《G角调民间玩具》的教学与演奏

□王瑛 陶宁

第一章 概述

汪立三先生是中国杰出钢琴作曲家之一，他的作品比较抽象，结合了中西方文化元素。汪立三的钢琴作品带有浓郁的民族色彩，具有独特的构思，在中国钢琴作品中起着重要的作用。

汪立三开始创作于五十年代，他积极参与各种音乐活动，为我国钢琴音乐创作发展做出了巨大的贡献。

《民间玩具》出自作品《他山集》。

第二章 《民间玩具》的演奏与教学

《民间玩具》是《他山集》中的第四首，“第四首，是生动活泼的小品。”

“你也喜欢布老虎、泥公鸡、糖关刀、纸风车吗？还有那不知疲倦的走马灯，傻里傻气的木偶人……啊！那是我童年的梦”。

作品的题词，表达了作者对美好童年的怀念，怀念曾经的游戏，把游戏写成了美妙的音乐。多么质朴，多么带有民族风。其诙谐的风格贯穿了整个乐曲。乐曲的调式为G角调，由序曲与赋格两段组成。

（一）序曲段（1-71）

序曲段诙谐、幽默。可以组成三个非独立部分。

1.第一部分：（1-9小节）开头两小节由短小的十六分音符组成，表现了张扬勇猛的个性。Umoristico意为幽默的，力度为f，速度为。表演者触键要快、干净、有颗粒型。声音要透，不用加踏板。第三小节突然休止，表现了诙谐的情趣，好像是一只老虎在吼着，其神态充满了稚气与天真。演奏休止符时，手腕快速抬起，保持静。

“布老虎”主题则是4-5小节，它和第9小节“大公鸡主题”形成呼应，这是一组很有特点的节奏型，急促、生动、形象，它的力度为p，应该注意一下。

2.第二部分为：10-57小节

十六分音符的重复增加了技巧的难度，可采用轮指技巧演奏。像拍皮球一样的拍击产生的音响效果，主要是用手指指尖击键，手腕要放松，注意颗粒性，要均匀。八度（31-34小节）可以采用手腕的弹性来演奏，注意1指和5指要抓住，快而清晰。43-46小节要注意坚强的变化，不用踏板。

3.第三部分为：（58-71 小节）

这部分用了大小调体系和五声调式体系相结合作为音乐发展的主体。“木偶人”是有很明显的五声性，仿佛那只木偶人在自己舞蹈，下方声部则是分解和弦琶音，#F使整个旋律充满了大调色彩，就像是那轻盈的风铃，开始时用弱，然后逐渐强，用连音踏板将音连起来。作品中各种音乐形象都表现了作者回忆美好童年。

（二）赋格段为：（72-172小节）

此三部赋格曲有三部性的特点。它发展了序曲段的诙谐，曲调幽默，充满活力。

《民间玩具》三声部赋格示意图。

Ⅰ、呈示部：（72-96）小节

引子：72-79小节。

主题：80-85小节上升部。

固定对题Ⅰ：80-84小节下声部，85-90小节上声部。91-96小节下声部，96-102小节中声部。

对题Ⅱ：91-96小节上升不。主题补充：96-102小节。

Ⅱ、中间部：（103-136小节）

主题的展开——密接合应。

103-108中声部，109-114上声部，115-120小姐下声部。123-129小节中声部，124-130小节上声部。

固定对题Ⅰ：103-108小姐下声部，109-114小节中声部，115-120小节上、中声部，121-130小节下声部。对题Ⅱ：103-108小节上声部，109-111小节下声部。

Ⅲ、再现部：131-158小节）主体：131-136小节下声部，139-147小节上声部。固定对题Ⅰ：131-138小节中声部，139-142下声部，147-158.小节上声部对题Ⅱ、135-138小节下声部，139-142下声部，143-150小节下声部结尾：159-172小节。

1.呈示部（72-96小节）引子是开始的8小节，以4小节为一组形成了固定音型，固定音型的跳跃性很大，节奏非常欢快，有趣。表现了可爱的童趣，力度为p,Infantile翻译成“幼稚的，孩子气的“这一部分用p来演奏，触键要迅速，手腕要有弹性。

