用“心”去演戏——演《朱买臣休妻》角色体会

■屈斌斌

用“心”去演戏
——演《朱买臣休妻》角色体会

■屈斌斌

一位老艺术家说，一个好演员应该用“心”去演戏，这句看似普通的话，对我产生巨大的作用，以至于我演《朱买臣休妻》对自己提出了这样的要求：不求“省心”，但求“用心”，努力塑造好“朱买臣”这个角色。

作为一个演员，希望自己塑造的舞台形象能给观众留下深刻的印象，而这一点我体会到只有通过挖掘人物的思想感情，展现人物的真实内心世界，以情感人，才能做到。人物激情的表现有两种方法，一是接近于生活，从生活中提炼，二则是用心去揣摩，这都离不开舞台演绎的真实体验。

《朱买臣休妻》这个故事，前代有很多艺人将它改编成不同剧种的舞台剧。元杂剧中有《朱太守风雪渔樵记》，昆曲中有《烂柯山》，京剧有《马前泼水》……基本戏剧冲突离不开写一个穷书生发愤图强，刻苦读书，终因生活困难引起婚变的故事。

我排演的这出戏是由姚继焜，张继青两位老师亲授的，全剧为四出《逼休》、《悔嫁》、《痴梦》、《泼水》。我饰演“朱买臣”，陶红珍饰演“崔氏”。在香港，台湾，上海，苏州等地演出，是比较成功的，也有了点感悟，在此谈谈我对“朱买臣”的人物塑造及体会。

在《逼休》的前半本中，我对“朱买臣”的演绎方法是用的前者，接近于生活，从生活中提炼。

“朱”上场的扮相，挂黑三髯口，头戴黑色高方巾，身穿黑衣黑彩裤，腰系黑丝带，脚穿双黑梁鞋，手持书本和扁担。行走时猫着腰，头上的高方巾帽沿微微抖动，完全是一个饥饿难当穷书生的人物造型。这里出发，我体会这个出场应有别于传统一般采用的抖袖，整冠，理髯的程式，须从人物内心出发，着眼于准确体现生活的规定情景和人物的特殊性格行为。于是“引子”的唱、做就极为重要，第一句“穷儒穷到底”的“底”字，声调应唱的低沉、悲凄，哀怨中充满酸楚，第二句“独求书中趣”的“趣”字，拖了长音，同时挟着扁担，拿着书本，表情凄然，却依然摇头晃脑，表现出虽穷困潦倒，但对自己通过读书求官的信心未改，甚至于自得其乐，这时候我把“朱”自己内心的独白通过以上的表演告诉给了观众。同时也确定了“朱”这个富有黑色幽默，对自己有信心、憧憬的人物基调。这个开场极其生活化，但又不失表现力，是观众很重要的第一印象。

随故事发展，人物更加鲜活，《逼休》以念白为主，而这些念白通过节奏、语气、轻重缓和的处理，比唱腔更好的表现出“朱”的内心情感。

其一表现就是对妻子的理解、忍让。其中一句“想她二十年，随我受穷受苦，怎能无有半点怨言怨语，对她么还是要忍耐些好”，一句“还是守一守的好”等充分表明了“朱”的这个内心活动。

其二表现就是对自己的信心、憧憬。其中一句“不要性急，出头的日子么就要来了，要发迹要发迹的”这时候的“朱”带着点轻松、活泼，这些念白和表演手法充分展现了“朱”的自信心。同时也憧憬着自己的做官梦，如一句“但等来年，我进京应试，名登金榜，那时节啊，我头戴乌纱，我身穿红袍，腰围玉带，足蹬朝靴，跨马而归，那些牵羊的牵羊，但酒的但酒，他们都来了啊”等，这些白口很好地说明“朱”对做官的渴望和追求，憧憬着自己的未来。我认为在这个特殊环境下，念白能比唱腔更好、有力、强烈的演绎出当时“朱”的内心世界。

对“朱”的人物性格，经过老师的教授与点拨，加之自己的体会，其中还有一方面可表现为，用自己幽默的方式，哄骗妻子，望得到妻子的理解，而达到维持、挽救婚姻目的。其中一段“半年前我算了一次命，那算命先生言道，朱先生啊朱老爷，你虽有满腹经纶，可惜啊可惜，你官运未通，可你家娘子么倒是一品夫人之命啊，日后你还要靠她的福气呢，那算命先生言道，你家中有件宝贝，压在你娘子的头上，若压的住么，这一品夫人就做定了”讲完就取来盖了一块四角有流苏旧红绸的一个“凤冠”（淘米箩），戴在了“崔”的头上，“崔”随之进入了幻想。二人在此同时得到了暂时的满足，令观众也有所期待，似乎品尝到了一种又酸又甜的穷夫妻生活。而这些是“朱”用了自己幽默的方式，哄骗了妻子，在我自己演绎时加上戏曲的夸张手法，舞台效果来说是很出彩的。《逼休》前半本很少固定的传统戏曲程式，很接近生活，更是源于生活，可谓诙谐幽默，通俗易懂，雅俗共赏。

