试论音乐艺术中的感情特征*

□ 全辉霞

(湖南税务高等专科学校，湖南 长沙 410116)

音乐艺术是指音乐家通过旋律、节奏、调式等形式将人类的思想感情和现实生活相结合的一种艺术形式(音乐意象指的是整个音乐作品所表现的艺术家的思想感情并在欣赏者的思想感情中所唤起的意境)。它是人类社会创造出的文化现象，是音乐家反映和表现社会现实生活的产物。德国音乐家舒曼曾说过:“如果在宁静的海洋上的某一个荒岛，一个莫扎特，一个拉斐尔，也只能是一个村夫。”伟大的音乐家冼星海之所以能创作出划时代的作品《黄河大合唱》，是因为他亲自体验了黄河两岸风起云涌的民族抗日救亡斗争。

音乐是声音的艺术。任何一门艺术都有其自身表达、塑造艺术形式的手段，比如舞蹈是借助面部表情、肢体语言等;绘画是通过线条、颜色等;文学是通过文字、篇章等来塑造艺术意象。音乐意象的塑造是以有组织的音为材料包括旋律、节奏、调式、和声、复调、曲式等要素来完成的。音乐的声音来自大自然但又经过艺术家的加工、提炼、创造而产生的、一种有别于自然声音的音响，比如唢呐名曲《百鸟朝凤》中表现小鸟们兴高采烈地朝拜凤凰的声音无疑是演奏家仔细观察、体会现实生活中各种鸟啼声并将其升华的结果。无论是三，五句的童摇《小鸭子》，还是一部震撼人心的贝多芬《第五交响曲》，都是艺术家心血的结晶，体现了伟大的艺术创造力。

音乐为什么能够用有组织的声音来表达人的情感呢?那是因为为了表达各种各样的情感，人们往往采用不同的语音、语调、语流、节奏、语速;而音乐的音色、音调、节奏也能起到与语言的表达相类似的作用。波兰音乐美学家丽莎认为:“从语言的音调中汲取‘客体’原型，这可能是对音乐旋律的表情性的惟一解释。”

另外，音乐的声音变化与人类情感变化之间存在着某些相似性，即它们之间具有某种“同构关系。”一方面，人的感情变化引起的机体内部的各种生理变化是一种“运动”形态;另一方面，因各种情感的产生而导致的人的机体内部的各种生理变化又通过人的外部表情、肢体语言等来表现。所以音乐运动与感情活动之间存在着“运动”这个共同的因素，它们在时间中同涨同落，同存同失。它们在运动形态上都存在着高低的起伏、节奏的张驰、力度的强弱、色彩的浓淡等，这种共同性就叫做“同构关系”。正是这种“同构关系”为音乐以类比或比拟的方式摹拟或刻画人的感情活动提供了各种可能性。

比如“喜悦”，它是人的高兴、欢乐的感情表现。这种感情运动呈现一种跳跃、向上的运动形态，其色调比较明朗，运动速度和频率比较快。表现“喜悦”的音乐一般也采取类似的动态结构。如《北京喜讯传边塞》用较快的速度，跳跃的节奏表达了人们喜悦的心情。“怒”是一种突然迸发、向上或向四周扩展的运动，而表现“怒”的音乐也采用这种突发式的方式和较强的力度，往往运用不协和和富有棱角的大跳跃方式来表现，冼星海的《黄河大合唱》。“哀”是一种悲痛、低沉的情绪状态，它的运动趋势基本上是下沉的、速度缓慢的，表现这一情绪的音乐也具有这些特点，如肖邦的《葬礼进行曲》。

音乐是听觉的艺术。因为音乐是声音的艺术，毫无疑问我们只能借助听觉而非味觉、视觉或其它形式来感知、欣赏它们;所以我们说音乐又是一种听觉的艺术。心理学的定向反射和探究反射原理告诉我们，在所有外在的、非直接接触的刺激中，最能引起我们注意的是声音，这就很好地阐释了为什么只有‘人人都懂、没有国界’的音乐艺术更能直接地、深入地作用于人们的内心，震撼所有人的心灵，引起我们的情感共鸣。音乐是从心灵射向心灵的语言，音乐无须语言直达人类内心的深处，言说语言无法言说之物，音乐是语言终止的地方。

音乐是时间的艺术。雕塑、绘画等艺术形式凝固在空间，使人一目了然。而作为听觉艺术的音乐是在时间中展开的，也就是说音乐所“描述”的故事或者作者所要表达的情感是随着时间的推移而发生、发展、终结的。音乐欣赏首先从局部开始，直至曲终，才会给我们留下整体印象。如小提琴协奏曲《梁祝》“讲述”了从抗婚，到楼台会，然后到哭灵最后到投坟的爱情悲剧;小提琴、大提琴、大管和其它乐器的轮番演奏，突出了“封建势力”和“抗婚”两大主题，表现了祝英台不屈服于封建势力的悲壮形象。可以说，音乐中的人物情感历程、剧情的跌宕起伏是在时间的推移、音乐的发展过程中形成和展现的。

音乐是情感的艺术。音乐不同于绘画、书法、雕塑等艺术形式，音乐比它们更直接、更真切、更深刻地打动和震撼人的心灵，传达和表现人类情感，使人们获得审美体验;因为音乐所采用的感性材料和审美形式——声音最适合表达喜、怒、哀、乐等各种情感。正如“钢琴之王”李斯特所说:“在纯音乐中感情的体现并不通过思想，它能够不求助于任何推理形式而复制出任何内心运动来。”音乐情感是蕴含于音乐之中的、为音乐所特有的、艺术化了的情感。古今中外许多哲学家、音乐家、美学家都将其作为一种善于表达人对现实生活各种感受的艺术形式。德国古典哲学家黑格尔在他的《美学》中说道:“音乐能表现一切各不相同的特殊情感，灵魂中一切深浅不同的欢乐、喜悦、谐趣、轻浮、任性和兴高采烈;一切深浅不同的焦躁、烦恼、忧愁、哀伤、痛苦和惆怅等，乃至敬畏、崇拜和爱之类的情绪都属于音乐所表现的特殊领域。”中国当代音乐家于润洋也说:“音乐内容主要是情感内容。”

当然，不同成长环境、生活阅历，思想感情、艺术修养不同的成年人在欣赏同一曲目时，他们的情感体验也千差万别，真可谓“有一千个观众就会有一千个哈姆雷特”;即使是同一个人，随着自身生活体验的不断丰富，对同一部音乐作品的体会和情感就会不断发生变化。

综上所述，音乐艺术是以声音作为基本的表现手段，以情感为主要表现内容，通过同构在时间中展开，最终诉诸于人的听觉的艺术形式。音乐是与感情分不开的，没有感情就没有音乐。贝多芬认为:“尽管音乐千变万化，但归根结底是精神生活同感官的桥梁。它能够确切地反映个人和人民的精神品质并反作用于人的思想意识及整个感情世界。”

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