学前教育专业钢琴教学应注意的几个问题

王翼如

（内蒙古师范大学青年政治学院，内蒙古 呼和浩特 010051）

学前教育专业的钢琴教学主要是培养学生掌握钢琴这件乐器，将来能成为合格的人民教师。在钢琴教学中主要是解决学生掌握钢琴正确、科学的演奏方法，具备在幼儿园教学活动和音乐实践活动中的教学与伴奏的能力，而不是培养专业尖子和演奏人才。学前教育专业的学生，入学年龄一般都在18-20岁左右。绝大多数学生在上大学之前没有弹过钢琴，有的甚至都没有见过钢琴。由于钢琴学习比较难，很多学生经过一段时间的学习就不想再坚持学习下去了，同时也很难激发他们学习钢琴的愿望。总体而言，学前教育专业的学生学习钢琴基本上没有基础，整体缺乏兴趣，效果相对较差。针对这样的“弱势群体”我们的钢琴教学要从头教起，学前教育钢琴课程的开设仅为两年，所以我们最好降低难度以实用为前提。下面结合我的教学实践就学前教育专业钢琴教学应注意的几个问题谈一些体会。

一、培养学前教育专业学生学习钢琴的兴趣

学前教育专业的学生入学年龄一般都在18-20岁左右，他们的手指都比较僵硬，缺乏柔韧性和灵活性，已经不适合高强度的手指技能训练。因此，在钢琴入门教学时，应从激发学生的兴趣入手。

教育家夸美纽斯说:“兴趣是创造一个欢乐和光明的教育环境的主要途径之一”。培养学生学习钢琴的兴趣，教师起着决定性的作用。教师可以用赏识的方式激发学生的学习兴趣。所谓赏识教育就是通过激励表扬手段,肯定学生的优点、长处,鼓励他不断追求成功。在弹琴的过程中我们要对学生进行充分的肯定，不断培养他们学习钢琴的的进取心和自信心。其次，在教学过程中，教师还可以采用各种先进的教学方法进行教学，例如：1、奥尔夫音乐教学法。它是原本性的音乐教育，是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的；它是一种人们必须自己参与的音乐，即人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用结构；它带来的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的。2、柯达伊音乐教学法。柯达伊教学法强调从本国的民族民间音乐入手，将歌唱尤其是合唱作为教学的基础，采用首调唱名法、柯尔文手势、节奏唱名，以及节奏和唱名的简记法。其目的是通过学校教育继承和发展民族音乐文化，促进人的全面发展，提高全民族的文化素质。3、达尔克罗兹音乐教学法。它是由体态律动、视唱练耳、即兴创作组成，其目的是通过体态律动来表现音乐的要素、情绪等方面，发展学生内在的音乐感和平衡的动觉,培养学生对节奏韵律的直觉本能，以及敏锐的感受力、反应力、表现力和创造力，从而达到身心的和谐发展。4、日本的铃木音乐教学法。它是采用母语教学的方法进行教学,并总结出一套具体的方法和教材。其宗旨并不是培养小提琴家,而是以小提琴为手段,培养儿童高尚的情操、美好的心灵和卓越的才能。在教学过程中我们采用以上各种先进的教学方法来培养学生学习钢琴的兴趣。使他们将被动变为主动，把“要我学”变成“我要学”。

二、培养学生弹奏钢琴的正确手型及姿势

对于初学钢琴的学生，正处在学习钢琴演奏的基础阶段，我们特别强调培养—种正确的基本手型。霍夫曼（Josef Hofmann）的建议是：“手和手指处于自由的和舒适的状态”，即“当手松弛地落到琴键上时，手和手指的自然状态”1根据霍夫曼的建议我们可以认为：最自然的手型就是最正确的手型。学前教育专业的学生们刚开始弹钢琴很紧张，手很容易走形。但是随着时间的推移慢慢的练习，在一定程度上不再紧张，正确的手型自然就出来了。手型的基本要点：1、手指自然弯曲、同手掌—起构成—个半圆形，呈空握球状；2、掌关节（是指手指与手掌相连接的部位）稍稍拱起。掌关节的掌握：手腕有控制的放松，自然的弧线，可以保证掌关节能够没有障碍的自然运动。3、手指一定要有一个天然的弧线并应自然分开。天然弧线之所以重要，是因为唯有如此，各种重量、力量才能沿着弧线直达指端、“进入”琴键。2整只手应以水平位置摆在琴键上与琴键排列平行，大指同样应放在琴键上面；4、手指触键的基本位置应该在白键与黑键距离的约三分之一处。当弹奏黑键时，整只手应向黑键位置前挪，手指应弹奏在黑键前端位置。5、上臂与肘关节的关系：上臂自肩垂下，任由肘部牵动。垂下的上臂的重量，经肘部的调节，或全部、或部分、或猛然、或徐缓地经前臂、腕部、手指作用于琴键。3我们所说的正确手型不仅仅指—种静止的外形，它还包括了在弹奏过程中，能够利用正确手型所创造出的科学合理条件来操作弹奏过程中的动作和力量的运用。它还要求弹奏钢琴的正确手型内部具有必须的手的张力、手指的支撑力和手指正确的挥动动作能力等。这样，运用正确基本手型进行弹奏就不会像摆—个手型样子那么简单了。对学前教育专业的学生，我们可以先让她们学习两种最基本的弹奏方法：断奏和连奏。断奏的动作要求：让学生把手型打开呈抓键状态，手臂提起如吸气，然后再自然地落下去如吐气。在弹奏的过程中，还要让学生注意不要敲打键盘，触键点正确，发力点正确，音色要饱满。连奏是指音与音相互衔接时，不能有一点空隙也不能相互重叠。所以在弹奏过程中主要是运用重量转移的方法。弹奏第二个音的时候，则要把第一个音“落下”时手指承受的重量感，转移到第二个音上来。这个转移不是再落一次，而是通过弹第二个音的手指主动触键实现的4。

