文化强省建设背景下湖南文化创意产业人才培养研究

范小舰

(湖南大众传媒职业技术学院 动漫与艺术设计系，湖南 长沙 410100)

随着我国经济的迅猛发展及与世界经济紧密融合，人们对于精神文化层面的需求日益增长，文化创意产业蓬勃发展，不仅为国民经济的高速发展贡献了巨大的产值，也给人们生活品质的提高带来了前所未有的改变，湖南省2006年率先提出“文化强省”发展战略。然而文化创意产业在湖南乃至全国都还比较年轻，与世界先进水平的设计相比仍有差距，发展的空间非常大。近年以来，随着《湖南省文化强省战略实施纲要》的颁布、文化创意产业被列入全省七大战略性新兴产业之一。然而，任何发展的动力都来自人才，本文着力探讨如何不断优化文化创意产业人才培养机制，培养出更多优秀人才，抓住文化强省大建设这一有利时机，推动湖南文化创意产业发展。

一、文化创意人才培养对建设文化强省的意义

人才资源是当前经济社会发展的第一资源。文化产业属于创意产业，对人才的依赖程度高，人才是提升文化软实力的重要支撑。文化的竞争其实主要是文化人才的竞争，文化人才也是一个地区或一座城市文化的灵魂和支撑。要达成文化事业发达、文化产业强大、文化生活丰富、文化氛围浓郁的文化强省目标，借此形成区域文化的鲜明个性，只有在文化人才队伍上形成优势，才能在文化生产、经营、管理和发展上具有竞争力。[1]对于湖南而言，发展文化创意教育，培养传统工艺设计人才、旅游产品设计人才、工业产品造型设计人才、企业CI以及VI设计等文化创意产业人才，对于光大湖南省优秀传统手工艺、振兴湖南省旅游业、提高湖南省工业产品的品位，发展湖南省文化产业，有着重大作用。

二、湖南文化创意产业人才培养现状分析

只有不断探索并建立符合文化人才成长规律的教育培训体系，在遵守一般教育规律的前提下，更加突出文化人才教育培训的特点，改革文化教育培训的管理体制，加快文化教育培训体系的产业化建设，形成具有自身积累功能、符合文化人才市场需求的教育培训产业链，扶持、打造具有强大市场生存能力的文化人才教育培训航母企业，才能真正培养出优秀的文化创意产业专门人才。湖南在发展文化创意产业的过程中，特别注重人才的培养、引进和使用，通过智力、创意和科技推动，一批掌握专业知识、具有创新精神的文化领军人才、高端人才、复合人才为抢占未来全国文化创意产业的高地，奠定了坚实的基础。

(一)湖南文化创意产业概况

早在2001年，湖南省的各类设计行业公司企业就达到了近3000家，从业人员超过10万。2005年，湖南省设计艺术家协会在长沙正式拉开了湖南艺术设计行业发展的序幕；2006年，湖南各种创意产业园不断兴起，在全省文化产业的发展中发挥了带头示范作用，为艺术设计人才提供了广泛的就业市场；2007年湖南省第一家文化创意产业专业研发机构——HAD湖南创意产业研究发展中心挂牌成立，集中了湖南省建筑设计、景观设计、室内设计、品牌设计、平面设计、家具设计、服装设计等领域的国家级权威、高级专家学者近百人；2007年9月，湖南首批文化产业示范基地之一的长沙雨花创意产业园正式授牌，功能定位为创意设计、动漫设计、影视和广告服务、出版发行和出版服务及文化娱乐，项目总投资达到了约5亿元。

(二)湖南文化创意产业人才存在的问题

首先，专业化程度不高。近年来随着高校的大量扩招，培养的文化创意人才也越来越多，表面上看，应该能满足经济发展的需求，但是高等专业型人才在人才数量上与社会需求的比率上还是比较悬殊的。社会和市场对文化创意产业人才的需求是有高低层次之分的。以艺术设计专业人才为例，一般可分为6个层次：设计总监、高级设计师、设计师、助理设计师、设计员、电脑制作员。尽管大量的本科艺术设计院校和设计专业每年都有相当数量的毕业生进入社会担任第一线的实用型艺术设计人才，但是，设计总监、高级设计师必须经过多年工作实践才能达到，这个积累量在湖南省明显不足。同时，院校文化创意类专业教育有一个最大的缺陷，就是来自企业鲜活的案例较少。[2]

