浅谈书法作品在室内设计中的应用

刘德来

浅谈书法作品在室内设计中的应用

刘德来

分析了书法作品在室内设计中所体现的文化内涵和欣赏价值，探讨了碑帖在室内设计中的应用方式、展示方式，以及不同书法作品在不同空间的应用等问题，阐述了书法作品在室内设计中的重要性及其所潜藏的巨大应用空间。

书法作品；室内设计；展示空间；装饰

一、书法艺术应用于室内设计的背景

在现代居室中，不少文化人，或者是喜爱书画的人，都会在自己的家里悬挂几幅字画。有的是主人自娱自乐、体现主人品位的诗词歌赋，有的是书法家的墨宝画作。

书法以文字符号为艺术表现形式，借用传统生命学说的语言，如筋、骨、血、肉、肥、瘦等来描述书法形象的静态美。如南朝羊欣评三国以来的书法家，谓“胡昭得其骨，索靖得其肉，韦诞得其筋”。书法形象的动态美也同样借助这样一种自然事物拟喻方式，包括类型化人或具有特殊形态的物（动物、自然物）的形象及其运动形式。张怀瑾在形容王献之书法的遒壮气势时，使用了一系列如“大鹏风”、“长鲸喷浪”、“悬崖坠石”、“惊电遗光”等自然物像或运动形式来此说明该书法的磅礴气势。而人们形容 《曹全碑》“楚楚动人”，《孔宙碑》“明艳动人”，也是借人物情态语式来转述两碑的形式美。

这里，从自然运动的形式美、人物情态的形象美到书法形象美的形式美感信息传递，是借助三者抽象运动形式的“形式同构”与艺术心理学中“通感”、“联觉”规律来实现的。书法形象与人、自然本属于三个完全不同的“语言信号”体系，但由于三者在形态或运动形式上具有某些相同特性，因此，思维器官对它们的具体物像进行一次次的过滤、抽象，使得书法最终成了最纯的运动形式、层次形式。

二、特殊书法艺术在室内设计中的应用

碑帖是特殊的书法艺术，有着强列的视觉展示效果。对以下几个重要碑帖的特点表现出这种特殊书法艺术的特殊风格及其在室内设计中的无穷魅力。

《泰山刻石》的结构特点：在直接继承《石鼓文》特征的基础上，比《石鼓文》更加简化和方整，并呈长方形，线条圆润流畅，疏密匀停，给人以端庄稳重的感受。

《马王堆帛书》碑帖用笔沉着、遒健，给人以含蕴、圆厚之感；其章法独具特色，既不同于简书，也不同于石刻，纵有行、横无格，长度非常自由，有强烈的跳跃节奏感，总体反映了由篆至隶的文字特征。

《汉鲁相乙瑛请置孔庙百石卒史碑》工整匀适、组织严密、笔法极有法度，粗细统一、间架结构十分和谐，全副秀逸清丽，尤其燕尾的姿态非常优美，是汉隶趋于规范成熟时期的代表作之一。

通过对以上碑帖书法特色的分析，加上历代书法名家和书法理论家的评价，可见，碑帖也可以给我们带来一个同样充满诗情画意的立体空间，给我们带来不同的欣赏美感。但碑帖并不可以直接摆放在室内，因为这样做既不雅观，而且还会破坏生活空间的艺术性。为了能更好地展示主人的文化修养，展示书法艺术的内涵美，古代碑帖的书法风格可以作为一种独特的设计元素，并结合汉简的格式，穿插到室内设计中。汉简有木简竹简之分，所用的材料环保、经济、易加工，古代碑帖那流动的线条通过汉简这种纯任自然的载体融合到现代室内设计中，其天真烂漫的情趣不仅与富有现代气息的玄关、电视墙、书房、文化墙等相吻合，又能和具有整体古典风格的居室环境相统一。同时，它还可以把设计师的设计理念、居室主人的文化品位直接展现在大众面前。

三、普通书法作品在室内设计中的应用

在现代紧张的生活节奏中，人们对自己的私密空间、休息空间、娱乐空间的要求也越来越人性化、自然化。在自己的生活空间里摆放古典器皿，装饰风格趋向古典化，虽然可以给人带来一种古典朴素的文化氛围，但还不能真正让人深刻感受到主人的道德涵养，怎样的装饰品才能真正把主人的道德修养体现出来，又能让审美主体的身心得到放松、精神得到享受？这就是书法作品在室内设计中的展示方式问题。

书法作品在室内设计中的展示方式可以简单分为“案头书”与“壁上书”两种。书法作品的展示方式首先决定了书法创作方式的必然变化，其次它又必然规定了书法观赏方式的分类变化。反过来，不同的书法观赏需求，决定了书法创作方式、书法展示方式的不同类型，其理由也很简单，因为书法作品首先就是创作出来给人看的。

“案头书”是置于书案上的一种“近察”式的欣赏方式，它关注的是细腻与细致，最适合在书斋中安身。书斋是一个相当优雅自如的所在，其休闲、悠然的特征远远大于它的功利特征，也正是因为这种悠然，才会有时间、有空间来慢慢玩味“案头书”。