人们常说：“站要有站像，坐要有坐像”。就是说不论干什么事，都需要有一个正确的姿态。弹奏钢琴时同样也需要有一个正确、自然的姿势。弹奏钢琴时坐要有坐姿、脚上和手上还要有支点，这三个重力支点要求必须是平衡、协调的。只有把这三个重力支点的关系摆好了，才能达到演奏需要的正确姿势。弹奏钢琴正确的姿势：1、坐时应面对键盘正中，不偏左不偏右的位置。2、双手置于琴键时，肘部与键面基本在—个平面上，上臂与前臂形成略大于90度的钝角为宜。3、琴凳与钢琴的距离要因人而异，主要是根据每个人胳膊的长短而定。理论上，最佳距离是既能保证手臂上下两部分灵活的活动，又能保证身体可前后左右自由转动为宜。坐得太近，身体贴近钢琴，手的活动要受到限制，身体失去活动余地；坐得太远，胳膊就得伸直了弹琴，这样既不自然又不方便，还耗费力气。4、腰要直，切勿弓腰驼背、端肩吊臂。弹奏钢琴正确的姿势最终是服务于手在弹奏时力量运用的准确和力度色彩变化的敏锐。所以，教师应运用正确的示范演奏和深入浅出的讲授方法,让学生掌握各种具体的弹奏要领,形成正确的弹奏姿势和手形,并通过反复的练习使之成为一种正确的习惯。

三、养成严格正确的识谱习惯

学前教育专业的学生在入校前并没有弹奏钢琴的基本知识。学生们的识谱能力都非常差，大多数学生在弹奏过程中都是通过背谱来弹奏乐曲，这样长久下去学生们的识谱能力不但提高得很慢，甚至弹了一两年琴下来有些音还不认识或在练习的过程中花在识谱上的时间太多。所以教师应当先让学生做识谱练习，同时还要掌握相关的乐理基本知识。对于识谱和乐理知识的掌握，教师必须对学生要求严格。我们从一开始就要求学生看谱弹奏，他们在每次练琴时都要识谱一次，这样学生的识谱能力就会在弹奏中不断地得到了练习和加强，久而久之，他们的视奏能力也在不断地加强，提高了练琴效率。看谱弹奏时要求学生必须仔细看清谱号、拍号、调号、音符位置、节奏及变音记号、力度记号等，养成正确、良好的读谱习惯。一定要让学生记住：眼睛要一直“走”在手的前面。在教学过程中，教师可以利用多种教学方法来让学生进行练习。例1：学生通过手来认识五线谱。教师拿出手问学生：“手有几条线，几个间？”再分别在手指上贴上贴片，问学生贴片在哪个间、那条线上？分别是什么音？也可以让一部分学生来贴贴片、唱唱名，其他学生在钢琴上弹出相对应的音符。也可以让学生唱和背识谱歌。通过这样的练习学生们可以更快地掌握五线谱。例2：在讲授四分音符和八分音符时值的时候，可以让学生通过感性来掌握。四分音符可以请—个学生按节奏走，让他们通过走动来感受四分音符的节奏和时值；八分音符也可以请—个学生按节奏小跑步，让他们通过跑来感受八分音符的节奏和时值等等。

总之，钢琴教学对学前教育专业的学生，是钢琴教学的基础部分，钢琴教师应当针对这种情况，培养学生学习弹奏钢琴的兴趣，初步的音乐理解、表达能力，正确的演奏方法。为今后他们能够适应音乐教学工作及开展课外音乐活动打下坚实的基础。

注释：

1.约·霍夫曼.论钢琴演奏.人民音乐出版社1984年版.67页.

2.魏廷格.钢琴学习指南：答钢琴学习388问，1997年1月人民音乐出版社78页

3.同上，64页

4.同上，128页

[1]魏廷格.钢琴学习指南：答钢琴学习388问[M].北京：人民音乐出版社，1997.

[2]李妲娜，修海林，尹爱青.奥尔夫音乐教育思想与实践[M].上海：上海教育出版社，2004.