同样的意境，不同的声音——论作品《e小调随想回旋曲》钢琴与手风琴演奏技能的异同

蔡梦云

（苏州大学 艺术学院，江苏 苏州 215007）

钢琴与手风琴这两种乐器虽然不同，但有许多共性之处，如音量大、强弱对比明显、音色优美、表现力强等，所以要正确运用对立统一关系，处理好基本技术手段的共性与个性的矛盾，培养建立不同乐器各自正确的声音概念，最终将基本技术手段统一于音乐表现的最高标准。如何正确运用对立统一关系正是当前这一课题研究的关键，同样也是这一研究课题研究的发展趋势。

要想研究两种乐器技巧的异同，只有在同一首作品中才能很直观地进行合理地分析。但是可以用来比较的曲子并不多，我广泛地浏览作品，最终选择了门德尔松的一个作品进行研究，《e小调随想回旋曲》涵盖了钢琴和手风琴演奏中的大部分技巧，比如连音、跳音、双音（三六度和八度）、和弦、快速跑动的音阶、琶音等，而且中国作曲家对它进行了改编，给我提供了可以对比的条件。

一、《e小调随想回旋曲》中钢琴和手风琴基本结构和发音原理的异同

钢琴与手风琴都属键盘乐器，这两件乐器的键盘排列方法（除左手外）是完全一样的，都有两个黑键为一组、三个黑键为一组均匀分布在白键上,黑白键交替共同组成的键盘排列规律。钢琴有88个键（键盘指按12平均律设计的黑、白键的总称），而我们通常使用的120贝司手风琴，高音键盘只有41个键，手风琴高音键盘的键数是依据贝司数量的多少来决定，不同数量的贝司拥有与其相对应的不同大小的键盘。手风琴的左侧为低音键钮，又称贝司，是手风琴的低音系统，可以奏出单音及各种固定的和弦。手风琴具有多种音色，可模拟多种管乐器和弦乐器，依靠手风琴所特有的变音器装置，可以控制簧片系统，对手风琴的高低音簧片系统进行一定范围的重组，从而达到音色变化的目的。手风琴的音色变化依靠变音器，而钢琴的踏板可谓是音色变化的重要手段之一，有延音踏板、弱音踏板和持续音踏板之分，被喻为“钢琴的灵魂”。风箱也是手风琴的独特之处，它是手风琴的动力系统，通过开与合使空气抽进和压出，从而使簧片振动发音。手风琴风箱的运用主要分为“平风箱”、“顿风箱”、“揉风箱”和“抖风箱”。

以上对两件乐器基本结构进行了对比，可见虽同属键盘乐器，但这两种乐器各有一些特殊的部件，如钢琴的踏板，手风琴的风箱，演奏时我们可以运用其各自所具有的特点和优势，产生特有的音响效果。

图1

如用钢琴演奏《e小调随想回旋曲》引子部分的乐句图1时，我们可以加入延音踏板，它可以帮助我们将右手连续的柱式和弦连接起来，并给它们增加色彩，产生一种舒缓柔美的音响效果。而用手风琴演奏这样的乐句时，我们则要运用平风箱进行配合，平风箱是常用的一种演奏手法，也是风箱技巧中最基础的一种，它能产生典雅、庄重、温厚的音响效果。

钢琴的发音原理是手指按动琴键，使琴槌由于杠杆作用打击琴弦，再通过机械作用使琴槌在击弦后迅速离开，并举起压在所弹的琴弦上的制音器，使琴弦能够振动发音。手指离开琴键后，制音器又回到原位，压住琴弦制止振动。①从以上发音过程看，钢琴的发音是“弦”的震动，而手风琴的发音则是“簧”的震动，即手臂横向移动，左、右手指触动键钮、键盘，通过键钮、键盘打开簧片，同时手臂拉推风箱抽压空气，气流冲击簧片，引起簧片振动而发出声响。手风琴的发音与音量，是由簧片和风箱控制的，而钢琴的发音与音量的控制，是由小槌击弦的力量所决定的，而小槌击弦力量的大小取决于依靠键盘所获得的手指触键力量的大小。

