舞台小天地 天地大舞台——关于戏剧教学的一点思考

荣希文 (江苏省无锡市河埒中学)

戏剧是一门综合艺术，它把音乐、舞蹈、绘画等艺术有机组合在一起，展示社会面貌。让学生掌握一定的戏剧知识很有必要，中外戏剧也因此不断被编入中学语文教材，这对于语文教学来讲，无疑增添了一丝活力，使我们看到新课改的实践成果正渗透到我们的教学当中。但戏剧教学在整个教学中所占比重很小，一些教师不重视。笔者认为篇数虽少，但教学意义甚大。国家教委明确要求:“学生初步具有阅读欣赏文学作品的能力。”戏剧作为文学样式的一种，也担负着这一重任。因此，重视和加强戏剧教学，通过戏剧教学培养学生高尚的审美观，陶冶学生的情操，帮助学生认识社会、人生，就显得特别迫切了。

“舞台小天地，天地大舞台。”戏剧是生活的镜子，是浓缩的人生。笔者在教学实践中认识到，戏剧教学能提升学生的听、说、读、写能力，甚至对学生身心的发展都发挥着重要作用。戏剧教学具有重要的“语文”价值。但戏剧教学过程中，很多教师都没有深刻认识到戏剧教学的特质，导致了种种误区。有的教师没有激发学生的兴趣，枯燥地讲析剧本;有的教师虽然进行了细致的文本解读，却忽视了戏剧的鲜活性与整体性，令学生有“味同嚼蜡”之感，这些问题都阻碍了戏剧教学的健康发展。笔者针对这些问题，结合新课改理念，在戏剧教学中作了一些尝试，与大家共同探讨。

一、创设情境，激发兴趣

教育学家说过:“兴趣是最好的老师。”教师在教学中，要培养学生的好奇心、求知欲，保护学生的探索精神、创新思维，为学生创造一种宽松的环境，引发学生的潜能，诱发学生的求知兴趣。学生对教师讲授的知识，首先要感兴趣，才会听得进，才会思考，才有主动性。因此，在戏剧教学中，提高学生学习的兴趣，就成了戏剧教学的关键。

我在教授《变脸》时，先指导学生阅读短文《谈谈戏剧文学》，让学生对戏剧这一艺术形式有一个总体印象，并结合综合性学习 《戏曲大舞台》，重温了戏曲这一中国传统的戏剧形式。然后，播放戏曲《变脸》的唱段录音给学生听。平时听惯了流行歌曲的学生们都纷纷问我这是什么戏，唱了什么内容。我趁热打铁，又播放了“变脸”的视频资料，向学生介绍了川剧这一独特的地方戏曲，学生的兴趣一下高涨起来，感觉大开了眼界。这样，在正式接触课文之前，就在课堂上成功创设了情境，激发了学生的学习兴趣。之后，我以讲故事的形式向学生介绍剧情，学生在轻松、愉悦的气氛中，自然掌握了课文内容，对剧中的情节、人物产生了好奇心、有了兴趣。在接下来的学习中，同学们不但饶有兴致地通读课文，更仔细研究人物的唱词、对白，甚至要求我反复播放唱段录音来跟着学唱，部分小组的学生还进行了男女声对唱。而最后同学们对精美唱词的畅所欲言，更使他们加深了对水上漂和狗娃等角色思想感情的深刻理解，感受到戏剧人物身上所闪耀的人性光辉，引发了同学们对造成剧中人物悲剧命运根源的深层思考。

通过戏曲《变脸》的教学，我深刻体会到，只有创设情境、激发兴趣，在宽松、愉悦的教学氛围中发挥学生的主动性，让他们去探索、创造，才会取得好的教学效果，让学生在潜移默化中学到有益的东西。

二、扮演角色，动中求活

要了解戏剧，首先必须寻找矛盾冲突。剧本主要通过人物间的对话表现人物的身份、性格及人与人之间的矛盾冲突，进而揭示主题。进行戏剧教学的基础就是指导学生学习人物语言。教学中，教师要引导学生深入体会人物语言，尤其是关键性的台词，挖掘人物语言的内涵，领会角色的“潜台词”。戏剧语言是个性化的语言，采用传统的分角色朗读课文的形式，可以使学生获得对人物形象的初步感知。但我认为，戏剧表演才是主要的和更有效的手段。通过扮演角色，可以帮助学生体味角色的感情，感受戏剧效果;可以激发他们学习的兴趣，很好地挖掘学生多方面的潜能。动中求活、参与其中，让学生表现自我、发挥创意，也可以学到如何与他人沟通，懂得自己的行为举止需要考虑特定的身份、不同的场合以及贴切的性格等，可以获得受用一生的能力。更重要的是，它可以让不同的参与者从中取得不同的收获。

