谈服装原创性设计造型与结构

梁 军，包 阔

（吉林省服饰文化研究中心，吉林 吉林132012）

衣、食、住、行是人类生活的主体要素。服装作为人类生活的主体要素之首，是一个时代社会政治、经济、文化的反映，是人与人、人与社会、人与自然之间沟通的重要媒介。在现实生活中，当人们有了自然需求愿望时，便产生了将这种愿望实现的意识，这种意识行为的产物，就是通过设计来实现的作品或是产品。因此说，服装设计作为实用性设计，大多数情况下是人们将设计意识转化为服用物质产品的实践过程，是人类物质文明与精神文明发展的产物。服装设计是随着时代的发展而变化的，衡量一件服装设计产品是否完美，不能只注重款式设计外在的审美功能，服装的合身得体，是否具有舒适性的内在品质美也是十分重要的［1］。

随着当今社会文化多元性的发展，人们的审美在悄悄发生变化，对服装的要求呈现多层次、多样性的趋向，越来越多的人们用服装作为非语言交际手段，在不同场合来表现自己的社会地位与个人魅力，个性化的着装理念越来越被人们所重视。因此，对于服装设计师而言，积极探索相应的设计创作手段和表现形式，把新颖、独特的设计思维理念借助科学的结构技术来诠释产品设计的原创性，是开创 “中国设计”新风貌对设计师提出的更高要求。

一、服装原创性设计造型与结构的关系

服饰文化多元发展使各种艺术思潮交汇叠起，如巴洛克、洛可可、哥特、新古典、超现实、波普、欧普、波西米亚等各种艺术风格，它们相互作用并影响着当今服饰文化的发展，为服装设计注入了新的活力。众多文化理念与艺术思潮的影响，使现代服装原创设计呈现出多角度的放射性思维形式。

当代服装设计，通常是以服装整体艺术性表现追求多元性的渗透，因此，服装原创设计仅从款式表现形式单方面研究是远远不够的。如哥特式服装设计凭借融入哥特式建筑风格特点而独树一帜，其结构设计多采用垂直的造型线及褶皱表现款式高耸的立领、夸大的荷叶领；以纵向延伸的线条表现高垫肩、高腰身、收紧袖口的窄袖及修长的裙摆等特征。哥特式服装之所以能够成为一种典型服装风格，是源于从哥特时期开始，衣服有了省，能够从衣身前、后、侧三个部位去掉胸腰差的多余量［2］。服装裁剪方法也由平面构成发展到立体构成，这使服装结构关系出现重大突破，由此服装款式设计与结构设计的完美结合成就了哥特式服装的经典造型。而服装的另一种经典造型则由迪奥所传承，如2011年Dior的春夏高级定制服装发布会，其设计灵感来源于已故意大利时尚插画大师Rene Gruau的插画作品（见图1）。服装造型依然是经典的“X”型，服装款式设计上采用了不对称从肩点到衣身底摆对角渐变的手法，下身宽大的荷叶边裙褶更加突出了纤细高腰的造型。服装局部多层纱质面料的叠加，营造出犹如水彩画的效果。在结构设计上选择了肩部没有袖窿线的衣袖一体连身袖，由于无生硬结构线，保持了上衣良好的平整状态。衣身腰围以下，侧衣身处面料折叠出立体造型，凸显侧面翘起的塑型感，使服装腰部纤细造型更加突出（见图2）。服装整体上，纤细的腰身、简洁的线条、简单的色彩对比，是对20世纪50年代风格的复古与再造，也是对新古典主义风格的完美演绎。

从上述设计实例分析表明，服装设计虽然款式造型起主导作用，但它是以服装结构要素为依托，使款式设计特征得到结构设计的鼎力支撑。服装款式设计所体现的是服装设计外在的显性形式，而结构设计则是服装设计中隐性的内在本质。图1、2中的服装如果没有相应独到的结构设计来承载，款式设计所要表现的艺术效果恐怕就难以实现。结构设计中的一个省道、一个褶裥甚至是一条分割线的位置，都会影响服装的整体造型。款式设计与结构设计在服装设计中相互依存，彼此影响，忽略任何一方都会使服装设计作品黯然失色。

二、原创性设计款式与结构技术手段

服装的形态美是款式设计的重要内容，而服装的构造美则是通过结构设计来实现的。正如一位意大利著名的时装评论家所说：“如果一件服装被买走，可能是款式设计的功劳，但是这件衣服经常被人从衣柜里挑出来穿，那一定是结构设计的功劳。”服装款式造型再美，失去了美的结构也是不完整的。服装结构是服装款式内在关系的设计，将款式设计具体化，则是服装设计的本质。