其次，门类发展不均衡。湖南省乃至我国的文化创意产业相关专业教育起步较晚，针对艺术设计专业来说，多从美术教育派生而来，经历了图案——工艺美术 ——艺术设计的演变过程，传统的工艺美术按部就班的教学方式仍然影响着艺术设计的教育。在如今飞速发展的信息社会，多式样、小批量、个性化设计成为新的社会需求的情况下，使艺术设计行业的发展受到极大的束缚。同时，在文化创意专业教育中，人文、工科、技术类的培训明显不够。正因为如此，湖南的文化创意产业中，纯艺术类的产业发展较好，而考虑艺术与科学技术、人文内涵之间紧密关系的设计力量，则显得有些欠缺。例如，湖南省有丰富的民族民间文化，为动画原创提供了丰富的资源；发达的计算机软件和硬件技术为动画产业提供了可靠保证。目前的动画产业既不缺少资金、技术，也不缺少政府政策的支持，而只缺少动画的原创人员和市场策划人员。又如，湖南省是旅游大省，但不是旅游强省，其重要原因是过于依赖现有的自然和人文资源，而缺少具有浓郁地方文化特色的旅游产品开发。近年来，随着旅游业的迅速发展，旅游产品的开发设计逐渐成为新兴产业。然而，湖南省具有深厚历史文化和自然地域文化修养，了解旅游消费心理，懂得现代旅游产品材料与工艺的设计人才却十分缺乏。具备“科学精神、人文素养和艺术创新精神”的现代文化创意人才还远远供不应求。

从湖南省文化创意产业人才培养的现状来看，只有加快文化创意产业相关专业教育体制的进一步创新，才能走出一条有湖湘特色的文化创意产业发展之路，把文化创意产业做大做强，更好地承担对文化产业的推动作用，为弘扬和传播民族文化做出贡献。

三、湖南文化创意产业人才培养的改进途径

(一)加强基础文化素质的培养

文化是发展创意产业的灵魂。文化创意源于文化并高于文化，是对文化资源创造性的开发和利用，是文化对经济社会发展渗透力、影响力的拓展和挖掘。创意产业有了文化，就有了灵气，有了品位，有了更强的竞争力。湖南历史文化博大精深，现代文化丰富多彩，民间文化源远流长，红色文化特色鲜明。在现代社会环境中，要发展文化创意产业必须深深植根于民族优秀文化，并根据本土经济的发展水平，大胆创意出符合本土经济，具有民族特点民族传统的作品。

以环境艺术设计为例，在美国环境艺术设计专业以不同的形式开设了很多与传统文化相关的课程，而且课程内容和范围也不重叠。如：欧美国家室内设计史类的一级课程和建筑史、装饰美术史、家具史、美术史等的二级课程。据统计美国大学环境艺术设计专业里课程共有77个，其中84.4%的课程讲授的内容与美国传统文化有关。虽然美国的历史很短，但对本国文化的动脉——欧洲文化和17世纪以后的美国传统的教育与研究很深。日本环境艺术设计专业的传统文化相关课程，如日本美术史、日本工业史、室内设计史等属于一级课程，强调地域性的课程有环境设计、日本建筑史、哲学等分为二级课程。这些课程主要要求学生理解历史的美的表现特征，从比较文化论的背景出发去理解日本和欧美国家的室内设计，把日本的传统文化传播到世界各地，并通过各种方法去刺激人们对传统文化的重视，把现代的手法运用到课程内容中。[3]

而湖南省乃至我国大部分院校的环境设计相关专业在课程设置上与传统文化有关的课程有中国古代建筑史、中国近现代建筑史、国内外建筑史、中外美术史等课程。以美术史课程内容为例，大部分以外国美术史为主要内容，对于中国建筑史，则以古代和近代、现代划分，其课程内容强调的是当时社会、技术、文化、经济等很笼统的概念，缺乏具体研究或讲授传统文化因素的课程。

中国是由56个民族组成的多民族国家，有着五千多年的文化历史背景。任何一个物质形态的文化创意作品，也都有着不同的文化背景和内涵，这就要求从事文化创意产业的人具有丰富的文化修养，创意出的作品要充分考虑当地的历史背景、人文思想观念、民族化特点、经济发展概况、人的思想演变过程等因素。只有这样才能通过表象，表现出以物质形态为基础的精神思想，才能对设计有一个全面深刻的把握，创意出符合当地民俗、民风易于被人们接受的作品。所以说，在文化创意产业相关专业的课程体系建设方面要强调民族化观念，在基础课的设置上要增加一些社会学、人文地理学、宗教学等课程，把人文因素、民族精神、历史积淀等因素充分运用到基础课中，加强对学生基础文化素质的培养。

(二)夯实专业基础教育

文化创意产业专业生源质量普遍不高，根据对本学院艺术设计专业130名在校学生的调查，初中以前学习过美术的有8人，占总数的6%；初中期间学习美术的有19人，占总数的15%；高中期间学习美术的有102人，占总数的78%；入学前没有学习过美术的1人，占总数的0.8%。这个数据说明艺术设计专业的学生是由高考中处在弱势地位，为了通过高考得到在大学学习的资格，而转向艺术联考的学生为主体组成的。这部分学生的文理课程基础相对较弱，同时由于学习美术专业的时间不长，而且大多数都是师从社会上的美术培训班，所以美术学习也不太系统，本身的绘画基础和手绘能力都不强。对于艺术设计业的了解，基本无从谈起。[4]如果不在教学中迅速地改变这种状况，其直接后果是部分学生学习没有动力。要在短短几年的在校教育期间，将基础较弱的这一批学生培养成为适应社会就业市场的人才，就必须对教学计划进行优化。教学计划的优化主要从以下几点进行：