作为居室装饰的“壁上书”，观赏这种装饰时适宜观其大局而不拘于细部，讲究的是气势、神采和第一感觉，属于一种“远观”式的欣赏。

随着“案头书”、“壁上书”逐渐获得人们稳定的认可，也随着这种区分引申出了 “书卷气”、“金石气”，“案头书”与“壁上书”也开始追求丰富的体格与构成，并日趋多样化。将“案头书”这种趋于精致、讲究细节、有较强自娱的创作观与“壁上书”追求磅礴大气、讲究物质交流、有较强的娱人性格甚至是激励性格的创作观巧妙地应用到室内设计中，让细节精致与气格浩大相提并举、娱乐慰籍与奋发激励互相兼备、自我满足与有益于社会文化的“内有”和“外射”同时并驾，则主客体精神上的交融也就因此而显得畅通无阻。将“案头书”和“壁上书”应用到室内设计中，是人类精神超脱的自然体现，属于高品味的装饰精品。

窗外四壁，藤萝满墙；居室内剑兰一二盆，长桌一张，古砚一方，笔筒一个；墙壁上古琴一把，人独坐于这样的环境中，或对日吟诵，或秉烛夜读，居室主人享受到的是一份生活的清福和一份读书的快乐。利用“案头书”或“壁上书”作为居室装饰物，将书法中的点、挑、横、竖、撇、捺、钩等笔画与居室装扮元素完美结合，设计出体现书法美（客观美）而不是个人情态美的高雅居室，既能提升和推动生活于这种环境中的“人”的书写创作美感、书法鉴赏水平和艺术品位能力，还能迫使审美主体与周边环境创造出浑然一体的审美和谐。“案头书”或“壁上书”中形式构成的凸显、风格塑造的表达，是室内设计的一种外射式的装饰，设计师通过“案头书”或“壁上书”去抓住审美主体，诱使审美主体在欣赏过程中与居室主人的表达愿望产生共鸣，并在这个过程中获得来自审美主体的理想评价。

四、书法作品在不同空间的应用

运用什么样的书法作品作为装饰，对营造舒适的居室环境有着不可忽视的作用。譬如，在现代一些商业性的公共场所中，首先应该考虑书法作品的装饰效应与商业建筑的特征、行业属性结合的问题。企业较注重“诚信”、“服务态度”、“企业形象”和“经营理念”等，因而我们可以从书法内容的选择上入手，如利用电脑技术和电脑割字工艺，用蓝色即时粘贴在墙上，可以起到传递信息和装饰的效果。而书法作品在室内设计中作为装饰构件，也可以从不同的角度来运用。例如，我们可以直接在整块的墙壁上写书法，30%左右墨黑，淡彩也可以，字体尽量大些，目的在于与白墙和谐，也可以结合墙体的形体构造以及室内整体环境灵活运用，起到图案的装饰效果；然后再在墙壁适当的位置悬挂一些内容积极向上、豪情奔放的行草或楷书，这种装饰手法运用到书房最合适不过了。

综上所述，书法作品在室内设计中有着不可低估的重要作用。如何较好地把书法作品运用到现代室内设计中，是个值得探讨的话题。每个时代的时代精神都与该时代的社会生产、社会制度、社会信仰、社会背景有着密不可分的联系，而这种联系无一例外地通过人类的创造与想象展现了出来。具有中国特色的室内设计的发展，要因环境、条件、时代的不同而有所选择，才能满足新的需要、创造出前所未有的新事物。中华民族有着悠久的历史和灿烂的文化，书法是中国文化艺术的一部分。设计者要正确运用传统的文化艺术，让书法作品披上时代的彩霞；要大胆地学习一切可以借鉴的创作经验，以创新为轴心，广收博取古今中外书法创作的精粹，让艺术素养融入自己的血液，形成一种涵养，渗透在每件作品中，使书法作品在室内设计中散发出无限的灵性与生机。

在众多的现代室内设计元素中，中式风格占着举足轻重的位置。西方设计界流传着这样一个观点：“没有中国元素，就没有贵气。”中式风格的魅力可见一斑。每一件书法作品都是有生命的。书法涵盖着深厚的文化内涵，与传统的佛道文化也颇有渊源。随着全球化的东方潮流和新式古典主义的流行，以及人们对现代室内空间的认识，书法作为室内设计中的一种中式元素越来越多地受到人们的认可与欢迎，它的审美价值愈来愈为人们所认识。书法在室内设计中的应用，不但能将这种中国特有的传统艺术延续到现代生活中，美化室内环境，而且还能重新发掘出中国文化的精脉，进一步推动书法艺术自身的发展。总之，书法作品作为装饰构件，越来越被人们所重视、所利用，其运用方式也灵活多样、变化多端。作为设计师，我们不应忽视其在室内设计中所潜藏的巨大的应用空间。

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J292.1

A

1673-1999（2010）10-0158-02

刘德来(1977-)，男，湖南永州人，硕士，浙江工商职业技术学院（浙江宁波315012）建筑与艺术学院讲师，从事艺术设计方面研究。

2010-01-29