赋格主题（80-85小节）充满了滑稽色彩，诙谐，幽默。旋律是具有五声调式的中国韵味，自然，淳朴又亲切。音程跳跃小且旋律形态妙趣横生，休止符是音乐更具调皮特性。

不同的触键方法表现了主题活泼多变的特点，主题要鲜明，三连音要迅速滚动，节奏要准确，不能溜。固顶主题中的八分音符调音要轻巧，俏皮，突出节奏的特点。

2.中间部分：继呈示部之后，主题补充（96-102小节）随之而来的是E角调上进中间部。这里采用了对比式手法和模仿式手法来表现音乐，倒影、变奏等也被采用到乐曲中，丰富了主题的表现。

中间部主题出现在中声部上（103-109），E角调。其中有着很大的关联性，角音和G角音中的宫音相着半音，E、A在旋律中频繁出现，具有突然性和跳跃感，形成了鲜明的色彩对比，因此表现了诙谐幽默的感觉。第二对题中的音又加强了曲调的游移性，有略带委婉性，与前面诙谐的主题形成了对比。

演奏时要用对手指触键的控制来表现这些不同的色彩变化，突出中声部主题旋律，要使对提旋律连贯起来，使重心留在5指并与一个音连接，三连音要均匀。

3.再现部（131-158小节）

主题又回到了主调上，支声调手法使音乐更加紧凑。注意这部分的力度变化，mf开始把音乐逐渐向强趋势推进，到145小节到ff音量，要始终保持第二对题的连贯性。

全曲的尾声是用addolcendo（以为缓和的，柔和的）来表达的，并在最后三小节再次强调来表现乐曲的幽默感。

第三章 对于汪立三作品的评价

一．作品种的民族内涵

《他山集》最核心的是民族风格。作者在写作时是以民间音调为主要材料，使作品呈现出各种地方特色。像第三首《泥土的歌》中最显著的是“西北风”特征，表现了旋律自然，质朴的音调特性。另外，民族调里含五声调式织体，使乐曲具有了中国味道。比如套曲中第四首赋格主体，旋律以五声调式为主，曲调淳朴，自然，亲切，具有中国音调特色。

（1）基本的写作风格:《他山集》是汪立三重要代表作之一，该作品展示了汪立三的丰富想象力，倾注了作者丰富的思想和浓郁的情感。“我们民族审美意识有一个特点，就是偏重线的表现力，因而使书法，绘画，篆刻等艺术在世界独具一格”。汪立三的音乐创作中，作者把中国调式和西方的复调结合在一起。《他山集》第一首《书法和琴韵》中，单线型的旋律线条好像书法家运笔的笔试。和声显示出作品的韵味，用五声调式模仿了古琴的氤氲。第二首《图案》中，有着鲜明湖南民间音乐风格。以湖南民间音乐为特点加以创作。第三首《泥土的歌》有这陕北信天游的音调特点，表现出作者对祖国母亲的深厚情感。第四首《民间玩具》有很多不协和音程，滑稽，诙谐。第五首《山寨》是根据祖国西南地区大凉山彝族音乐写的。表现了奇异美丽的自然风光，朴实的当地居民。《他山集》从调式上将是民族五声调式，将中华民族的各种文化融入到五首乐曲当中。在汪立三的创作中充满了奇幻的想象，继承民族传统，技法上中西结合，鲜明的音乐形象深入人心。

（2）作品中节奏的拓展：节奏在乐曲中起着重要的作用。二十世纪被广泛应用的节奏手法是不断交换拍子，这也是长期以来不断演变的结果。《他山集》中也使用了变换使用节拍的技术。像《书法与琴韵》序曲中拍号有着频繁的转换，4/4-3/4-3/2-4/4-3/2,这种创作手法打破了常规，增添了新的色彩。

因此《他山集》有很浓的民族风格特色。他在每首作品的标题上写出了调式标记。此作曲家的构思是建立在民族五声调式基础上。在这五首乐曲中，作曲家以宫调式和羽调式作为发展基础，因此，除了纯五声性外，包含传统大小调的思维，也就是五声调式体系羽传统大小调式体系相结合。比如作品第四首《民间玩具》91-96小节中，和声背景为低音部的c羽调旋律，同意了高音部和中声部的旋律，此作品很好的体现了中西方结合的音乐特性。