《逼休》后半本我则采用了大幅度的，强烈身段动作来表演。

剧情的深入，“朱”收起了故作轻松、幽默的样子，有些严肃，感觉到夫妻分手是无法避免，这时候这些成了“朱”的主要内心活动。念到“你不听我多次苦苦相劝，偏信那王妈妈的挑唆，暗中写下离书，逼我休妻，你居心忒狠也”后又念到“你太绝情，你太决意，这二十年夫妻，也罢，从此两分离”这些念白要念的字字喷射而出，声嘶力竭，和之前的形成对比，加上大幅度、强烈的肢体语言，如“执着右袖，抬起左脚，亮出鞋底，抖动头上的黑方巾，踩着紧打的锣鼓点，挪到桌后，混身颤抖，挽起右袖，伸出拇指，左手掩面猛疾的将手印按在休书上”在传统的甩髯、抖髯、水袖外，加了以上一些非常规的身体动作，更强有力的表现了当时“朱”的内心斗争。而在这一系列强烈的身体语言后应为停顿，此时无动亦有动，使之入戏的观众也慢慢平静，和“朱”一起接受了现实，“崔氏”走了。《逼休》的结尾，“朱”的内心相对是比较平静的，心知唯有读书做官才是自己的希望，所以我也用了非常规的表演技巧来加强“朱”的这个信念，采用大摇大摆的四方步，手持书本，目光坚毅，踩着铿锵的锣鼓点下场，动作幅度极大极夸张。《逼休》以此结束。

正是手持书本，目光坚毅的下场，才呼应了《马前泼水》覆水难收的故事。《泼水》一本中的“朱”较《逼休》是一个从弱到强的转变，表现的内心世界和身体语言也是有着极大的反差。上场：身穿红袍，脚蹬朝靴，跨马而归，一曲[新水令]唱出“朱”当时的荣归故里，春风得意。在刚见到“崔”时唱“以往事不须提，以往事不须提，装疯傻假呆痴，逼写休书心如铁，学杨花东复西，任癫狂随风飞”这些唱段是带着质问口气，态度强硬的，体会到此时“朱”的内心应该是高高在上，目中无人的，身体动作也不宜多，摆摆官架以稳重为主。这样的表演方法，能使观众体会到，这时候的“朱”和“崔”进行了位置互换，完成了女强男弱到男强女弱的转变，和《逼休》形成了很好的对比。

随着剧情的发展，“朱”的内心世界也随之变化，念到{取五十两文银交与同乡妇人}此时“朱”的内心产生了对“崔”的同情之心，而“崔”三番两次的纠缠，使“朱”做了决定{马前泼水}。这时的心里活动及身体语言较之前应有所变化，如念“住口，你逼我休妻，断情绝义，你可曾有半点回心转意，琵琶别抱，另有人依，也罢，取一盆水来”，后又有髯口、马鞭等动作，充分的展现了“朱”心里的怨恨，但又无可奈何，也表明了“破镜残缺难重圆”的决心，随之拂袖、打马快速下场。

《泼水》演到此处，我的体会是人物鲜活，情感丰富有可塑性，但极为重要“朱”的另一面却包含在以下几句念白“柴米夫妻我有愧，逼写休书裂心肝，马前泼水非我愿，破镜残缺难重圆，泼水难收人投水，眼望碧波心黯然”和“朱”对“崔”的深深一拜与心伤落泪之中，这一节“朱”的内心世界是极其复杂的，很难揣摩，使这个人物到现在人们对他的理解还是褒贬不一的。我自己演绎这节时，是理解为：“朱”对“崔”有怨、有恨、却还是有爱的。但迫于当时封建社会的特定环境，“朱”能做的唯一决定就是“马前泼水”，只能牺牲“崔氏”，来保全自己现在的一切。当然这也只是我一个青年演员，用自己的体会和有所局限性的人物塑造，来演绎舞台上的这个“朱买臣”。

《朱买臣休妻》是一个精彩的封建时代卑微个体的悲剧故事，既是“崔氏”的悲剧，也是“朱买臣”的悲剧，二人都要承受自己决绝的后果。