关于卡通绘画的讨论

程 练 (四川美术学院 重庆 400053)

关于卡通绘画的讨论

程 练 (四川美术学院 重庆 400053)

每一种艺术风格，或取得成功或美术界在引起巨大反响，一定是由于其填补了美术史上的某个空缺。然而，每一种艺术风格都有它辉煌的成就也会有随之而来的淡出人们视线的一天。卡通绘画亦是如此，它以其截然不同于前人的创作手法从上个世纪末至今，一路走来，取得不小的成功。

一、卡通绘画的起源

卡通绘画起源于二十世纪九十年代末，跟其他很多艺术流派不大相同的是，虽然卡通绘画受国外某些主流艺术流派影响，但其一定不是由哪一种特定流派延伸而来，换一种方式说，它不是某种国外流派的“中国化”。卡通绘画最初被提出，是在二十世纪九十年代的广州，由于特殊的地理位置和历史环境，那时的广州跟全国其他城市相比，经济发展相对发达。代表艺术家黄一瀚，也被称为“卡通教父”，代表着那时卡通绘画的发展，也就是今天所说的“老卡通”。他认为，当时新一代的年轻人以一种新的生活方式创造着不同的价值，这是值得大家关注的。他希望用“卡通艺术”这种在中国美术史上还未曾出现过的艺术，来认同一代人，并且把中国新一代年轻人推销到中国历史的前台。有人说，卡通绘画是浅薄的，没有深刻意义可推敲的，他们反对这种艺术，他们认为把廉价的大众形象融入作品中的艺术是一种廉价的艺术。2003年的川美，举办了一次名为“转向”的展览，此次展览展出的当时川美新一代年轻艺术家的作品，而这些年轻艺术家也就成为之后乃至如今被大家常常谈到的“卡通一代”。在这些艺术家的绘画中，一方面，他们延续了之前“老卡通”的绘画风格：色彩明亮而绚丽，画面人物形态夸张、整个画面充满幻想和怪异的成分……

二、“卡通绘画”是否属于“艳俗绘画”

在吕澎所著《中国当代艺术史》一书中，卡通绘画被归入“艳俗艺术”这一章节内，他认为“以广州艺术家黄一瀚等人为主的“卡通一代”，也被认为是艳俗艺术家的组成部分。”（《中国当代艺术史》 吕澎 P841）。卡通绘画是否属于艳俗绘画？卡通绘画和艳俗绘画所产生的背景和其所包含的意义是否是一致的呢？这些问题近年来逐渐成为艺术批评家普遍讨论的重点。首先，必须了解的是艳俗艺术究竟是一种什么样的艺术。艳俗艺术产生于二十世纪末的中国，由于国家政策的转变，社会商业化的速度加快，思想开化人们开始接受并热衷于一些外来的新鲜事物，而这些新鲜事物与中国刚刚发展起来的文化既冲突又融合，艳俗艺术就产生于这种特定的历史环境之下。另一方面，艳俗艺术的产生不能不与当时流行于世的波普艺术联系在一起，无论是从以“符号”来“讽刺”的表达手法上，还是在创作意图及背景上，艳俗艺术都被看作是波普样式的一种延续或者直接被称为“中国式波普”。“有的批评家将艳俗艺术视为“后波普”，甚至把它看作是“中国波普走向衰落的标志”的标志……因此，我们不妨这样说，艳俗艺术是玩世现实主义和波普艺术在急速变化的商业化社会温床中培育出的“私生子”，它是从“新生代”艺术家开始的由形而上精神向形而下状态下降的一个最为彻底的表现形态。”（《中国当代艺术史》 吕澎 P841）如拿吕澎所定义的艳俗艺术相比，分析卡通绘画究竟是否符合这个标准也就可以得出卡通绘画究竟该不该被纳入“艳俗艺术”一类中。而卡通绘画与艳俗艺术的产生背景以及表达思想真的是一致的吗？首先，艳俗艺术产生于一种相当矛盾的社会背景下，而卡通绘画的产生仿佛与这种矛盾并无太大关系，笔者个人认为，卡通绘画的产生是随着七、八十年代出身的青年艺术家成长起来而产生的。另一方面，艳俗艺术作为艺术家讽刺，批判中国社会的快速商业化，中国传统被国际化的工具；而卡通绘画艺术家则是试图利用这种风格的绘画来表达自己以及与自己同代人的意识形态。再从创作手法上来看两中绘画风格也可以说是大相径庭，在艳俗艺术风格的作品中，我们可以看到许多具有代表性的符号元素，艺术家力求运用代表不同文化和国籍的视觉符号，来表现其所想表达的冲突与尴尬。而在卡通绘画的画面中，具有深刻意义的视觉符号要单纯得多，我们看不到更多与“社会”“商业”有关的符号，取而代之的是一些青年人日常生活中的元素，如：玩具、宠物以及快速消费品等。

三、卡通绘画的未来

每一种艺术风格，或取得成功或美术界在引起巨大反响，一定是由于其填补了美术史上的某个空缺。然而，每一种艺术风格都有它辉煌的成就也会有随之而来的淡出人们视线的一天。卡通绘画亦是如此，它以其截然不同于前人的创作手法从上个世纪末至今，一路走来，取得不小的成功。近几年来国内架上绘画的成交数据便可以证明这一点，拿近几年来作品成交价一路飙升的年轻艺术家、“新卡通”几位代表人物来说，从2005年之前成交价保持于万位数到今年创下的新高七十万大关就可看出近几年卡通绘画的一个“热卖”趋势。而卡通绘画是否可以保持这个良好的趋势，继续停留在中国当代艺术的活跃地带呢？

[1]《中国当代艺术史》.吕澎.北京大学出版社.