的心灵震撼。

少林寺位于中国河南省登封市的嵩山，是少林武术的发源地，由于其坐落嵩山的腹地少室山下的茂密丛林中，所以取名“少林寺”。古往今来，关于少林寺的传说很多。《少林寺》这部电影是根据壁画上所记载的少林寺十三棍僧救唐王的故事改编的。其故事有虚构，依据有事实，内容不虚妄。少林寺在民国时期被军阀几乎焚毁殆尽，破败不堪，以致无人问津。此影片的面世改变了它的命运，使它又一次兴盛起来，至今不衰。这座建筑的命运也因电影而改变。

《布达拉宫秘史》是公元17世纪发生在西藏的一段历史。其恢弘的历史场面和浓郁的地方文化特色显示了藏族人民的豪情和特色。故事紧紧围绕布达拉宫的扩建而展开。为了稳定政局，桑杰嘉措采取了一系列的措施。历经数年的艰辛，终于完成布达拉宫的扩建工程，也使其受到人民的拥护。

著名的建筑往往能够引发震撼心灵的故事，并能引起观众足够的注意，动人的情节离不开各色的建筑。而影视艺术在吸取综合了建筑艺术的精华之后，又赋予了那些材质、色彩、形式、用途各不相同的建筑以同样鲜活的生命。

二、建筑的历史感能最好地还原历史

影片《大红灯笼高高挂》中，张艺谋为物色理想的场景跑遍大江南北，最后选中了山西著名的古民居乔家大院。这部电影改编于作家苏童的小说《妻妾成群》，讲述的是民国初年的北方某地商户，一个男人与他前后迎娶的五个女人在这所深宅大院中发生的故事。在这个大家庭中的连场争宠、女侍病死、三姨太因偷情被“家法”处死、四姨太因假怀孕被打入“冷宫”等风波，跟当时社会现实联系起来，使此片的深层结构显得特别丰富。剧中四个女人分占四个院，男人晚间要去哪个院是以挂灯为号。说不清剧本为大院而写还是大院为剧本而建，剧情场景珠联璧合，达到了最佳的艺术效果。

电影不能让时光倒流，却能最好地重现历史，而最能反映历史风貌的无疑是那些刻着时光痕迹的建筑。影视城的出现充分肯定了建筑还原历史背景的作用。水浒城、大唐芙蓉园、桃花岛等越来越多影视基地的建成使用，为电影提供了更好的表现舞台。其中横店影视城不失为一个成功的范例。目前，横店影视城已经建成跨越几千年历史时空、汇聚南北地域特色的影视拍摄基地13 座，建筑面积达50 余万平方米。其中包括:秦王宫、清明上河图、明清宫苑等，规模居亚洲第一。无论哪一段中国的历史，似乎都可以在横店拍摄。

好莱坞的许多制片公司都不惜花费重金大手笔地重现那些气势恢宏的建筑，无非是为了更好地还原历史，以丰富故事情节。例如风靡一时的影片《角斗士》，几乎重现了当时的古罗马角斗场。同样，在影片《特洛伊》中，剧组几乎还原了特洛伊城。他们采用了全新的建筑改造技术，建成了特洛伊末代国君普利阿莫斯那座传说中宏伟庄严的宫殿，据说仅特洛伊的古城墙的防护门就高达12 公尺，气势恢宏，富丽堂皇。为了贴近史实，营造历史沧桑感，片中的场景在房屋搭建上，都选用具有历史感的砖瓦和古老不加修饰的岩石，因此，当我们在影片中看到的那些四方窄瘦的窗棂、层次不齐的石墙、凹凸不平斑斑点点的断面时，就仿佛回到了那个时代，感受到了时间在它身上留下历史的灼痕。

三、建筑是影片情节发展的重要依据和精彩片段产生的依托

在国内外许多影片中，建筑不仅仅是人物所处的街道、楼房、广场，而且是影片情节得以发展的重要依据。而中西方不同的建筑风格也为影片带来了别具特色的味道。著名导演罗伯特·伊利特在1975年执导的彩色故事影片《老枪》所讲述的故事就是证明。当时二战已近尾声，但于连医生所在的村子依然笼罩在纳粹德国灭绝人性的屠杀之中。为了不让自己的妻子和孩子惨遭杀害，于连决定把家人送到巴倍里的乡下去。在于连的再三请求下，妻子答应了于连的决定。分手的前一夜，于连和妻子躺在床上计划着战争结束后，他们还要进行一次新婚旅行，再要一个孩子。第二天，妻子带着女儿依依不舍地和于连告别。谁想到这一别竟成永诀，几天后，当于连去看望妻子和女儿时，刚走到村口就看见德军正在村里疯狂屠杀，家人居住的城堡已被德国人占领，家人都已经惨死，妻子更是被德军丧心病狂地用火焰喷射器烧死。看着妻子和女儿的惨死，于连怒火中烧，发誓要为妻女和父老兄弟们报仇。在城堡的壁墙里找到一支老式猎枪后，于连先是切断城堡通向外界的唯一通道，然后走到通道尽头，通过一面单项透视的镜子，和德军展开周旋。第一个德军士兵被击毙后，其他士兵闻声赶来，如临大敌般地朝井内乱扔手榴弹，但此时的于连早已从洞口匍匐进入了地下通道。一辆德军坦克车驶来时，轰隆一声连车带桥一起跌入深谷，城堡成了与世隔绝的孤堡。于连利用自己对暗道的熟悉，独自击毙了一个又一个惊慌失措、如临大敌的德军士兵。于连仿佛看到一条林荫小路上，妻子和女儿正骑着自行车并肩前行。这场复仇之战在一个沧桑的古城堡深处拍摄。这座古堡本来是献给亲人的一座家园，现在却成为一处杀敌战场，一处为亲人复仇的阵地。整个故事的情节都是围绕这座古堡展开的，利用这座建筑的精妙之处设计出一处处扣人心弦、惊心动魄的画面。可以说，没有这座古堡就难以有这样精彩的影片。