从发音原理看，钢琴是由手臂纵向移动，手指触动键盘发出声响；手风琴是手臂横向运动同时拉推风箱，手指触动键钮、键盘发出声响。二者发音的共同点，是手指触动键盘。

二、《e小调随想回旋曲》中钢琴和手风琴触键方法的异同

钢琴与手风琴基本结构和发音原理的异同，决定了二者在基本演奏技术上的异同。以下着眼于触键这一最基本也是最根本的技术手段来分析二者技术上的共性与个性。

（一）钢琴和手风琴右手触键方法的差异

由于钢琴的弦长，拉力大，手指的力度要求也大，它需要的是“击”键。弹奏时需要手指及手腕、手臂乃至全身的用力配合。由于钢琴所采用的是自然垂直重力弹奏法,手指用力方向应与手臂的重力方向一致向下。

图2

因此，在用钢琴弹奏如图2这样的乐句时，右手应利用高抬指，在自然的肩、臂及手指松弛的情况下，把全身的力量通畅迅速地直接传送到指尖，随后指尖连续跳跃地击键，产生坚实清脆、如珠落盘的颗粒性音响，以表现华丽辉煌的意境。手腕是最主要的发力点之一，它是与大臂连接的桥梁，是大臂向指尖输送力量的通道。所以我们要自如运用手腕，保持手指的灵活性，即使是这样的连续跳音，也不会使手腕僵硬，保持纯正的速度与音量。

而手风琴则不然，在技术训练环节，高抬指触键与钢琴一样具有提高手指运动能力的意义，但在正式演奏中却并无任何意义，甚至会适得其反。因为这种触键法的音响效果与低抬指并无区别，反而浪费时间，不能快速跑动。

图3

由于手风琴的力度取决于风箱，键盘的深度又浅于钢琴，因此它只需“按”键，无需很大的力量，也不必高抬指。所以我们在演奏如图3这样的乐句时，应放松右手，让手指自然弯曲，用指尖触键，自然放松肩、臂、腕，以掌关节为支点，抬起手指，轻微击键。还要注意要把琴键按到底，手指也不可抬得过高，特别是四、五指更要注意这个问题。在弹键过程中要时刻提醒自己手指用力不要过大，想到音量是左手通过风箱来控制的。这样我们才会得到清脆明亮的音响效果，而非键盘噼里啪啦的敲击声。

（二）钢琴和手风琴左手触键方法的大相径庭

在钢琴上左右手的基本触键方法是完全相同的，都是靠手指的“击”键，而手风琴因左右手结构的不同，手指的触键方法也不尽相同。

手风琴左手的触键以“按”为主，基本保持贴键弹奏状态。在通常情况下，只需要按下低音和弦键钮（贝司）深度的三分之二就够了，只有在强奏时才需要将键钮按到底。若按键过深，则会出现左手风箱共鸣太大，掩盖右手旋律的现象，使声音听起来沉重、浑浊，杂乱无章。由于低音键钮体积较小，排列较密集，为了避免手指倾斜影响准确地弹奏，左手除大拇指外的四个手指的第一关节必须以接近垂直的状态触键。左手除了弹奏低音和弦键钮外还兼有推拉风箱的双重任务，这就使手风琴的左手技术与钢琴的左手技术产生了本质的区别。

图4

因此，在演奏如图4这样的乐句时，左手在用一定的力量推拉风箱的同时还要用手指准确灵活地击奏键钮,不可将手指抬得过高，避免使键钮发出杂音，使声音僵死。触键的动作也不能过大，以防引起风箱的颤动而不流畅。与钢琴相比，左手键钮的排列造成手指有纵向与横向及斜向的扩张而引起的失误。所以练习时我们要反复强调左肩、臂、腕的放松，充分发挥掌关节的运动，将风箱练习与左手触键练习结合起来,以尽快适应指尖的贴键弹奏。