在服装设计中，服装的款式造型能否实现，是否符合服装的功能性要求，需要结构设计去验证。同时，结构设计作为服装设计的重要技术手段，它还赋予了服装丰富的内容和表现力，能够为款式造型设计拓展新的思路和启发新的设计灵感［3］。如结构设计中省的转移、省与褶、省与分割的运用，其结构设计本身就能够使服装款式呈现各种变化，充分展现结构设计的价值作用。这也正是国内一些服装企业不聘用设计师，而是聘请有经验的版师来开发服装产品的原因。服装结构设计美的内涵和创新性的应用，是要由富有艺术创造性的头脑来驾驭的，也就是说，服装企业产品的开发，不论是以版师为主还是以设计师为主，他们都必须要有较高的艺术造诣和修养，同时还要对相应技术手段运用得心应手。如果一个设计师对于用什么样的技术手段去实现自己的设计产品感到陌生，那就无法将设计的艺术性与技术性有机结合并进行高水平的创造，也很难有颇具特色的原创佳品问世。而一个版师如果只是高水平的技术工匠，没有对艺术审美的感悟，他的产品往往会因缺少设计灵性，成为只是能穿用的衣服。

对于服装原创性设计款式与结构技术手段的运用，我们可以再从以下实例进行更深入的分析。图3为一款女上装的款式设计图，其设计造型为“X”型，具体款式采用前衣身纵向通过胸高的结构线分割，衣身前侧配以碎褶、叠褶，衣摆处为垂褶，袖子运用插肩袖，服装整体设计想法是以褶的节奏性变化，强调衣摆层次与塑型感来表现此款女装的设计特征。图4、图5分别为这款女上装对应结构设计变化的展开图和结构完成图，结构设计较充分地体现出衣身前侧碎褶、叠褶、垂褶的形态关系，图6为图5的纸样立体试型图。虽然服装款式以纸试型，但其结构造型关系为进一步成品设计提供了结构技术性保障。如果选用适当面料和工艺表现形式，服装成品将会体现出一些原创性的设计意味。

图3 款式设计图

三、原创性设计款式与结构表现

服装设计中款式设计依托结构设计的量、型分解组合，可以使设计效果得到更准确的表达，使设计理念、设计思维获得更多的启示。缺少结构设计的突破和创新，服装款式设计的魅力将无法完美表现。

还是以Dior品牌为例，为庆祝Dior品牌成立60周年，设计师John Galliano在巴黎凡尔赛宫举办07/08秋冬高级定制发布会。作品灵感取自于Christian Dior在40年代的经典设计。设计师充分将艺术形象与相应的结构技术手段结合运用到了作品中。它保留了“New Look”新古典主义风格束腰、过膝长裙、极致的廓形以及精巧的肩线、胸部丰满的凸显、紧缩的腰线、臀部夸张的造型等等，衣身局部运用精致的蕾丝面料与基础面料相搭配，使之具有层次感，同时在胸前装饰精致夺目的铃兰花饰。在结构设计方面，四开身设计将衣身原型中的省转至前衣身做分割线处理，腰线以下的结构最为特殊，为了突出腰部的纤细，在腰侧面做立体造型，使侧面翘起。除此之外，绣花、褶皱、镶珠宝等复杂工艺的运用，将Dior设计中强调女性凹凸有致，形体柔美的曲线以及女性独特的气质表现得淋漓尽致（见图7）。图8、9为笔者研究室模仿此款女上装所做的纸样试型以及结构分析制图。

长期以来，国内一些服装设计师在进行设计创作时，较多重视款式、色彩、面料表现的形式美等要素，而对于作为服装设计关键核心的结构技术性掌握运用则很薄弱，误认为结构设计就是裁剪，应该是裁剪师或是版师的工作，不属于设计，把款式设计与结构设计对立割裂开来，甚至把款式设计凌驾于结构设计之上，这种错误认识导致我国服装设计产品的研发缺乏有原创性的内涵深度，由此严重影响和制约着国内服装行业的发展。洞悉国际知名品牌，依托服装结构原理进行分解重构的服装，以其独特的风格形式解读着人们的生活方式和着装理念，并且这已日渐成为流行的先导时尚。

鉴于国际上服饰文化和服装行业发展的现状，努力研究，积极探讨服装原创性设计造型与结构关系，对我国服装业的发展具有极为重要的现实意义，从某种意义上来说，服装款式造型与结构设计的创新是服装原创设计之根本。

［1］梁军，朱剑波.服装设计：艺术美与科技美［M］.北京：中国纺织出版社，2011：4-5.

［2］陈培青，徐逸.服装款式设计［M］.北京：北京理工大学出版社，2009：7-8.

［3］刘元风，李迎军.现代服装艺术设计［M］.北京：清华大学出版社，2005：124.