欧洲的古堡起源于公元9世纪弗兰克帝国时代。最初的古堡多拥有军事和民居双层用途。关于古城堡在西方的历史传说是比较多的，这一形式的建筑本身也带有浓郁的西方文化色彩。因此许多影片都把这一独具特色的建筑作为拍摄地。例如我们所了解的《哈利波特系列》、《吸血鬼惊情五百年》、《指环王》、《纳尼亚传奇》、《剪刀手爱德华》等。这些著名电影的故事都是围绕古堡展开的。人们对古堡最多的往往是神秘感和畏惧感，而这些影片就是从人类的心理着手，按照故事情节选择一处神秘、幽暗、壮观的古堡一步步把人们的心理感受推向极致。

《地道战》是中国电影的经典之作。讲述日军侵华时，在1942年的中国冀中平原上，高家庄英勇的民兵利用地道与敌人斗争的故事，展示了抗日根据地军民的爱国勇气。在观看此片时，观众会随着故事情节的跌宕起伏，为主人公的英勇、正义、机智而热烈地鼓掌。可以说，正是因为影片真实再现与敌斗争的种种巧妙的地道，才能够生动展现抗日军民的英勇机智和人民游击战争恢弘瑰丽的场景。影片充满机趣的地道作战细节构思中，将形象鲜明的英雄人物和军事教育的内容巧妙地融合为一体，为影片增添了艺术感染力。

四、影视可利用建筑表现心理与气氛

影视可以利用建筑营造内心感受，烘托情感创造气氛。建筑类似音乐，是一种表现性艺术、抽象艺术;又类似绘画，是一种造型艺术;同时又接近实用艺术或工艺美术，是一种与物质因素紧密结合的艺术。作为空间，建筑也有与美术相近的特点，但又与绘画的二维空间和雕塑的三维实体不同，是具有一个中空的三维艺术，因此在影片中，建筑空间的大小、形状、方向、开敞或封闭、明亮或阴暗，都可以对情绪产生直接的作用。例如，一个宽阔高大而明亮的大厅会使人觉得开朗舒畅;一个虽广阔但低矮而且昏暗的房间，会使人感到压抑沉闷甚至恐怖;一个狭长而奇高无比的哥特式教堂中殿，引起人们联想到上帝的崇高和人类的渺小;一个狭长而并不高的长廊会使人产生期待感，起到引导的作用;开阔宏大的广场让人兴奋，而高墙封闭的室外空间令人压抑。在影视作品中，如果把室内外许多不同性格的空间按照一定的艺术构思串联起来，互相渗透交融，再加上对建筑实体的不同处理，就会成功地引发人们一系列心理情绪变化。

一些表现埃及历史的影视常常出现的古埃及神庙就是从一条很长的、两旁排列着许多小石圣像的圣羊大道开始，通过一座高达二三十米的巨石“牌楼门”进入一座柱廊围合的大院，再由大殿、中殿到达小小的圣殿。这一串空间组合起来的天花板从无到有，由高到低，地面则由低到高，光线越来越暗，空间由开敞、半开敞到封闭，层层递进，到了圣殿已经是一个完全封闭和黑暗的小空间，由此成功地在人们心中创造了一种逐渐深化的神秘、恐怖的艺术氛围。

《大闹天宫》在建筑背景设计方面就有着卓越不凡的创新。在场景的处理上，为了背景的风格能和人物性格相统一，要求它既吸收民间艺术的优良传统，又要发挥想象创造能力，建造出不同于人间的建筑。同时建筑造型要求简练有有变化，色彩要求统一中求丰富，以构成这一神话剧的幻想气氛。因此，表现天庭则云雾朦胧，看起来虚无缥缈。虽然建筑豪华富丽，但死气沉沉，有阴森压人的感觉。而花果山则是欢快明朗，是仙境也是乐园，给人以朝气蓬勃、赏心悦目之感。同时，设计者在建筑用色方面能够符合中国人的爱好，大多采用红、绿、蓝的颜色，人物和背景都线条明朗、精炼，让观众感觉熟悉又亲切。

《天堂电影院》是那种让人在最阴暗的日子里也能开怀，让最沉默寡言的人嘴角也要露出笑容的影片。轻松而又浪漫，甚至带有理想主义情怀，但最后又让人感觉些许的感伤。意大利写实主义的新锐导演吉赛贝以温暖而怀旧的眼光讲述了一个关于人对电影的爱，一个关于特殊的友谊的故事。影片中发黄的广场街道、橘黄色的阳光、宁静的小镇、纯朴的居民、静穆矗立的天堂影院，都使一种浓郁的温情散发在小镇的每个角落，也使这种情感在整部电影中缓缓弥漫，渗入人心。

古罗马的著名建筑师威特鲁威早就对建筑下过这样的定义:建筑就是组织人们的生活。而影视，无疑也是通过镜头的组接反映生活。建筑是历史的活化石，在岁月的流逝中散发着独特的魅力，而电影则以它自己的方式，将人类历史和文明加以固定、诠释和表达。电影是综合的艺术，建筑是凝固的艺术，如今这两项艺术都经历了历史沧桑，都推向了华丽的新篇章。我们要感谢建筑，它们使电影更好地雕刻时光，记忆情感;同时更需要感谢电影，它们赋予建筑活力，情感和生命。因为有了它们的交相辉映，人类的理性思维与情感空间才如此丰富多彩、魅力四射。

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