（三）钢琴和手风琴音色音量控制手段的异同

由于发音原理的差异，钢琴与手风琴在音色与音量控制时采用的技术手段不尽相同。

图5

用钢琴演奏如图5子部分的第一、第三小节时，皆有渐强渐弱的对比变化，要做到音响效果明显，我们就要注意触键速度的快慢，击键力量的大小，手指与键盘的接触面积，以及指尖的坚固程度，像演奏如图5这样连续的柱式和弦时，我们要将手指触键速度放慢一些，指尖触键面积稍大一些，以减去击键时的冲击力，增强手指内在的张力，以营造优美、圆润的音色。若演奏清脆、明亮的声音时，则要求手指触键速度快一些，指尖触键面积小一些。

图6

如用手风琴演奏如图6这样的乐句时，我们则要注意与风箱的配合，演奏时应以正扇形风箱运行为主，倒扇形为辅，推拉风箱不可突变，要缓慢渐进，以获得音量的增大或减小。变音器的更换可使音色变化，但这种改变从根本上讲也只是一种人为改变音质的努力，对于手风琴来说，风箱可谓是“手风琴的灵魂”，犹如歌唱演员的气息、拉弦的弓子，音色音量的各种细微变化尽在风箱的运用之中。尽管右手用力的大小及触键速度的快慢对手风琴的音色有一定的影响，但和风箱的运用引起的音色的千变万化比较起来却是微不足道的，而对于音量的变化几乎没有任何影响。如手风琴在演奏一个长音或长和弦时可以获得pp＜ff的强烈效果，使音色始于弦乐似的柔和朦胧落于铜管乐搬的震撼辉煌，这种特殊音响效果若没有风箱的控制是无法实现的，因而也是钢琴演奏不可企及的。

三、《e小调随想回旋曲》中钢琴和手风琴演奏技能的异同在作品音乐表现里的统一

在演奏钢琴和手风琴时，我们要在头脑中树立两种意识，即“钢琴演奏意识”和“手风琴演奏意识”。演奏钢琴时是将内心对音乐的各种感觉，各种表现手法，各种表现欲望统统泄露、归到手上，将一切都用手“弹”出来，突出一个“弹”字，这就是“钢琴的弹奏意识”。而演奏手风琴时，应树立“拉奏意识”。它是将心中情感的抒发，激情的洋溢都主要通过左手腕部的“拉”字再现，巧妙地运用风箱表现感情，这就是“手风琴的拉奏意识”。②

虽然两者表现音乐的手段有所差异，分别靠 “弹”、“拉”，但是，我们要借鉴手风琴“拉”的感觉，将手风琴演奏所特有的连贯、抒情、灵巧的感觉适当运用于钢琴演奏中，使钢琴演奏更生动化、更形象化。而在手风琴演奏中，我们在突出“拉”的同时，要借鉴钢琴演奏的气势，将键盘按到底，运用风箱尽量去追求奏出如钢琴所发出的深厚、圆润、明亮的音色，使手风琴的演奏也具有钢琴演奏的从容、稳健的气魄。

总之，无论钢琴和手风琴演奏技巧有多么的不同，但是有一点是相通的，即我们必须严格按照作曲家的创作意图进行演奏。不仅仅是在《e小调随想回旋曲》这一首乐曲中，今后我们在演奏任何一首乐曲时，都要在准确地把握音乐形象的同时，将钢琴弹奏意识与手风琴拉奏意识统一在音乐作品里，这样我们就能达到基本技术手段统一在音乐表现里的最高标准。

注释：

①张晓东.键盘转换教学初探.齐齐哈尔师范学院院报，1993，（2）：96.

②戴航.手风琴与钢琴在触键上的差异和借鉴.河南广播电视大学学报，2002，Vol15，（3）：80.

［1］张洪岛.欧洲音乐史［M］.人民音乐出版社.

［2］赵晓生.钢琴演奏之道［M］.世界图书出版公司.

［3］亨利·古斯塔沃尔齐·涅高兹.论钢琴表演艺术［M］.人民音乐出版社.

［4］魏廷格.钢琴学习指南［M］.人民音乐出版社.

［5］姜杰.手风琴教学方法［M］.高等教育出版社.

［6］杨文涛.手风琴技巧训练［M］.人民音乐出版社.

［7］克·格·汉密尔.钢琴演奏中的触键与表情［M］.人民音乐出版社.

［8］卡尔·莱默尔.现代钢琴演奏技巧［M］.上海音乐出版社.