《威尼斯商人》是戏剧史上的经典作品，是莎士比亚的名剧。课文节选的是全剧最精彩的一场戏，生动优美的个性化语言是本文的一个重要亮点。我在教授课文时，首先挑出几个学生分角色朗读课文，提示学生注意体会剧中安东尼奥、巴萨尼奥、鲍西娅及反面人物夏洛克等角色的感情色彩。见同学们兴趣颇高，我就趁热打铁，让学生分组，作好表演准备。同学们激情迸发，课堂气氛非常活跃。每组同学都很认真地准备着，各组都推选出了导演，分配好角色，选定了要表演的故事情节，细心揣摩人物台词。正式演出时，大家都跃跃欲试。而登台表演的学生则充分发挥想象力，展示自我。“不，把我的生命连着财产一起拿了去吧，我不要你们的宽恕！……你们夺去了我的养家活命的根本，就是活活要了我的命！”扮演夏洛克的同学表演时完全进入了角色，那声调、那表情、那动作，活脱脱就是一个自私、冷酷、贪婪的资本主义高利贷者的形象。而扮演鲍西娅的学生虽然表演风格不同，但对角色的性格拿捏得很准，一个学生说:“我是将自己置身于剧本中，一遍遍品味她的语言，一遍遍感受她的情感，来演好这个角色的。”其实，每个同学对自己扮演的角色都有深刻的理解，和角色融为一体，成为剧中的“那一个”。角色扮演调动了学生的学习积极性，活跃了课堂气氛。学生在表演中理解了人物性格，对夏洛克的自私冷酷，安东尼奥的慷慨大方，鲍西娅的聪明机智等都有深切的感悟。

扮演角色可以激发学生的学习兴趣，使其在快乐中掌握知识，并且动中求活，把书面语言转变为口头语言、肢体动作，充分发挥想象力和创造力。更为重要的是，学生对戏剧作品的欣赏能力得到了提高。总之，语文课堂是情感的交流所，教师应充分调动学生的积极性，把课堂还给他们，真正实现以学生为主体的教学规律。

三、戏文结合，以戏促学

戏和文是密不可分的，戏剧剧本就是文学。剧本的文学性，唱词的诗歌化，对白的逻辑性，情节的曲折性都是作文素材的宝库。在教学实践中，我采取戏文结合的手法，对学生进行了一系列写作能力的培养，最大限度地发挥戏剧文学的功效。根据所教班级和学生的实际情况，因材施教，采取了不同的方法。

一是根据所学的剧本内容，指导学生编写简单的情节发展提纲，或是对人物形象的分析、感悟。如在教学《威尼斯商人》的时候，由于文章较长，故事情节波澜起伏、紧张曲折、出人意料，我让学生围绕主要人物和中心事件编写简单的情节发展提纲，厘清情节的脉络。针对文中的人物，让学生选择对自己影响最深的一个，写一篇人物分析。学生都能较好地完成，既熟悉了剧本，又锻炼了写作能力。二是摆“龙门阵”，就是续写故事结尾或是改编故事。如在教学剧本《江村小景》时，同学们插上想象的翅膀，或续写或改编，各显神通，写得多姿多彩、情趣盎然。三是鼓励能力强的学生写一写戏剧体裁的文章，因为近年的作文写作早已打破了文体的界限，一些高考中考中的佳作体裁大胆创新，形式千变万化。针对这种现象，戏剧体裁也是一个很好的创新突破口。实践中，很多学生也都能运用所学的戏剧知识来进行创作，写得有情有趣、有根有据，一改平时作文的八股之气，令人欣喜。

苏霍姆林斯基说过:“成功的欢乐是一种巨大的情绪力量，它可以促进学生学习。”戏文结合，以戏促教促学，使学生在写作中获得了成功的体验，给学生带来了愉悦，调动了学生学习的积极性，激发了学生学习语文的兴趣，增强了学生创新的信心。

以上是笔者在戏剧教学实践中的一点感悟。希望能和各位同仁一起，继续探讨新课改理念下的戏剧教学，探索出新方法、新路子，为拓宽学生学习语文的天地、调动学生学习语文的积极性、提高他们的文化修养尽到责任。