谈声乐演唱在群众文化中的作用

□邢东平

古今中外，在艺术这个百花园里，一个个艺术门类就像一簇簇盛开的鲜花，争奇斗艳。声乐如同一朵缤纷的奇葩送给人们一缕奇异的芳香。中华民族是一个有着十几亿人口的泱泱大国，随着物质基础的不断提高，人们的文化生活逐渐丰富起来，他们渴望精神方面的补偿。丰富的文化生活能增强人们的自信心，陶冶人们的情操。云南省的大理，每年三月份，都如期举办少数民族赛歌会，通过赛歌会各个民族增强了相互间的了解和友谊；青年男女相互寻觅佳偶，喜结良缘。我们东北边疆县城，也配合各种政治活动和重要节日，组织大型活动搞大合唱等。所以说声乐演唱是催人向上的动力，也是振奋人们精神的推动剂。声乐演唱分三种：美声、民族和流行。美声的演唱技巧以意大利演唱方法为基础，采用了颅腔与口咽腔的结合共鸣，高声部嘹亮明澈，圆润悦耳；胸腔结合腹腔的共鸣，中音部与低音部音质浑厚，刚劲有力。民族唱法是我们中华民族独具的一种演唱技巧与方法，在不失本民族特色的情况下，又借鉴了美声的演唱技巧，在拓宽了音域的同时又美化了音质。每个少数民族演唱形式都聚集本民族的音乐特色，在不失民族音乐演唱方法与技巧的同时，把自己民族的演唱形式发扬光大，使之成为本民族特有的演唱风格。流行唱法是从八十年代初港台流传到大陆，渐渐地被广大年轻人所接受，逐渐成为今天广为传唱的流行音乐。流行唱法借鉴了民族唱法的演唱技巧，极大地丰富了流行唱法的美感，使之成为现代音乐的一种。

唱好一首歌曲并不难，要想成为一个倍受广大人民群众所喜爱的声乐演员确实很难，这需要执着地追求和不懈地努力才能够实现。一首歌就是大自然的畅想曲，也是时代的赞美诗。作为一名声乐演员当他接触一首新歌的时候，他应该从歌词和旋律中感悟出作者的酸甜苦辣和喜怒哀乐。一首高品位的歌词就是一篇表现新时代的诗，一首流畅的旋律就是充满诗情画意的交响乐。作为一名合格的声乐演员，应该利用自己的演唱技巧去再现作品的时代背景及其呼声，应该在二度创作中努力提高作品的内涵和艺术品位。一首好歌通过声乐演员的再度表现，就是一首大自然的田园诗，也是人性化的梦幻曲。一支好歌的旋律变化万千。高音区的演唱如松涛呼啸、百鸟啼鸣；中音区的演唱如巨浪拍岸、松涛怒吼；低音区的演唱如万马奔腾、大地回声。每只歌曲旋律的速度变化也不同。作为一名声乐演员应该在二度创作中增强乐曲的表现力。声乐演员在唱速度较慢的旋律时就像一缕轻柔的春风，让人感到春天的呼唤，给人们带来愉悦的温馨；中速的运用如展翅的海鸥在蓝天下翱翔，又似一群顽皮的孩子在嬉戏。快速的运用如疾风掠过电闪雷鸣。每只歌曲的情绪变化也不尽相同：悲哀的旋律如沉沉的夜幕下，一个孤独的老人在哀怜地哭泣，又如阴雨连绵下个不停；抒情的旋律如一对恋人在窃窃私语，又如和煦的轻风在徐徐飘过；悲愤的段落如同人们在呐喊，又似大海的狂涛巨浪在拍岸轰鸣；赞美的旋律如对祖国的一篇抒情赞美诗和对母亲的依恋；喜庆的旋律如鞭炮炸响、锣鼓齐鸣，给人们向上般的振奋；欢快的旋律如狂风骤雨般在广袤的大地上滚过，又如千万匹战马在奔腾。作为一名声乐演员应该把握时代的脉搏，听到新世纪的召唤，了解广大人民群众的渴望和呼声，同时也应该懂得大多数观众的心理和精神上需求。

群众文化是文化主体的中流砥柱。人们需要文化，同时也渴望文化。一支旋律优美的歌曲，通过声乐演员的再创作，运用艺术手法展现给人们，人们会从歌曲中寻觅到催人向上的动力，寻觅到一种无形的呼唤，寻觅到世界的变换和社会的发展，寻觅到人们对文化艺术的祈盼。作为一名歌唱家和声乐演员，他应该是广大人民群众的一员，他来自老百姓，他把文化艺术回归给老百姓。一首好歌通过艺术载体传给广大的人民群众，会深深地感染他们。如何运用艺术手法去感染人民群众，是一个声乐演员一生的努力方向。作为一个艺术工作者，他首先应该和人民群众心心交融，息息相通，到生活中体验，到生活中去寻找艺术的源泉。每一个艺术载体，他的艺术生命力来自于社会，来自于广大的人民群众，一个人民的歌唱家要从群众中来到群众中去，把学到的艺术用甜美的歌喉奉献给广大的人民群众，使群众受到艺术的启迪和熏陶，充实他们的精神生活。