第一，根据社会对文化创意产业相关专业的需求定位拓宽专业面。主要方法是精选部分课程组成专业核。这个核既能支撑专业教学体系，保证其完整性；又能兼顾相关的专业，使得学生经过工作积累和自学，能够获得一定的专业迁移能力。

第二，精选课程及内容。使得在有限的课时内，达到加强专业基础的目的。例如：环境艺术设计专业素描教学安排时，就可以弱化静物写生的内容，强化速写临摹、图片写生、校内场景写生、校外场景写生等内容，这样既能保证环境艺术设计专业的职业取向，又能兼顾了艺术设计专业的基本要求。

第三，强调专业课程体系的引导，让学生有明确的学习目标。由于学生在接触专业前，基本上对专业都不了解，所以学习上存在相当的盲目性。为了解决学生在学习中存在的疑惑，安排专业引导课，让学生了解人才培养方案，了解在校期间应学些什么，毕业后会从事什么样的工作岗位，课程与课程之间的关系是什么，哪个课程群培养学生什么样的岗位能力，十分重要。只有学生明确学习目的后，才会主动地配合老师，达到教学期间，教学双方充分地互动状态。

第四，以岗位能力的形成为导向，加强课程模块化的建设。依照以环境艺术设计专业为例，对用人单位进行的调研表明， 目前环艺设计行业主要需要三种类型的人才: 一是设计型人才， 即设计师。这类人才要求有较为全面的、过硬的专业知识和技能，敏锐的创造性思维以及丰富的艺术、文化修养和良好的业务沟通能力； 二是表现型人才，即绘图员或设计师助理。这类人才要求精通计算机辅助设计软件和具有手绘表现的能力以及较强的沟通能力， 能准确把握设计师的构想表现出来；三是施工管理人才，这类人才要求对材料了解透彻， 精通施工工艺， 有较强的施工管理能力。我们可以根据行业岗位所需能力对课程进行模块化归类，设置相应的模块，即：基本素质能力模块、设计创意能力模块、徒手表现能力模块、电脑表现能力模块、管理能力模块以及拓展能力模块。在这些模块课程群中，根据学生的爱好、特长及就业目标定位，进行有重点的循序渐进的教学，就可以较好地达到形成岗位就业能力的目的。[5]

(三)切实开展“工学结合”教学模式，强化实践能力

除了在教学计划中强化有关岗位就业内容以外，还需要特别落实培养学生动手能力的实践性环节。切实开展“工学结合”教学模式，能够弥补学院技能训练方面的不足，促进学生素质的全面发展，让学生能真正掌握现实工作真实场景中的基本知识和技能，锻炼实际能力，在较短的时间内了解到相关专业领域市场的最新动态和需求，也直观地了解自己的知识缺陷，确定今后努力的目标，从而发展自我探索、自我解决问题的能力，加速成为高技能型人才步伐；同时，“工学结合”也是沟通企业与毕业生的良好就业渠道。

对实训课程，必须引入实战项目，以公司标准要求学生完成项目任务，有些实践性很强的课程可以实行现场教学，毕业设计，也可以要求学生必须完成一个真实项目。通过这种形式实现教学与就业紧密结合，避免了学生综合能力仅停留在纸上谈兵层面，还提高了教学效益，节省了教学时间。同时，由于在实际项目中，势必会接触到一些在课堂中不能详细讲解的问题，促使学生自己跑市场、查资料、咨询老师或其他相关人员，也可以间接地提高学生自学的愿望和主动性。

通过院校和企业对文化创意产业人才的共同培养，可以将院校打造成国际国内文化创意的设计摇篮与创意中枢，将各类文化创意企业打造成文化创意领域的持续教育及培训基地、创意孵化器。二者经由产学研相结合，将国内外的文化创意大师、原创厂商整合成一个紧密型的世界性资源共享平台，实现资源及信息共享，经验交流，技术互补，让世界各地的最新创意理念和行业风向标都能够迅速在此得以吸收、改进及转化;进而共同引领文化创意的时尚潮流和发展趋势，成为行业的发动机、领头羊和风向标，带动上下游产业链滚动发展，形成完善的产业机制和产业集群，催生并引导行业健康、快速发展，就能够走出一条创意设计与商业发展并举、设计理念与品牌文化共存的文化创意产业可持续发展之路。

(责任编辑 远 扬)

[参考文献]

[1] 谌新民. 人才强文是建设文化强省的基石[N]. 南方日报，2010-08-30.

[2] 靳埭强. 文化产业与艺术设计教育[M]. 广西：广西师范大学出版社，2009.

[3] 崔向日. 对环境艺术设计课程改革的思考[J]. 成功教育，2008(11).

[4] 段泽民. 高职环境艺术设计专业学生素质教育与毕业生就业形势探析[J]. 艺术教育，2010(1).

[5] 邓良才. 高职教育环境艺术设计专业人才培养方案的优化探讨[J]. 长沙铁道学院学报：社会科学版，2010(4).